Περιεχόμενο

• Βήματα
• Μέρος 1 από 3: Αναπτύξτε τη δημιουργικότητά σας
• Μέρος 2 από 3: Συμμετοχή στη δημιουργική κοινότητα
• Μέρος 3 από 3: Αναπτύξτε τις γεύσεις σας
• Συμβουλές
• Προειδοποιήσεις

Οι δημιουργικοί άνθρωποι δεν φορούν απλά φανταχτερά ρούχα και προσπαθούν να ξεχωρίζουν από το πλήθος. Χωρίς αμφιβολία, οι άνθρωποι της τέχνης μπορούν να μοιάζουν έτσι, αλλά η ουσία βρίσκεται στο πώς ακριβώς εκφράζονται και αντιλαμβάνονται τον κόσμο γύρω τους. Οι δημιουργικοί άνθρωποι βρίσκουν πάντα χρόνο για να σταματήσουν και να κοιτάξουν γύρω τους καθώς προσπαθούν να κατανοήσουν τη βαθιά ουσία των πραγμάτων.

Βήματα

Μέρος 1 από 3: Αναπτύξτε τη δημιουργικότητά σας

1. 1 Υιοθετήστε έναν ενεργό τρόπο ζωής. Αφιερώστε λιγότερο χρόνο παρακολουθώντας τηλεόραση και κοινωνικά μέσα. Πηγαίνετε για βόλτες ή βρείτε άλλους τρόπους για να είστε δραστήριοι. Η τακτική άσκηση βελτιώνει τη διάθεση και διεγείρει τη δημιουργική σκέψη.
   • Υπάρχουν αυξανόμενες ενδείξεις ότι ένα άτομο σκέφτεται και μαθαίνει καλύτερα κατά τη διάρκεια διαφόρων δραστηριοτήτων. Αυτό μπορεί εν μέρει να οφείλεται στη βελτιωμένη κυκλοφορία, η οποία συμβάλλει στην αυξημένη εγκεφαλική δραστηριότητα.
   • Πηγαίνετε για βόλτες ή τζόκινγκ σε πάρκο, δάσος, ακτογραμμή ή παρόμοια παρθένα περιοχή. Έρευνες δείχνουν ότι το περπάτημα στη φύση αναζωογονεί τον εγκέφαλό σας και σας βοηθά να σκεφτείτε πιο καθαρά. Αποδεικνύεται ότι ακόμη και η απλή σκέψη για διαφορετικά τοπία είναι χρήσιμη.
2. 2 Ξεκινήστε να κρατάτε ημερολόγιο. Κρατήστε σημειώσεις και ζωγραφίστε καθημερινά, ακόμη και όταν νομίζετε ότι δεν έχετε τίποτα να πείτε. Ένα σημειωματάριο με σελίδες χωρίς γραμμές μπορεί να σας εμπνεύσει να κάνετε δημιουργικές σημειώσεις.
   • Οι ερευνητές κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι το γράψιμο με το χέρι (σε ​​αντίθεση με την πληκτρολόγηση) αυξάνει τη δραστηριότητα του εγκεφάλου, οπότε σε περίπτωση δημιουργικής κρίσης, σκεφτείτε ιδέες με ένα στυλό και χαρτί στο χέρι για να αυξήσετε τη δημιουργική σας παραγωγικότητα.
   • Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε ένα τετράδιο χωρίς γραμμές ως λεύκωμα. Τέτοιες δραστηριότητες συνδυάζουν εργασία με κείμενο και άλλες καλλιτεχνικές κατευθύνσεις - φωτογραφία και σχέδια. Εξερευνήστε μια ποικιλία τρόπων για να εκφραστείτε.
3. 3 Κάντε δημιουργικές ασκήσεις. Οι καθημερινές δημιουργικές ασκήσεις είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να αναπτύξετε τη δημιουργικότητά σας. Δεν αργεί για αυτό. Ακόμα και 15 λεπτά την ημέρα είναι αρκετά για να γεμίσετε το δημιουργικό σας μυαλό.
   • Ένας ειδικός συνιστά να γράφετε τρεις σελίδες σημειωματάριων κάθε μέρα - απλά πρέπει να ρίξετε τη ροή της συνείδησής σας πάνω τους. Αυτό θα σας βοηθήσει να οργανώσετε τις σκέψεις σας για να δώσετε τη θέση τους σε δημιουργικές ιδέες.
   • Κοιτάξτε τη φωτογραφία και, στη συνέχεια, γράψτε για 15 λεπτά όλες τις σκέψεις που σας έρχονται στο μυαλό. Μπορείτε ακόμη να γράψετε ένα ποίημα ή μια ιστορία.
     • Για να εξοικονομήσετε χρόνο, μπορείτε να εκτυπώσετε μια επιλογή φωτογραφιών εκ των προτέρων ή να περικόψετε φωτογραφίες από περιοδικά και εφημερίδες. Βάλτε τα σε ένα κουτί και τραβήξτε ένα πλάνο τυχαία κάθε μέρα.
4. 4 Προσπαθείτε συνεχώς να μάθετε νέα πράγματα. Διαβάστε βιβλία, πηγαίνετε σε εκθέσεις, παρακολουθήστε μαθήματα, κάντε ερωτήσεις - μάθετε κάτι νέο κάθε μέρα. Αυτή η προσέγγιση θα σας εμπνεύσει να είστε δημιουργικοί.
   • Τα μεγάλα έργα τέχνης δεν προκύπτουν από ένα κενό, αλλά είναι μια αντανάκλαση του κόσμου του δημιουργού. Εάν ζείτε σε έναν ενδιαφέροντα κόσμο, τότε η δουλειά σας θα είναι επίσης ενδιαφέρουσα.
   • Όσο περισσότερη εμπειρία και γνώση, τόσο περισσότερες πηγές από τις οποίες μπορείτε να αντλήσετε έμπνευση.
5. 5 Βρείτε συνδέσεις. Εξερευνήστε τον κόσμο γύρω σας και παρατηρήστε τις συνδέσεις μεταξύ των πραγμάτων. Για παράδειγμα, βιβλία και ταινίες, φωτογραφίες και μουσική μπορεί να είναι στενά συνυφασμένα. Προσπαθήστε να βρείτε συνδέσεις και θα παρατηρήσετε ότι σχεδόν τα πάντα στον κόσμο σχετίζονται στενά μεταξύ τους.
   • Το χρονικό πλαίσιο επηρεάζει επίσης τη δημιουργικότητα, οπότε δώστε προσοχή σε ιστορικά και πολιτικά γεγονότα.
   • Πάρτε οποιοδήποτε γνωστό συγγραφέα και θα παρατηρήσετε ότι το έργο του συνδυάζει διαφορετικούς κλάδους και ιδέες. Ένα εξαιρετικό παράδειγμα είναι ο κινηματογράφος auteur, καθώς συνδυάζει τεχνικές από ζωγραφική, φωτογραφία και λογοτεχνία για να εκφράσει τα συναισθήματα και τις εμπειρίες ενός ατόμου.
   • Βρείτε συνδέσεις μεταξύ στυλ τέχνης και πλαισίων για να ερμηνεύσετε την τέχνη και να αλληλεπιδράσετε πιο αποτελεσματικά με το δικό σας έργο.
6. 6 Μάθετε να προσαρμόζεστε. Δοκιμάζετε κάτι νέο; Εάν όλα τα άλλα αποτύχουν, μην βλέπετε την κατάσταση ως προσωπική αποτυχία. Απλώς αποδεχτείτε το ως γεγονός και συνεχίστε τη δημιουργική σας αναζήτηση. Η επιμονή είναι το κλειδί της επιτυχίας!
7. 7 Παίρνω ρίσκα. Όταν εξερευνάτε τη δική σας δημιουργική φύση, είναι σημαντικό να βγείτε από τη ζώνη άνεσής σας και να αναλάβετε ρίσκα. Ο κίνδυνος αυξάνει την πιθανότητα αποτυχίας, αλλά ταυτόχρονα σας επιτρέπει να μάθετε τόσο από τα λάθη σας όσο και από τις απρόσμενες επιτυχίες.
   • Δεν μπορείς να γράψεις ποίηση; Παρακολουθήστε μια δημιουργική διάλεξη σε ένα τοπικό παλάτι πολιτισμού.
   • Σχεδιάζεις άσχημα; Αντί να γράφετε καταχωρήσεις κειμένου, ξεκινήστε να γράφετε ένα σχέδιο την ημέρα για ένα μήνα στο ημερολόγιό σας.
8. 8 Μην τα παρατάς. Η έρευνα δείχνει ότι η επιμονή και η επιμονή είναι οι ακρογωνιαίοι λίθοι της δημιουργικής επιτυχίας. Η επιμονή δεν θα ανταμειφθεί μόνο, θα σας βοηθήσει να δείτε νέες ιδέες.
   • Τις περισσότερες φορές, οι προφανείς ιδέες έρχονται πρώτα στο μυαλό, οπότε προσπαθήστε να αφιερώσετε περισσότερο χρόνο για να έχετε μη τυπικά αποτελέσματα.
   • Η κοινή ιδέα ότι η δημιουργική έμπνευση μοιάζει με καταιγίδα είναι ψευδής. Μην περιμένετε δημιουργική διάθεση. Να είστε επίμονοι, ακόμη και σε μια δημιουργική κρίση, για να μάθετε πώς να δημιουργείτε όταν χρειάζεται, όχι μόνο όταν η διάθεση είναι σωστή.

Μέρος 2 από 3: Συμμετοχή στη δημιουργική κοινότητα

1. 1 Συνδεθείτε με άλλα δημιουργικά άτομα. Παρακολουθήστε εκθέσεις, ανοίξτε μικρόφωνα, μαθήματα ζωγραφικής, μαθήματα λογοτεχνίας και άλλες εκδηλώσεις που θα σας βοηθήσουν να γνωρίσετε μια ποικιλία δημιουργικών ανθρώπων.
   • Οι έρευνες δείχνουν ότι συχνά αντανακλάμε τον κοινωνικό μας κύκλο, οπότε περιπλανηθείτε με δημιουργικούς ανθρώπους για έμπνευση.
   • Συνομιλήστε και μάθετε για τη ζωή των δημιουργικών ανθρώπων. Διαβάστε και παρακολουθήστε συνεντεύξεις με άτομα που θαυμάζετε.
2. 2 Διευρύνετε τις γνώσεις σας για την τέχνη. Αγοράστε ένα βιβλίο ιστορίας τέχνης ή ξεκινήστε να εξερευνάτε την ιστορία του κινηματογράφου. Διαβάστε για τις ιδιαιτερότητες της λογοτεχνίας από διαφορετικούς αιώνες. Διαλέξτε την αγαπημένη σας περίοδο δημιουργικότητας και τους επόμενους 6 μήνες προσπαθήστε να μάθετε ό, τι μπορείτε να βρείτε για αυτό.
   • Όσο βαθύτερη η γνώση σας για την τέχνη, τόσο ευρύτερο θα είναι το λεξιλόγιό σας για τη συζήτηση του θέματος με άλλους ανθρώπους. Αυτό θα σας διευκολύνει να βυθιστείτε στον κόσμο της τέχνης και της δημιουργικότητας.
3. 3 Πηγαίνετε σε τοπικά καφέ. Αυτό δεν είναι μόνο ένα εξαιρετικό μέρος για εργασία (αν είστε συγγραφέας), αλλά και ένας χώρος για διάφορες εκδηλώσεις και εκθέσεις.
   • Επισκεφθείτε τακτικά τους χώρους δημιουργίας για να είστε ενημερωμένοι με τις τελευταίες εξελίξεις.
4. 4 Παρακολουθήστε δημιουργικές εκδηλώσεις. Πηγαίνετε σε γκαλερί και ανοίξτε μικρόφωνα, παρουσιάσεις βιβλίων και συναντήσεις με συγγραφείς. Συνήθως, ανακοινώσεις τέτοιων εκδηλώσεων βρίσκονται στην εφημερίδα στη σελίδα πολιτιστικών εκδηλώσεων της πόλης.
   • Εάν ενδιαφέρεστε για συγκεκριμένα μέρη, άτομα ή οργανισμούς, αναζητήστε τα στο Διαδίκτυο και εγγραφείτε στα ενημερωτικά δελτία για να είστε πάντα ενήμεροι για τις προσεχείς εκδηλώσεις.
5. 5 Συμμετοχή σε δραστηριότητες ως εθελοντής. Τα φεστιβάλ λογοτεχνίας και κινηματογράφου χρειάζονται συχνά εθελοντές. Αυτός είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να συναντήσετε δημιουργούς και γνώστες.
6. 6 Μοιραστείτε τη δημιουργικότητά σας. Τραγουδήστε ένα τραγούδι ή διαβάστε το ποίημά σας σε μια εκδήλωση σαν ανοιχτό μικρόφωνο, εκθέστε τη δουλειά σας σε μια καφετέρια ή γκαλερί.
   • Συμμετέχετε ενεργά στη δημιουργική κοινότητα προβάλλοντας τη δουλειά σας και μπορείτε γρήγορα και αβίαστα να δημιουργήσετε μια φήμη και να αναπτύξετε το δίκτυο γνωριμιών σας.
7. 7 Συνεργαστείτε με άλλους συγγραφείς. Εάν δεν είστε έτοιμοι να δηλώσετε μόνοι σας, επικοινωνήστε μαζί μας με μια προσφορά συνεργασίας. Δοκιμάστε να τραγουδήσετε ένα ντουέτο σε ανοιχτό μικρόφωνο ή να βοηθήσετε έναν καλλιτέχνη να προετοιμάσει ένα έργο.
8. 8 Υποστηρίξτε τους άλλους. Δείξτε ενδιαφέρον για τη δουλειά άλλων ανθρώπων για να υποστηρίξετε άλλους συγγραφείς. Αγοράστε εικόνες και βιβλία ή πείτε στους ανθρώπους για αυτά.
   • Μια σημαντική πτυχή της υποστήριξης είναι η ανοιχτόμυαλη και η ενσυναίσθηση. Προσπαθήστε να καταλάβετε την πρόθεση του συγγραφέα, ακόμα κι αν δεν σας αρέσει το έργο του.
   • Θυμηθείτε να εκτιμάτε και να υποστηρίζετε τους άλλους καθώς δημιουργείτε ένα όνομα για εσάς στη δημιουργική κοινότητα. Εκφράστε τη γνώμη σας για τη δημιουργικότητα των άλλων ανθρώπων, αλλά θυμηθείτε τον σεβασμό και την αμοιβαία υποστήριξη.
   • Προσπαθήστε να κατανοήσετε τους λόγους δημιουργίας έργων τέχνης που δεν σας αρέσουν. Κάντε ερωτήσεις και αναλύστε τις απαντήσεις. Μάθετε να επικρίνετε εποικοδομητικά.

Μέρος 3 από 3: Αναπτύξτε τις γεύσεις σας

1. 1 Μαθαίνω ζήστε συνειδητά. Mindfulness είναι η ικανότητα να παρατηρείς κάθε στιγμή της ζωής. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να επιβραδύνετε. Για παράδειγμα, απολαύστε όλες τις αποχρώσεις της σοκολάτας και δείτε όλα τα χρώματα του ουρανού την αυγή.
   • Δώστε προσοχή στις λεπτομέρειες - προσέξτε όχι μόνο την εμφάνιση, αλλά και τη γεύση, τη μυρωδιά και τον ήχο. Αυτός ο τρόπος σκέψης όχι μόνο θα παρέχει υλικό για δημιουργικότητα, αλλά και θα σας βοηθήσει να κατανοήσετε καλύτερα τα γούστα σας.
2. 2 Βρείτε πρότυπα. Κατά την εξερεύνηση του κόσμου της τέχνης, προσέξτε τους ανθρώπους που σας αρέσουν. Perhapsσως σας άρεσε το λογοτεχνικό ύφος ή η επιλογή των χρωμάτων ή ακόμα και η ευρεία προοπτική του ατόμου.
   • Παρατηρήστε αυτούς τους ανθρώπους, μελετήστε τα γούστα, τις δουλειές και τη συμπεριφορά τους για να διευρύνετε τις γνώσεις σας για τον δημιουργικό κόσμο και να βρείτε τον δικό σας δρόμο.
   • Δεν χρειάζεται να αντιγράφετε τυφλά τέτοιους ανθρώπους. Αντιμετωπίστε τα ως κατευθυντήριες γραμμές, όχι ως συνταγή επιτυχίας. Είναι επίσης φυσικό να αλλάζετε τις απόψεις σας καθώς οι γεύσεις εξελίσσονται!
3. 3 Πείραμα. Κατά τη διαδικασία εύρεσης του εαυτού σας, είναι σημαντικό να πειραματιστείτε με διαφορετικά στυλ ή προσεγγίσεις. Δοκιμάστε να γράψετε όπως ο Βλαντιμίρ Ναμπόκοφ αυτόν τον μήνα και ζωγραφίστε σαν ιμπρεσιονιστής τον επόμενο μήνα.
   • Εξερευνήστε στυλ που δεν σας αρέσει να αμφισβητείτε τον εαυτό σας. Μπορούν να σας δώσουν ένα πολύτιμο μάθημα και να σας δώσουν τροφή για σκέψη!
4. 4 Αναπτύξτε τη μοναδική σας εμφάνιση. Αυτό μπορεί να ακούγεται σαν μια ρηχή ιδέα, αλλά η έρευνα για την "εξωτερική γνώση" έχει δείξει ότι το στυλ ντυσίματος επηρεάζει την αντίληψή μας για τον εαυτό μας. Εν ολίγοις, ντυθείτε σαν δημιουργικός άνθρωπος για να εμπνευστείτε για να είστε δημιουργικοί.
   • Πολλοί δημιουργοί είναι γνωστοί για το ατομικό τους στυλ - ρούχα, παπούτσια, μαλλιά και περισσότερες δευτερεύουσες πτυχές, όπως αξεσουάρ και μακιγιάζ:
     • Ο μουσικός Τομ Γουέιτς είναι γνωστός για το ρετρό στιλ, τα ατημέλητα μαλλιά και τη μη συμβατική φωνή του.
     • Ο καλλιτέχνης Salvador Dali είναι εύκολα αναγνωρίσιμος από την υπογραφή του που στροβιλίζει το μουστάκι του.
     • Η ηθοποιός Katharine Hepburn ήταν γνωστή για την αγάπη της για παντελόνια και κοστούμια σε μια εποχή που οι περισσότερες γυναίκες φορούσαν φούστες και φορέματα.

Συμβουλές

• Ποτέ μην αλλάζετε για να ταιριάζει με την εμφάνιση. Εάν διαβάζετε αυτό το άρθρο για να γίνετε δικοί σας μεταξύ των δημιουργικών γνωριμιών σας, τότε είναι σημαντικό να καταλάβετε ότι δεν χρειάζεται να αλλάξετε για να σας εκτιμήσουν οι άνθρωποι. Να είστε ο εαυτός σας και αν οι φίλοι δεν αποδέχονται το στυλ σας, τότε δεν είναι πραγματικοί φίλοι.
• Να έχετε πάντα ένα εμπνευσμένο αντικείμενο στην τσέπη σας ή κοντά στην καρδιά σας.
• Προσπαθήστε να αποδεχτείτε τον εαυτό σας και να πιστέψετε στις ιδέες σας.
• Να είστε ανοιχτόμυαλοι και να δοκιμάζετε νέα πράγματα, αλλά μην φοβάστε να προχωρήσετε αν δεν σας αρέσει κάτι ή βαρεθείτε αφού προσπαθήσετε ειλικρινά να το καταλάβετε. Η ζωή είναι πολύ μικρή για να την ξοδεύεις σε πράγματα που δεν σου φέρνουν χαρά και έμπνευση!
• Ακούστε τις σκέψεις των άλλων για τη δημιουργικότητα. Βρείτε δημιουργικά βίντεο, συνεντεύξεις και podcast στο διαδίκτυο.
• Η δημιουργικότητα πρέπει να είναι συναρπαστική. Εάν η διαδικασία γίνει βαρετή, κάντε ένα διάλειμμα, κάντε ερωτήσεις στον εαυτό σας για να καταλάβετε τους λόγους και βρείτε έναν τρόπο να αλλάξετε τις ενέργειές σας. Φέρτε πίσω αυτό το συναρπαστικό ενδιαφέρον.
• Ένα δημιουργικό άτομο δεν χρειάζεται να είναι επαγγελματίας καλλιτέχνης ή συγγραφέας. Απλά δημιουργήστε και γίνετε ο εαυτός σας! Η τέχνη είναι μια χαρά στη διαδικασία της δημιουργίας, οπότε εξερευνήστε τις ικανότητές σας, βάλτε στόχους για τον εαυτό σας και απολαύστε το αποτέλεσμα.
• Στον ελεύθερο χρόνο σας, δοκιμάστε να ζωγραφίσετε ή να εξερευνήσετε πτυχές όπως το βάθος πεδίου, ο κανόνας των τρίτων ή η χρωματική σύνθεση.
• Έρευνες δείχνουν ότι η έντονη δημιουργικότητα, ακόμη και η ενατένιση της τέχνης συμβάλλουν στη σωματική και ψυχική υγεία.

Προειδοποιήσεις

• Ποτέ μην είστε αγενείς με τους άλλους ή συμπεριφέρεστε αλαζονικά αν οι άνθρωποι «δεν σας καταλαβαίνουν».
• Μην περιορίζεσαι. Θέλετε να γράψετε εξαιρετικά κείμενα; Μην διαβάζετε και εργάζεστε μόνο. Πάρτε μάθημα ζωγραφικής ή χορού ή σπουδάστε τέχνη εκτός της κύριας βιομηχανίας σας.
• Μείνετε πιστοί στον εαυτό σας καθώς εξερευνάτε τις δημιουργικές σας κλίσεις. Μην κάνετε πράγματα για τα οποία αργότερα θα μετανιώσετε για να εντυπωσιάσετε ή να συμμετάσχετε στην κοινότητα.
• Να είστε ανοιχτόμυαλοι και να μην κρίνετε τους ανθρώπους σύμφωνα με την επιλεγμένη κατεύθυνση στην τέχνη. Εάν δεν βλάψετε κανέναν, τότε ένα άτομο μπορεί να εκφραστεί με κάθε δυνατό τρόπο.