Περιεχόμενο

• Για να πας
• Μέθοδος 1 από 2: Καταιγισμός ιδεών για χαρακτήρες
• Μέθοδος 2 από 2: Χρήση των σκίτσων χαρακτήρων σας
• Συμβουλές

Τα σκίτσα χαρακτήρων είναι οδηγίες, εξερευνήσεις, ακόμη και διηγήματα απαραίτητα για τους συγγραφείς σε οποιαδήποτε μορφή. Θέλετε να αναπτύξετε έναν συνεπή, ρεαλιστικό χαρακτήρα από νωρίς, ώστε να γνωρίζετε πώς θα συμπεριφερόταν σε κάθε περίπτωση. Οι καλύτερες ιστορίες έχουν χαρακτήρες που οδηγούν τις πλοκές, όχι πλοκές που οδηγούν τους χαρακτήρες, αλλά αυτό είναι δυνατό μόνο αν γνωρίζετε ποιοι είναι οι χαρακτήρες σας.

Για να πας

Μέθοδος 1 από 2: Καταιγισμός ιδεών για χαρακτήρες

1. Ξεκινήστε γράφοντας για τον χαρακτήρα σας για 10-15 λεπτά. Δεν υπάρχει σωστός τρόπος για να ξεκινήσετε ένα σκίτσο χαρακτήρων, επειδή οι χαρακτήρες μπορούν να εμφανιστούν στο κεφάλι σας με διαφορετικούς τρόπους. Θα μπορούσατε να δείτε τη φυσική τους εμφάνιση πρώτα, θα μπορούσατε να σκεφτείτε ένα επάγγελμα ή έναν τύπο χαρακτήρα που θέλετε να χρησιμοποιήσετε ή θα μπορούσατε να αποφασίσετε να βασίσετε έναν χαρακτήρα σε κάποιον που γνωρίζετε. Όταν σχεδιάζετε χαρακτήρες, πρέπει να αφιερώσετε λίγο χρόνο για να αφήσετε τη φαντασία σας να τρέξει, να βρείτε την πρώτη σας εικόνα του χαρακτήρα και να προχωρήσετε από εκεί.
   • Δεν δεσμεύεστε από κανένα από αυτά τα πρώτα σκίτσα. Μπορείτε να τα πετάξετε εύκολα. Όπως όλες οι ασκήσεις ανταλλαγής ιδεών, είναι σημαντικό να ξεκινήσετε αναζητώντας ιδέες που αγαπάτε.
2. Επιβεβαιώστε τη βασική φυσική περιγραφή του χαρακτήρα. Είναι πολύ πιο εύκολο να σκεφτεί κανείς με οπτικούς, συγκεκριμένους όρους παρά να συνδυάσει αφηρημένες έννοιες όπως «φιλικές» ή «έξυπνες». Οι περισσότεροι συγγραφείς, και όλοι οι αναγνώστες, χρειάζονται γενικά κάποιο είδος εικόνας του χαρακτήρα με τον οποίο μπορούν να σχετίζονται. Εάν είστε καλλιτεχνικά κεκλιμένοι, θα μπορούσατε ακόμη και να σχεδιάσετε πρώτα τον χαρακτήρα σας. Ακόμα κι αν η περιγραφή είναι αραιή ("νεαρό λευκό αρσενικό"), στο τελικό βιβλίο, ταινία ή παιχνίδι, ένα καλό σκίτσο χαρακτήρα απαιτεί τα εξής:
   • Ηλικία
   • Φύλο
   • Μήκος και βάρος
   • Γενικό εθνικό υπόβαθρο (π.χ. "ψηλός, ξανθός σκανδιναβικός τύπος")
   • Καθορισμός φυσικών χαρακτηριστικών (μαλλιά, ομορφιά, γυαλιά, τυπικά ρούχα κ.λπ.)
3. Σκεφτείτε τα γενικά συναισθήματα και τα συναισθήματα του χαρακτήρα σας. Οι σύνθετοι χαρακτήρες δείχνουν μια μεγάλη ποικιλία συναισθημάτων, αλλά σχεδόν όλοι οι άνθρωποι και οι χαρακτήρες μπορούν να απλοποιηθούν σε 1-2 βασικά συναισθήματα. Σε γενικές γραμμές, το ερώτημα για το πώς στέκεται ο χαρακτήρας σας στη ζωή είναι: αισιόδοξος, άπληστος, χιουμοριστικός, θυμωμένος, ξεχασμένος, στοχαστικός, συνεσταλμένος, δημιουργικός, αναλυτικός; Θέλετε έναν απλό οδηγό για τη σύνταξη του χαρακτήρα - ένα σημείο εκκίνησης που σας επιτρέπει να εξερευνήσετε τα άλλα, πιο πολύπλοκα συναισθήματα όταν αρχίζετε να γράφετε.
   • Ποιο θα μπορούσε να είναι το ζώδιο του χαρακτήρα;
   • Πώς αντιμετωπίζει ο χαρακτήρας τις δυσκολίες;
   • Τι κάνει τον χαρακτήρα χαρούμενο; λυπημένος? Θυμωμένος?
4. Ελάτε με ένα όνομα για τον χαρακτήρα σας. Μερικές φορές το όνομα έρχεται εύκολο. Μερικές φορές αυτό είναι το πιο δύσκολο κομμάτι του χαρακτήρα που μπορείς να ξεφύγεις. Ενώ τα ονόματα μπορούν να αλλάξουν κατά τη διαδικασία γραφής, υπάρχουν μερικές διαφορετικές διαδρομές που μπορείτε να ακολουθήσετε κατά την ονομασία χαρακτήρων:
   • Αναζήτηση στο Διαδίκτυο για ιστότοπους με όνομα μωρού. Οι περισσότεροι από αυτούς τους ιστότοπους κατηγοριοποιούν επίσης τα ονόματα ανά εθνική καταγωγή, όπως Ιαπωνικά, Αραβικά, Γαλλικά, Ρωσικά, Χαβάης, Χίντι κ.λπ.
   • Επιλέξτε ουσιαστικά ονόματα. Ενώ αυτό είναι κάπως εκτός μόδας για τη σύγχρονη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο, υπάρχει μια πλούσια ιστορία με καλά επιλεγμένα, ουσιαστικά ονόματα χαρακτήρων. Βλέπω Η επιστολή του Σκάρλετ, ή Συνελήφθη ανάπτυξη για διάφορα χιουμοριστικά ή διορατικά ονόματα.
5. Προσδιορίστε τη σχέση του χαρακτήρα με την ιστορία, τον κόσμο ή τον κύριο χαρακτήρα. Γιατί αυτός ο χαρακτήρας είναι σημαντικός για το βιβλίο ή το μυθιστόρημά σας; Η σύνταξη ενός σκίτσου χαρακτήρων για κάποιον γενικά σημαίνει ότι είναι ζωτικής σημασίας για την ιστορία σας, καθώς οι μικροί χαρακτήρες χρειάζονται σπάνια ένα σκίτσο χαρακτήρων. Ποια είναι η σχέση τους με τον κύριο χαρακτήρα; Πώς εμπλέκονται στην ιστορία; Ποια είναι η συμβολή τους στο μυθιστόρημα;
   • Και πάλι, αυτό δεν πρέπει να διορθωθεί. Πολλοί συγγραφείς χρησιμοποιούν αυτόν τον χώρο για να κάνουν ανταλλαγή απόψεων για πιθανές πλοκές, συγκρούσεις ή χρήσεις του χαρακτήρα.
6. Αναπτύξτε το δικό σας φόντο για χαρακτήρες. Πού μεγάλωσαν; Πώς ήταν οι γονείς τους; Δεν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ξανά αυτές τις πληροφορίες, αλλά ως συγγραφέας πρέπει να γνωρίζετε αυτά τα πράγματα για να μπορέσετε να γράψετε αξιόπιστο χαρακτήρα. Το να σκέφτεσαι για την παιδική τους ηλικία σου λέει κάτι για την προφορά, τις αξίες, τη φιλοσοφία τους (ή την έλλειψή τους) κ.λπ. Αν αντιμετωπίζεις πρόβλημα με ένα παρασκήνιο, ξεκινήστε με μια απλή ερώτηση. Πώς έφτασε ο χαρακτήρας εκεί που βρίσκονται όταν ξεκινά η ιστορία;
   • Σκεφτείτε φίλους ή γνωστούς που μοιάζουν με τον χαρακτήρα σας. Ποια είναι η ιστορία τους; Διαβάστε βιογραφίες ή ζωηρά σχέδια για έμπνευση.
7. Βρείτε το γενικότερο κίνητρο του χαρακτήρα σας. Τι θέλει ο χαρακτήρας σου πάνω απ 'όλα; Τι τον οδηγεί ή τον παροτρύνει να ενεργήσει; Αυτές θα μπορούσαν να είναι οι αρχές, οι στόχοι, οι φόβοι ή η αίσθηση του καθήκοντός του. Οι καλύτεροι χαρακτήρες είναι δυνατοί. Αυτό σημαίνει λήψη μέτρων για να πάρουν αυτό που θέλουν αντί να αντιδράσουν στον κόσμο γύρω τους. Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν μπορείτε να έχετε τεμπέληδες ή απλούς χαρακτήρες - The Dude από Το μεγάλο Lebowski τελικά, θέλει απλώς να ξεκουραστεί. Μην νομίζετε ότι η επιθυμία να διατηρήσετε τα πράγματα ίδια είναι η έλλειψη επιθυμίας - όλοι οι χαρακτήρες επιθυμούν κάτι που θα τους οδηγήσει στην ιστορία.
   • Τι φοβούνται;
   • Τι θέλουν;
   • Εάν ρωτούσατε τον χαρακτήρα σας, "Πού θέλετε να είστε σε πέντε χρόνια", τι θα έλεγε;
8. Συμπληρώστε τυχόν άλλες λεπτομέρειες που εμφανίζονται στο κεφάλι σας. Αυτό θα αλλάξει ανάλογα με την ιστορία σας. Ποια μικρά κομμάτια του χαρακτήρα τον κάνουν μοναδικό; Πώς είναι διαφορετικός από άλλους χαρακτήρες και πώς είναι παρόμοιοι; Αυτές οι πληροφορίες ενδέχεται να μην διαρκέσουν στο τελικό έργο, αλλά θα σας βοηθήσουν να αναπτύξετε έναν πληρέστερο, πιο στρογγυλό χαρακτήρα. Μερικά μέρη από τα οποία μπορείτε να ξεκινήσετε είναι:
   • Ποια είναι τα αγαπημένα τους βιβλία, ταινίες και μουσική;
   • Τι θα έκαναν αν κέρδιζαν τη λαχειοφόρο αγορά;
   • Ποια ήταν η σπουδαιότητά τους στο κολέγιο;
   • Εάν θα μπορούσαν να έχουν μια υπερδύναμη, τι θα ήταν;
   • Ποιος είναι ο ήρωάς τους;
9. Επεξεργαστείτε την προσωπικότητα του χαρακτήρα σας σε μία ή δύο προτάσεις. Σκεφτείτε το ως θεώρημα του χαρακτήρα. Θα είναι η γενική απόσταξή σας για τον χαρακτήρα, και ό, τι κάνει ο χαρακτήρας σας πρέπει να αντικατοπτρίζει αυτή τη φράση. Εάν δεν είστε σίγουροι πώς θα αντιδράσει ένας χαρακτήρας σε μια κατάσταση, μπορείτε πάντα να επιστρέψετε σε αυτήν τη συμπαγή περιγραφή για καθοδήγηση. Κοιτάξτε μερικά παραδείγματα από τη βιβλιογραφία και την τηλεόραση για ενδείξεις.
   • Ρον Σουάνσον (Πάρκα και Rec): Ένας παλιομοδίτικος ελευθεριακός που εργάζεται για την κυβέρνηση, ελπίζοντας να τον πάρει κάτω από μέσα.
   • Τζέι Γκάτσμπι (Το Great Gatsby): Ένας αυτοδημιούργητος εκατομμυριούχος που έκανε την περιουσία του κερδίζοντας την αγάπη της αγαπημένης του παιδικής ηλικίας, με τον οποίο είναι εμμονή.
   • Έριν Μπρόκοβιτς (Έριν Μπρόκοβιτς): Μια αυτοπεποίθηση ανύπαντρη μαμά που είναι πρόθυμη να αγωνιστεί για το σωστό, ακόμα κι αν δεν είναι προς το συμφέρον της.

Μέθοδος 2 από 2: Χρήση των σκίτσων χαρακτήρων σας

1. Συνειδητοποιήστε ότι δεν θα τα ενσωματώσουν στο έργο σας όλα από το σκίτσο του χαρακτήρα σας. Τελικά, ένα σκίτσο χαρακτήρων είναι απλώς μια οδηγία για το γράψιμό σας. Εάν γνωρίζετε τις υποκείμενες δυνάμεις που διαμόρφωσαν και χάραξαν τους χαρακτήρες σας, μπορείτε να τους γράψετε με αυτοπεποίθηση σε οποιαδήποτε κατάσταση, χωρίς να πείτε στον αναγνώστη τα πάντα.
   • Έτσι καταλαβαίνουμε τους ανθρώπους στην πραγματική ζωή - μπορεί να γνωρίζετε κομμάτια του παρασκηνίου τους, αλλά στο τέλος τους γνωρίζετε ως το άθροισμα των εμπειριών τους.
   • Ο αναγνώστης δεν χρειάζεται να γνωρίζει τα πάντα για έναν χαρακτήρα για να τους καταλάβει, όπως δεν χρειάζεται να γνωρίζουμε τα πάντα για τους φίλους μας για να απολαύσουν την παρέα τους.
2. Όπου είναι δυνατόν, χρωματίστε τον χαρακτήρα σας μέσω ενεργειών. Το σκίτσο του χαρακτήρα σας είναι μια λίστα - ενημερωτική, αλλά σχεδόν συναρπαστική. Οι δράσεις είναι συναρπαστικές και δείχνουν έναν χαρακτήρα χωρίς να καταφεύγουν στο "Αυτός είναι ο Nick, είναι συγγραφέας που απολαμβάνει το ποδόσφαιρο και παρέα με τους φίλους του." Αντ 'αυτού, ζητήστε από τον Nick να παίξει ποδόσφαιρο, ίσως να διασκεδάσει στο γήπεδο ή να μιλήσει με συμπαίκτες. όταν πρέπει να ντρίμπλα.Αντί να το πείτε, βρείτε έναν ενδιαφέρον, μοναδικό τρόπο για να φωτίσετε την εσωτερική ζωή του χαρακτήρα σας.
   • Σκεφτείτε μερικές αριστοτεχνικές εισαγωγές χαρακτήρων - Hannibal in Σιωπή των αμνών, Jung-do in Ο γιος του ορφανού δασκάλου, Η Λολίτα μέσα Λολίτα - να δούμε πώς οι ενέργειες είναι πιο σημαντικές από τις λέξεις.
3. Αναρωτηθείτε γιατί ο χαρακτήρας συμπεριφέρεται έτσι. Αυτός είναι ο καλύτερος τρόπος για να μεταφέρετε με επιτυχία χαρακτήρες από το φύλλο χαρακτήρων στο βιβλίο ή την ταινία σας. Ξέρετε πώς μοιάζουν, πώς μιλούν και τι κάνουν. Για να κάνετε έναν χαρακτήρα πραγματικά αποτελεσματικό, πρέπει να διερευνήσετε γιατί είναι έτσι. Η απάντηση σε αυτήν την ερώτηση θα σας καθοδηγήσει σε κάθε σκηνή στην οποία εμφανίζεται ο χαρακτήρας σας και θα σας βοηθήσει να προσαρμόσετε το περίγραμμα του χαρακτήρα σας καθώς γράφετε νέες πλοκές και ιστορίες.
   • Τα σκίτσα χαρακτήρων μπορούν να αλλάξουν. Καθώς γράφετε, μπορεί να συνειδητοποιήσετε ότι κάτι δεν λειτουργεί ή πρέπει να προσαρμόσετε τον χαρακτήρα σας. Η γνώση του γενικού «γιατί» του χαρακτήρα θα διευκολύνει τον εντοπισμό αυτών των αλλαγών.
4. Γράψτε ένα «αντιπροσωπευτικό συμβάν» που γνώρισε ο χαρακτήρας σας. Αυτό ακούγεται περίπλοκο, αλλά στην πραγματικότητα το έχετε ξαναδεί εκατοντάδες φορές. Ένα αντιπροσωπευτικό συμβάν είναι ένα μόνο διήγημα για να δείξει στον αναγνώστη ποιος είναι ο χαρακτήρας. Συχνά αυτό συμβαίνει λίγο μετά την πρώτη εισαγωγή ενός χαρακτήρα και συνήθως είναι μια αναδρομή. Αυτό σας επιτρέπει να αγγίξετε εν συντομία την ανατροφή του ήρωα, αλλά και να δείξετε πώς αντιδρά ο χαρακτήρας υπό πίεση.
   • Συνήθως αυτό το γεγονός σχετίζεται με τη μεγαλύτερη ιστορία. Για παράδειγμα, ένα ρομαντικό βιβλίο μπορεί να εξερευνήσει την πρώτη αγάπη του χαρακτήρα ή μια ιστορία δράσης μπορεί να παρουσιάσει μια πρόσφατη αποστολή ή εκδήλωση.
   • Προσπαθήστε να δείξετε μια ιστορία που δείχνει πώς ο χαρακτήρας θα ανταποκριθεί στα γεγονότα της ιστορίας.
   • Εάν δεν λειτουργεί, φανταστείτε την ιστορία σας σαν να είναι αυτός ο κύριος χαρακτήρας. Ποιες λεπτομέρειες θα θεωρούσε σημαντικές;
5. Ανακαλύψτε τη φωνή του χαρακτήρα. Εξετάστε το σκίτσο χαρακτήρων και αναρωτηθείτε πώς επικοινωνεί ο χαρακτήρας γράφοντας έναν διάλογο πρακτικής. Φέρτε τον σε συνομιλία με τον κύριο χαρακτήρα σας ή έναν άλλο χαρακτήρα και επικεντρωθείτε στο να κάνετε το κείμενό τους μοναδικό. Τι ορολογία χρησιμοποιούν; Μιλούν με τα χέρια τους; Οι σπουδαίοι συγγραφείς μπορούν να ζωντανέψουν τους χαρακτήρες τους αφήνοντας το φόντο τους να αντηχεί στον τρόπο ομιλίας τους.
   • Εάν επρόκειτο να αφαιρέσετε όλους τους δείκτες διαλόγου ("είπε," απάντησε "κ.λπ.), θα μπορούσατε να πείτε ποιος είναι ποιος χαρακτήρας;
6. Χρησιμοποιήστε την πρώτη φορά που βλέπετε έναν χαρακτήρα για να παρουσιάσετε τον συνολικό τους αντίκτυπο. Οι αναγνώστες και οι θεατές θα θυμούνται πάντα την πρώτη εντύπωση ενός χαρακτήρα. Αυτή η εντύπωση πρέπει να είναι συνεπής με τη συμπεριφορά του χαρακτήρα σε όλη την υπόλοιπη ιστορία. Για παράδειγμα, ας υποθέσουμε ότι ένας χαρακτήρας είναι συνήθως γλυκός και καλός, μην τον κάνετε να φωνάζει σε κάποιον επειδή έχει μια κακή μέρα. Εάν ένα κρυφό ταμπεραμέντο είναι μέρος της προσωπικότητάς της, αυτό θα μπορούσε να είναι τέλειο - αλλά αν αυτό είναι ένα μεμονωμένο περιστατικό, θα μπερδεύσει τον αναγνώστη αν είναι ωραία στην υπόλοιπη ιστορία.
   • Πώς θα παρουσιαζόταν ένας χαρακτήρας σε ένα πάρτι ή μια συνάντηση;
   • Αν επρόκειτο να γνωρίσετε αυτόν τον χαρακτήρα στην πραγματική ζωή, ποια θα ήταν η πρώτη σας εντύπωση;
7. Διατηρήστε τα σκίτσα χαρακτήρων σύντομα και γλυκά όταν συνθέτετε μια "θεραπεία". Μια θεραπεία είναι μια σύντομη επισκόπηση του βιβλίου, της ταινίας ή της τηλεοπτικής σειράς σας, για να πουλήσετε την ιστορία. Περιγράφουν την πλοκή, τον τόνο και τις περιγραφές των χαρακτήρων. Εάν γράφετε μια θεραπεία, περιορίστε το σκίτσο του χαρακτήρα σας στα βασικά. Δεν θέλετε να μοιραστείτε όλα τα περίεργα γεγονότα με παραγωγούς ή εκδότες, αρκεί για να τους προκαλέσετε και να τους δώσετε μια γενική επισκόπηση. Συμπεριλάβετε μόνο τα απαραίτητα, καθώς και 1-2 σύντομες λεπτομέρειες για να κάνετε έναν χαρακτήρα μοναδικό. Εξετάστε τα ακόλουθα για να συμπεριλάβετε:
   • Ονομα
   • Κίνητρο
   • Σχέση με την πλοκή ή τον κύριο πρωταγωνιστή
   • Λεπτομέρειες σχετικές με το οικόπεδο

Συμβουλές

• Όλοι οι χαρακτήρες προέρχονται με κάποιον τρόπο από άλλους χαρακτήρες. Σκεφτείτε ποιοι δύο φανταστικοί χαρακτήρες θα μπορούσαν να είναι οι γονείς του νέου σας χαρακτήρα εάν κολλήσετε.
• Συμπεριλάβετε ό, τι μπορείτε στην περιγραφή, συμπεριλαμβανομένων συνδέσμων προς άρθρα ή μουσική που μπορεί να του αρέσει ο χαρακτήρας.
• Διαβάστε αρχαίους θρύλους αναζητώντας ενδιαφέρουσες έννοιες ονομάτων.