Περιεχόμενο

• Βήματα
• Συμβουλή
• Προειδοποίηση

Οι στίχοι στο τραγούδι μπορούν να κάνουν ένα καλό τραγούδι ή να καταστρέψουν ολόκληρο το τραγούδι. Οι στίχοι πρέπει να υπενθυμίζουν στον ακροατή κάτι να συσχετίσει, να τραγουδήσει και να περιέχει συχνά ένα διεισδυτικό μήνυμα. Είτε πρόκειται να γράψετε μια μπαλάντα διαμαρτυρίας, ένα τραγούδι για την αγάπη και τα βάσανα, είτε απλά ένα ποπ τραγούδι στο ραδιόφωνο, η εκμάθηση να γράφετε νόμους στίχους μπορεί να σας βοηθήσει να συνθέσετε. ένα επιτυχημένο και εντυπωσιακό τραγούδι.

Βήματα

Μέρος 1 από 5: Επιλέξτε ένα θέμα

1. 

   Αποφασίστε το θέμα του τραγουδιού. Ο ευκολότερος τρόπος να αρχίσετε να γράφετε στίχους με νόημα είναι να καθορίσετε τι θέλετε να είναι το τραγούδι σας. Κάποιος μπορεί να συνθέσει σχεδόν οτιδήποτε, αλλά αν θέλετε το τραγούδι σας να έχει νόημα, θα πρέπει να επιλέξετε ένα θέμα που να ταιριάζει με την προσωπικότητά σας.
   • Σκεφτείτε θέματα που είναι σημαντικά για εσάς. Σκεφτείτε τις εμπειρίες σας στη ζωή και στη συνέχεια επεκτείνετε τον πολιτισμό σας, την πόλη στην οποία ζείτε, ακόμα και τη χώρα σας.
   • Σκεφτείτε τις ώρες που πραγματικά παλεύατε με το θέμα / θέμα. Για παράδειγμα, αν γράφετε για θλίψη, φανταστείτε πώς εσείς ή κάποιος άλλος ένιωθα ότι απορρίφθηκε. Εάν γράφετε για ένα πολιτιστικό ζήτημα, σκεφτείτε τη στιγμή που περάσατε μαζί του.
   • Σκεφτείτε πώς αισθανόσασταν αυτήν τη στιγμή και επίσης για το τι θα μάθετε αφού περάσετε από την εμπειρία.

2. 

   
   
   Γράψτε ελεύθερα στο επιλεγμένο θέμα. Η δωρεάν γραφή είναι ένας εύκολος τρόπος για να ξεκινήσετε όταν είστε κολλημένοι. Όταν έχετε επιλέξει ένα γενικό θέμα για το τραγούδι, ορίστε ένα χρονόμετρο για 5 λεπτά. Συνεχής εγγραφή για 5 λεπτά ασταμάτητα έως ότου σβήσει ο συναγερμός ενώ σκεφτόμαστε ακόμα το επιλεγμένο θέμα.
   • Προσπαθήστε να μην σκέφτεστε πάρα πολύ ενώ γράφετε. Απλώς σημειώστε την πρώτη λέξη / ιδέα / εικόνα / ήχο που έρχεται στο μυαλό καθώς σκέφτεστε για το θέμα του τραγουδιού.
   • Μην ανησυχείτε για ορθογραφία, διόρθωση σφαλμάτων ή ακόμη και για τις σωστές λέξεις. Ο στόχος εδώ είναι να γράψετε ασταμάτητα για να δημιουργήσετε όσο το δυνατόν περισσότερες ιδέες.
   • Συνεχίστε να γράφετε μέχρι να τελειώσει ο χρόνος. Ακόμα κι αν πρέπει να γράψετε προτάσεις χωρίς νόημα έως ότου έρθει στο μυαλό μια νέα λέξη, συνεχίστε να τρέχετε στη σελίδα.

3. 

   
   
   Περιορίστε τη λίστα με τα πράγματα που έχετε γράψει. Όταν τελειώσει ο χρόνος και έχετε μια τυχαία λίστα λέξεων σε χαρτί, θα πρέπει να ελέγξετε τι έχει γραφτεί και να επιλέξετε τις καλύτερες λέξεις. Σκεφτείτε τις λέξεις που είναι οι πιο υποβλητικές, οι πιο οπτικές, οι πιο συναισθηματικές και φυσικά οι πιο σχετικές.
   • Επιλέξτε 10 έως 12 λέξεις από τη λίστα.
   • Εάν έχετε περισσότερες από 12 πολύ ωραίες λέξεις, τότε είναι εντάξει. Δεν χρειάζεται να τα χρησιμοποιείτε όλα και είναι συχνά πιο χρήσιμο να έχετε μερικές ακόμη λέξεις για να διαλέξετε. Εάν δεν έχετε τουλάχιστον 10 λέξεις, δοκιμάστε να επαναλάβετε την άσκηση ανεξάρτητης γραφής.

4. 

   
   
   Βρείτε συνδέσεις. Μόλις έχετε μια λίστα με επιλεγμένες λέξεις, τώρα είναι η ώρα να βρείτε συνδέσεις μεταξύ ορισμένων λέξεων στο θέμα. Σκεφτείτε τους συσχετισμούς σας για κάθε λέξη και ποιες εμπειρίες στη ζωή σας οδήγησαν σε αυτές τις ενώσεις.
   • Μόλις βρείτε τους συσχετισμούς, αυτό σημαίνει ότι βάζετε επίσης συναισθήματα στους στίχους. Παρόλο που αυτή τη στιγμή είναι απλώς μια λίστα τυχαίων λέξεων, κάθε λέξη έχει νόημα όταν δημιουργείτε σαφείς ή σιωπηρές συσχετίσεις.
   • Γράψτε μερικές λέξεις, φράσεις, ακόμη και μια πρόταση με κάθε λέξη και συσχέτιση. Αυτές οι λέξεις δεν πρέπει να είναι οι στίχοι, αλλά οι γραπτές "ερμηνείες" μπορούν να λειτουργήσουν ως δομικά στοιχεία των πραγματικών στίχων.

5. 

   Δοκιμάστε να γράψετε σύντομες φράσεις. Εάν αισθάνεστε άνετα με αυτό το βήμα στη διαδικασία γραφής, δοκιμάστε να αναπτύξετε τις λέξεις και τις ερμηνείες / συσχετίσεις σας σε μια σειρά από σύντομες φράσεις. Δεν χρειάζεται να είναι τέλειοι, δεν πρέπει να μιλούν, ούτε καν πρέπει να είναι λογικοί τη στιγμή που είναι συνδεδεμένοι.Αλλά μπορείτε να επιλέξετε μία από αυτές τις φράσεις και να την κάνετε μέρος της κύριας παραγράφου του τραγουδιού, ακόμη και στην κύρια γραμμή της χορωδίας.
   • Σε αυτό το στάδιο, δεν πρέπει να σκεφτείτε ένα πλήρες τραγούδι. Αφήστε τις ημιτελείς ιδέες να αναβοσβήνουν από τη λίστα των λέξεων σας και λάβετε υπόψη το θέμα καθώς επεκτείνετε και πειραματιστείτε με φράσεις.
   διαφήμιση

Μέρος 2 από 5: Σύνθεση της χορωδίας

1. 

   Σκεφτείτε την κύρια γραμμή. Ο βασικός στίχος είναι ένας άλλος τρόπος να καλέσετε τη χορωδία. Πριν ξεκινήσετε να γράφετε αυτό το μέρος του τραγουδιού, ελέγξτε τη λίστα των φράσεων που μόλις συνθέσατε. Σκεφτείτε ποιες φράσεις περιέχουν τις πιο ζωντανές, ισχυρότερες ή πιο σημαντικές λέξεις και σχετίζονται άμεσα με το θέμα / θέμα που έχετε επιλέξει.
   • Η χορωδία συνήθως ξεκινά με μια πρόταση ή δύο και παρατείνεται. Η χορωδία δεν πρέπει να είναι ρυθμική, αλλά πρέπει να είναι πιασάρικη και να αλληλεπιδρά με τον ακροατή.
   • Δοκιμάστε να αναπτύξετε φράσεις που αισθάνονται πιο χαρακτηριστικές ή υποβλητικές για το θέμα του τραγουδιού. Και πάλι, δεν χρειάζεται να ανησυχείτε για την τελειότητα σε αυτό το στάδιο. Απλά πρέπει να προσπαθήσετε να επεκτείνετε και να προσθέσετε λεπτομέρειες στις γραπτές φράσεις.

2. 

   Αποφασίστε τη γνώμη σας. Οποιαδήποτε δουλειά γράφεται από μια συγκεκριμένη γωνία και εξαρτάται από εσάς να αποφασίσετε ποια προοπτική λειτουργεί καλύτερα για το τραγούδι. Ίσως πρέπει να δοκιμάσετε από μερικές διαφορετικές προοπτικές και να αποφασίσετε ποια είναι η καλύτερη γωνία για να πείτε την ιστορία σας.
   • Το μοναδικό πρώτο πρόσωπο ("Εγώ", "εσείς", "εσείς") είναι μια από τις πιο δημοφιλείς προοπτικές επειδή μεταφέρει προσωπική εμπειρία και τον ακροατή του τραγουδιού (ειδικά τον τραγουδιστή!) θα αντικαταστήσει εύκολα την προσαρμοσμένη μορφή διεύθυνσης για την αντωνυμία "I" στο τραγούδι.
   • Όχι μόνο επειδή η προοπτική του πρώτου ατόμου είναι εύκολο να συσχετιστεί, αλλά ταιριάζει απαραίτητα με το τραγούδι σας. Ίσως συνθέτετε ένα τραγούδι που δείχνει κάτι περισσότερο από ότι βάζετε τον εαυτό σας στο τραγούδι.
   • Πειραματιστείτε με διαφορετικές προοπτικές για να δείτε ποιο είναι το καλύτερο μέρος για να μεταφέρετε αυτό που θέλετε να μεταφέρετε.

3. 

   Σύνθεση της χορωδίας γύρω από τα συναισθήματα. Η πιο εντυπωσιακή χορωδία είναι συχνά πολύ συμπυκνωμένη και εκφράζει την πιο βασική και πρωτόγονη αίσθηση στην καρδιά του τραγουδιού. Η χορωδία δεν πρέπει να είναι πολύ περίπλοκη (εκτός αν είναι το στυλ σας και είναι εύκολο να το κάνετε). Το κλειδί είναι να δημιουργήσετε μια συναισθηματική χορωδία και να επισημάνετε το συνολικό θέμα του τραγουδιού.
   • Όταν γράφετε τους στίχους για τη χορωδία, θα πρέπει να το βάλετε στην καρδιά του κύριου συναισθήματος στο τραγούδι. Εάν προσπαθήσετε να αγκαλιάσετε πάρα πολύ, η χορωδία θα είναι ακατάστατη, ατημέλητη ή θα κάνει τον ακροατή δύσκολο να κατανοηθεί.
   • Εάν δεν έχετε αποφασίσει ποιο είναι το κύριο συναίσθημα του τραγουδιού, επιστρέψτε στο επιλεγμένο θέμα και στη λίστα λέξεων / φράσεων για να δείτε το γενικό θέμα. Εάν το θέμα σας είναι σχετικά συγκεκριμένο, θα βρείτε τα αντίστοιχα συναισθήματα που δεν είναι πολύ δύσκολα.

4. 

   Κατασκευή δομής. Δομικά, η χορωδία έχει συνήθως τέσσερις ή έξι προτάσεις. Οι προτάσεις μπορούν να είναι ποιήματα, αλλά όχι απαραίτητα. Στη χορωδία μπορεί επίσης να υπάρχουν επαναλαμβανόμενοι στίχοι στην αρχή ή στο τέλος κάθε χορωδίας. Δεν υπάρχουν αυστηροί κανόνες που να διέπουν τη δομή μιας χορωδίας, αλλά τουλάχιστον η γνώση της βασικής μορφής μπορεί να σας βοηθήσει να συντάξετε μια χορωδία με μια πιο συνεκτική δομή.
   • Η πιο κοινή δομή της χορωδίας είναι η AABA, που σημαίνει τους πρώτους, δεύτερους και τέταρτους ρυθμούς μαζί ή έχει μια επαναλαμβανόμενη φράση. Η τρίτη πρόταση σχετίζεται με την πρώτη, δεύτερη και τέταρτη πρόταση, αλλά μπορεί να διαφέρει ελαφρώς.

5. 

   Διαβάστε την ενότητα που μόλις γράφτηκε. Μόλις γράψετε μερικές γραμμές στη χορωδία, θα πρέπει να το ξαναδιαβάσετε για να δείτε αν έχει νόημα. Κατά θέμα, η χορωδία πρέπει να περιγράψει συνοπτικά τη συναισθηματική σας ανταπόκριση στα γεγονότα, τους ανθρώπους ή τα μέρη που καλύπτονται στους κύριους στίχους. Ακόμα κι αν δεν έχετε γράψει τους κύριους στίχους, η χορωδία πρέπει να ανταποκρίνεται καθαρά στην έννοια που θέλει να μεταφέρει το τραγούδι.
   • Για παράδειγμα, σε ένα λυπημένο τραγούδι αγάπης, η χορωδία πρέπει να μιλάει για το πώς αισθάνεστε όταν χάνετε κάποιον. Οι κύριοι στίχοι μπορούν να πουν από πού προήλθε η θλίψη, αλλά η χορωδία πρέπει να είναι συναισθηματική, οπτική ή / και να περιέχει τα συναισθήματά σας κατά τη διάλυση της ερωτικής σχέσης.
   • Ένα τραγούδι διαμαρτυρίας με ένα κύριο στίχο που περιγράφει / αφηγείται ένα συγκεκριμένο κοινωνικό γεγονός (π.χ. την εκτέλεση αδικαιολόγητα καταδικασθέντος αθώου) χρειάζεται μια χορωδία που ασχολείται με την πλήρη έννοια του - που μπορεί να περιέχει αγανάκτηση, τρόμο, θλίψη ή κάποιο εντελώς διαφορετικό συναίσθημα, αλλά πρέπει να δοθεί μια συμπυκνωμένη συναισθηματική απάντηση στο θέμα.
   διαφήμιση

Μέρος 3 από 5: Γράψτε τους κύριους στίχους

1. 

   Αποφασίστε για τη δράση στο τραγούδι. Μόλις έχετε ένα θέμα και μια απάντηση σε αυτό, λίγο πολύ, θα πρέπει να εξηγήσετε τα γεγονότα που οδήγησαν στην αντίδρασή σας. Ένα από τα πιο σημαντικά στοιχεία των στίχων είναι η ηγεσία της ιστορίας στο τραγούδι. Η ανάληψη δράσης σας βοηθά επίσης να εκφράσετε τις σκέψεις και τα συναισθήματά σας χωρίς να χρειάζεται να το πείτε απευθείας.
   • Η παλιά παροιμία σχετικά με τη γραφή "εμφάνιση, μην μετράτε" ισχύει και για τη σύνταξη στίχων.
   • Οι στίχοι "χαράζω το όνομά σου στην καρδιά μου" θα είναι πιο συγκινητικοί από το απλό ρητό "Σ 'αγαπώ". Η φράση "σ 'αγαπώ" σε ένα ερωτικό τραγούδι κινδυνεύει να γίνει βαρετή για τον ακροατή, ενώ η περιγραφή της δράσης συνεπάγεται πολύ περισσότερο νόημα.
   • Αν έχετε πρόβλημα να γράψετε την κύρια δράση στίχων, κοιτάξτε ξανά τη λίστα με τις πρώτες λέξεις, ξαναδιαβάστε τη χορωδία και σκεφτείτε το θέμα του τραγουδιού. Από εκεί, μπορείτε να βρείτε φράσεις που περιγράφουν συγκεκριμένα τη δράση στην κύρια λέξη.
   • Εάν αισθάνεστε κολλημένοι γράφοντας τους στίχους του τραγουδιού, δοκιμάστε να γράψετε μια σύντομη ιστορία για το επιλεγμένο θέμα. Από εκεί μπορείτε να αποφασίσετε ποια γεγονότα είναι σχετικά, ή τουλάχιστον έχετε περισσότερες ιδέες να γράψετε σε χαρτί. Τέλος πάντων, αυτό θα κάνει το τραγούδι σας πιο δυνατό.

2. 

   Επιλέξτε μια εικόνα στο τραγούδι. Μόλις εντοπίσετε τη θεματική ενέργεια στο τραγούδι σας, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε περιγραφικές λέξεις για να προκαλέσετε τη φαντασία του κοινού. Για παράδειγμα, σε ένα τραγούδι σχετικά με τη θλίψη της απώλειας του συντρόφου σας, θα μπορούσατε να συμπεριλάβετε μια πρόταση που σας περιγράφει στα γόνατά σας και τα δάκρυα που κυλούν κάτω στα μάγουλά σας. Αυτή η εικόνα βοηθά τους ακροατές να αισθανθούν το βάθος της αγάπης και επίσης βοηθούν τη συναισθηματική σας ανταπόκριση στη χορωδία.
   • Οι ακροατές δεν θα μπορούν να «δουν» τα συναισθήματά σας στο τραγούδι, αλλά οι οπτικοί στίχοι μπορούν να βοηθήσουν τους ακροατές να απεικονίσουν τις ενέργειές σας καθώς τις βιώνετε. Αυτό θα βοηθήσει τους ακροατές να κατανοήσουν πιο εύκολα τη σημασία του τραγουδιού. Εξατομικεύει επίσης την ιστορία που λέτε.

3. 

   Περισσότερες λεπτομέρειες. Οι λεπτομέρειες ζωντανεύουν ζωντανές εικόνες. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ισχυρά και ελκυστικά επίθετα και επιρρήματα για να δημιουργήσετε εικόνες και να προσθέσετε λεπτομέρειες. Για παράδειγμα, στην περιγραφή σας ότι γονατίζετε και κλαίτε όταν χάσατε κάποιον, θα μπορούσατε να περιγράψετε το έδαφος κάτω από τα γόνατά σας ή τον άνεμο να χτυπήσει την πλάτη σας. Τέτοιες λεπτομέρειες μετατρέπουν ένα κοινό γεγονός σε μια ιδιωτική ιστορία. Ακόμα κι αν ο αναγνώστης χάσει κάποιον, πιθανότατα δεν θα πέσουν στα γόνατά τους ένα τόσο κρύο πρωί Νοεμβρίου.
   • Αποφύγετε τη χρήση γενικών περιγραφικών λέξεων όπως "μοναχικός" ή "όμορφος". Προσπαθήστε να είστε όσο το δυνατόν πιο μοναδικοί, καθώς αυτό θα βοηθήσει το τραγούδι σας να ξεχωρίζει από άλλα τραγούδια με το ίδιο θέμα. Η μοναδικότητα θα κάνει το τραγούδι πιο συναισθηματικό και ουσιαστικό και θα βοηθήσει τα μέρη των στίχων να έχουν στενότερη σχέση.
   • Δημιουργήστε έναν ξεχωριστό χαρακτήρα για το τραγούδι. Περιγράψτε τον καιρό, την εποχή του έτους ή τι φοράει το άτομο στο τραγούδι. Θα βοηθήσετε να ζωντανέψετε το τραγούδι περιστρέφοντας γύρω από την εκδήλωση.

4. 

   Βρείτε την κατάλληλη ρύθμιση. Οι στίχοι του τραγουδιού μπορούν να περιγράψουν το κύριο γεγονός με χρονολογική σειρά (με τη σειρά από το οποίο ξεκίνησε) ή μπορεί να είναι πιο αφηγηματικό για ένα γεγονός που οδήγησε στη συναισθηματική σας ανταπόκριση.Όποια μέθοδο κι αν χρησιμοποιήσετε, ίσως χρειαστεί να πειραματιστείτε με τη δομή των κύριων στίχων για να βρείτε την καλύτερη ρύθμιση για το τραγούδι σας. Εάν το τραγούδι αφορά ένα πραγματικό γεγονός στο παρελθόν (όπως ο θάνατος ενός αγαπημένου προσώπου), τότε η χρονολογική ρύθμιση είναι η πιο λογική. Εάν πρόκειται για ένα γενικό γεγονός στη ζωή σας (σαν διάλυση), παίξτε λίγο με τη σειρά των γεγονότων, έτσι ώστε κάθε κύριο πέρασμα να οδηγεί αργά στη χορωδία.
   • Οι πρώτες προτάσεις σε κάθε βασική παράγραφο ενός τραγουδιού είναι σημαντικές, αλλά η πρώτη πρόταση της πρώτης παραγράφου είναι συχνά αναμφισβήτητα η πιο σημαντική. Μπορεί να κάνει τους ακροατές σας να συνεχίσουν να ακούνε το τραγούδι σας ή όχι.
   • Χρησιμοποιήστε την εισαγωγική πρόταση κάθε κύριας παραγράφου για να προσελκύσετε την προσοχή του ακροατή, δημιουργώντας παράλληλα τη διάθεση για το τραγούδι. Μπορείτε να ξεκινήσετε με μια δήλωση, καθώς αυτό μπορεί να κάνει το μήνυμά σας σαφές από την αρχή.
   • Προσπαθήστε να χρησιμοποιήσετε μία ή δύο πραγματικά ελκυστικές φράσεις ή συγκεκριμένες εικόνες. Αυτό μπορεί να προσελκύσει την προσοχή και να κάνει τον ακροατή περίεργο.
   • Η επανάληψη τραγουδιού είναι αποδεκτή (εφ 'όσον υπάρχουν διαφορές στο υπόλοιπο τραγούδι), αλλά πρέπει να κάνετε το καλύτερο δυνατό για να αποφύγετε τις κρυφές λέξεις. Εάν οι ακροατές σας μπορούν να μαντέψουν πώς είναι η επόμενη γραμμή, παρόλο που δεν το έχουν ακούσει, πιθανότατα δεν θα βρουν το τραγούδι σας πολύ ενδιαφέρον.
   • Θυμηθείτε να κολλήσετε σε ένα σημείο / θέμα / θέμα σε ολόκληρο το τραγούδι! Μπορείτε να μιλήσετε για κάποια γεγονότα ή αναμνήσεις στους κύριους στίχους του τραγουδιού, αλλά όλα έχουν να κάνουν με μια εκδήλωση όπου η χορωδία εκφράζει συγκίνηση.
   διαφήμιση

Μέρος 4 από 5: Ολοκληρώστε το τραγούδι

1. 

   Αποφασίστε εάν θα χρησιμοποιήσετε το pre-chorus. Η προ-χορωδία οδηγεί τον ακροατή από το κύριο πέρασμα προς τη χορωδία. Παίρνει συνήθως τις περιγραφικές προτάσεις των κύριων στίχων και προωθεί τα συναισθήματα της χορωδίας. Η προ-χορωδία μπορεί να προτείνει στον ακροατή τα συναισθήματα της χορωδίας ή απλά να γεφυρώσει τα δύο μέρη του τραγουδιού.
   • Δεν χρειάζεται να γράψετε την προ-χορωδία. Δεν έχουν όλα αυτά τα κομμάτια αυτό το μέρος. Αλλά όταν χρησιμοποιείται έξυπνα, ένας προ-χορωδία μπορεί αποτελεσματικά να παρέχει ένα υπόβαθρο στη χορωδία.
   • Η μετάβαση από την αφήγηση ενός τραγουδιού σε μια συναισθηματική απόκριση χωρίς μεταβάσεις μπορεί να είναι ομαλή, αλλά μπορεί επίσης να κάνει το τραγούδι αδέξιο και ημιτελές. Μόνο εσείς μπορείτε να αποφασίσετε εάν θα γράψετε το pre-chorus ή όχι, και πιθανότατα θα εξαρτηθεί από το τι πιστεύετε ότι το τραγούδι χρειάζεται να πει για τη δική σας ιστορία.

2. 

   Βάλτε τα μέρη μαζί. Έχετε τους στίχους ως περιγραφή του γεγονότος, ο χορός είναι η έντονη συναισθηματική απόκριση και τώρα αρχίζετε να σκέφτεστε το τραγούδι στο σύνολό του. Η χορωδία πρέπει να εξακολουθεί να είναι το συναισθηματικό επίκεντρο του τραγουδιού, αλλά οι κύριοι στίχοι πρέπει να είναι το θεμέλιο αυτής της συναισθηματικής απόκρισης. Εάν ο ακροατής δεν αισθάνεται ότι η χορωδία είναι μια κατανοητή απάντηση από τους κύριους στίχους, το τραγούδι σας μπορεί να τους προκαλέσει σύγχυση ή ακόμη και να τους αναστατώσει.
   • Ακόμα και όταν οι κύριοι στίχοι ενός τραγουδιού περιγράφουν πολλά γεγονότα ή πτυχές ενός συμβάντος, πρέπει να συνεργάζονται αρμονικά για να επεξεργάζονται ή να οδηγούν σε συναισθηματικές αντιδράσεις που συνθέτουν τη χορωδία.
   • Τα συναισθήματα στους κύριους στίχους πρέπει να περιορίζονται στο ελάχιστο. Εάν ένα μέρος του τραγουδιού είναι γεμάτο συναισθήματα, ο ακροατής μπορεί να δυσκολευτεί να αισθανθεί.
   • Οι κύριοι στίχοι του τραγουδιού πρέπει να είναι συγκεκριμένοι. Πρέπει να απεικονίζει ανθρώπους, μέρη, καταστάσεις ή καταστάσεις χωρίς να είναι υπερβολικά συναισθηματική.
   • Εάν δυσκολεύεστε να σκεφτείτε μια γραμμή από τους κύριους στίχους, δοκιμάστε να τραγουδήσετε μια μελωδία που να ταιριάζει με το τραγούδι. Ακόμα και χωρίς τη μουσική, πιθανότατα έχετε μια τραχιά ιδέα για τη μελωδία του τραγουδιού με βάση τους στίχους. Με το τραγούδι ή ακόμα και το τραγούδι "la la la" σύμφωνα με το ύφος των κύριων στίχων στο τραγούδι, μπορείτε να αυτοσχεδιάσετε τους στίχους ή να αποκτήσετε μια καλύτερη αίσθηση των λέξεων που μπορούν να είναι αποτελεσματικές στους στίχους.

3. 

   Ελέγξτε και επεξεργαστείτε. Είναι δύσκολο να γνωρίζεις αν οι στίχοι σου έχουν νόημα για τους άλλους. Σίγουρα έχει νόημα για εσάς, και αν γράφετε ειλικρινά και ζωντανά, οι στίχοι σας θα αγγίξουν και τις καρδιές των ακροατών.
   • Δείξτε τους στίχους σε έναν στενό φίλο ή τραγουδήστε σε κάποιον που παίρνετε τη γνώμη του στα σοβαρά.
   • Πείτε σε όλους ότι χρειάζεστε ειλικρινή ανατροφοδότηση. Εάν υπάρχει ένα μέρος στο τραγούδι που ο φίλος σας αισθάνεται ακατάλληλο, σύγχυση ή ανέντιμο, ζητήστε του να σας ενημερώσει.
   • Επεξεργαστείτε αν είναι απαραίτητο. Χρησιμοποιήστε σχόλια από φίλους για να αποφασίσετε ποια μέρη του τραγουδιού (εάν υπάρχουν) πρέπει να προσαρμοστούν. Στη συνέχεια, περάστε ξανά τη διαδικασία για να σφίξετε τα μέρη που χρειάζονται επιδιόρθωση του τραγουδιού.
   διαφήμιση

Μέρος 5 από 5: Ενοποίηση στίχων με μελωδία

1. 

   Μάθετε πώς να δείχνετε αποφασιστικότητα. Ανάλογα με το θέμα του τραγουδιού, ίσως θέλετε να εκφράσετε τη δύναμη και την αποφασιστικότητά σας (ή αυτή του αφηγητή). Οι ευκολότεροι τρόποι για να το κάνετε αυτό (πέρα από αυτό που λένε πραγματικά οι στίχοι σε χαρτί) είναι να αφήσετε τη φωνή σας να μεταφέρει τη δύναμη και την αποφασιστικότητα του χαρακτήρα σας.
   • Ξεκινήστε τις μελωδίες του τραγουδιού στον πρώτο ρυθμό κάθε μπάρας για να δημιουργήσετε ένα τραγούδι με σταθερό, σταθερό ρυθμό.
   • Εξετάστε το ενδεχόμενο να ξεκινήσετε το τραγούδι σας σε χαμηλότερο ή υψηλότερο βήμα από το συνηθισμένο. Έτσι, όταν ανεβάζετε το βήμα της χορωδίας (ή το χαμηλώνετε, ανάλογα με το πώς ξεκινάτε), οι στίχοι υπογραμμίζονται περισσότερο και εφιστούν την προσοχή των ακροατών στη μελωδία του τραγουδιού.

2. 

   Εκφράστε τα συναισθήματα στο τραγούδι. Εάν μιλάτε για αγάπη, απώλεια ή πόνο, οι στίχοι σας πρέπει να μεταφέρουν τόσο πολύ συναίσθημα. Αλλά ο τρόπος που τραγουδάς μπορεί ακόμη και να τονίσει τα συναισθήματα των κύριων στίχων καθώς και τη χορωδία του τραγουδιού.
   • Δοκιμάστε να τραγουδήσετε το μεγαλύτερο μέρος της μελωδίας του τραγουδιού στη μεσαία σειρά σας. Με αυτόν τον τρόπο, θα δημιουργήσετε μια τονική παραλλαγή στο τραγούδι, είτε υψηλότερο είτε χαμηλότερο, για να προσθέσετε περισσότερο συναίσθημα σε αυτό που θέλετε να πείτε.
   • Ίσως ακούσετε ένα καλό παράδειγμα αυτού του τραγουδιού "Me and Bobby McGee" από την έκδοση του Janis Joplin. Τραγουδά το μεγαλύτερο μέρος του τραγουδιού στο μεσαίο βήμα της, αλλά κάθε φορά που ανεβάζει ή χαμηλώνει το γήπεδο, το αίσθημα της λαχτάρας και του πόνου εντείνεται αμέσως.

3. 

   Ανακαλύψτε τους φυσικούς ψηλούς και χαμηλούς τόνους σας. Όταν δημιουργείτε μελωδίες για το τραγούδι σας, δοκιμάστε να διαβάσετε τους στίχους για τη μελωδία. Αυτό θα σας βοηθήσει να καταλάβετε ποιες προτάσεις θα πρέπει να πηγαίνουν υψηλά ή χαμηλά στο φωνητικό σας εύρος και να αποφασίσετε ποιες λέξεις θα τονίσετε, μακρές ή σύντομες.
   • Πειραματιστείτε με πολλαπλούς τόνους τόνου, πάνω / κάτω προς τα κάτω. Πιθανότατα να μην κάνετε καλά την πρώτη φορά - και αυτό είναι εντάξει. Οι στίχοι σας είναι πολύ σημαντικοί και συναισθηματικοί και η παράσταση θα έρθει φυσικά και με αυτοπεποίθηση σε αυτά που λέτε.
   διαφήμιση

Συμβουλή

• Μην προσπαθήσετε να ρυθμίσετε κάθε πρόταση. Εάν αυτό λειτουργεί καλά, αλλά μπορεί επίσης να κάνει τον ακροατή να αισθάνεται αναγκασμένος ή τακτοποιημένος.
• Γράψτε στίχους από το κάτω μέρος της καρδιάς σας. Να είστε ειλικρινείς για τις εμπειρίες και τα συναισθήματά σας. Το θέμα σας μπορεί να μην είναι νέο, αλλά το τραγούδι σας πρέπει να είναι μοναδικό και μοναδικό.
• Κρατήστε ένα ημερολόγιο για να γράψετε τις λέξεις που ξαφνικά έρχονται στο μυαλό.
• Λέξεις που ακούγονται τέλεια συχνά ακούγονται πολύ απλές ή ήπιες. Αντ 'αυτού, χαλαρώστε με όχι ακριβώς τους ίδιους ρυθμούς. Ένα παράδειγμα σε αυτήν την περίπτωση θα ήταν οι λέξεις "ματζέντα" και "δύσπνοια".
• Εάν συνθέτετε περισσότερα από ένα τραγούδια, βεβαιωθείτε ότι δεν είναι το ίδιο. Μην χρησιμοποιείτε την ίδια διάταξη μελωδίας περισσότερες από μία φορές. Αυτό θα γίνει βαρετό πολύ γρήγορα και ο ακροατής δεν θα εντυπωσιαστεί.
• Γνωρίστε τα όρια της φωνής σας και γράψτε τους στίχους που εμπίπτουν στο σωστό εύρος της φωνής σας.
• Αποφύγετε τους στίχους clichéd.
• Μάθετε να προσεγγίζετε κοινά θέματα από ασυνήθιστες προοπτικές. Ένας τρόπος για να το κάνετε αυτό είναι να χρησιμοποιήσετε μια μοναδική μεταφορά.Για παράδειγμα, το 1972, στο άλμπουμ Exile on Main St Learn, το συγκρότημα The Rolling Stones παρομοίασε την αγάπη με τον τζόγο (Tumbling Dice) και το πόσιμο (Loving Cup).
• Καταιγισμός ιδεών. Σκεφτείτε τι έχετε βιώσει ή μάθει από εκεί. Εάν εμπνευστείτε από πράγματα που σας αγγίζουν βαθιά, αυτά τα συναισθήματα θα ρέουν στο τραγούδι σας.

Προειδοποίηση

• Επίσης, προσπαθήστε να μην επαναλάβετε τη μελωδία του προηγούμενου τραγουδιού για τον ίδιο λόγο. Προσπαθήστε να δημιουργήσετε κάτι νέο.
• Μην λογοκλοπήσετε τους στίχους άλλων ανθρώπων. Αυτή η δράση δεν έχει μόνο δημιουργικότητα, αλλά επίσης προκαλεί πολλά προβλήματα με την πειρατεία. Απλά πρέπει να πιστεύεις στον εαυτό σου και να γράφεις από την καρδιά σου.