Πώς να παίξετε με το αυτί

Βίντεο: Πώς να βρείς τον Ρυθμό ενός Κομματιού με το Αυτί !

Περιεχόμενο

Βήματα
Μέρος 1 από 2: Ανάλυση ενός μουσικού κομματιού
Μέρος 2 από 2: Πρακτική ακρόασης
Τι χρειάζεσαι

Για να μάθετε πώς να παίζετε μουσική στο αυτί, πρέπει να αναλύσετε το κομμάτι μουσικής και να εξασκηθείτε στο παίξιμό του.Αυτή η μέθοδος θα είναι χρήσιμη για όσους δεν μπορούν να διαβάσουν σημειώσεις ή αναζητούν έναν τρόπο για να επιλέξουν γρήγορα μελωδίες. Παρόλο που είναι δυνατό να μάθετε πώς να παίζετε μουσική από το αυτί, ακόμη και αν δεν μπορείτε να διαβάσετε παρτιτούρες, είναι ακόμα πιο εύκολο να το κάνετε αν είστε ήδη εξοικειωμένοι με τις κλίμακες, τις χορδές και τα βασικά του να παίζετε ένα όργανο.

Βήματα

Μέρος 1 από 2: Ανάλυση ενός μουσικού κομματιού

1 Επιλέξτε ένα μελωδικό τραγούδι. Θα είναι ευκολότερο για εσάς να βρείτε ένα τραγούδι εάν η μελωδία του είναι δυνατή και καθαρή.
- Τα ροκ ή δημοτικά τραγούδια έχουν συνήθως δυνατές μελωδίες που είναι εύκολο να αναγνωριστούν.
- Αποφύγετε τραγούδια με ασυνεπείς μελωδίες όπως ραπ ή χιπ-χοπ κομμάτια.
2 Ακούστε προσεκτικά τα μοτίβα στο τραγούδι. Στη μουσική, οι νότες συνδυάζονται με έναν συγκεκριμένο τρόπο για να δημιουργήσουν μια κλίμακα ή μια χορδή και οι χορδές στη συνέχεια προστίθενται σε μια συγκεκριμένη ακολουθία χορδών. Τα Chord Patterns είναι ιδιαίτερα κοινά στην ποπ μουσική, οπότε θα μπορείτε να αναγνωρίζετε κοινά μοτίβα όταν ακούτε το τραγούδι.
- Η αναγνώριση των μοτίβων των προοδευτικών χορδών μπορεί να σας βοηθήσει να προβλέψετε αλλαγές χορδών καθώς ακούτε ένα κομμάτι μουσικής.
- Για παράδειγμα, δημοφιλή τραγούδια όπως το "La bamba" του Richie Walesa και το "Twist and φωνή" των Beatles έχουν μία από τις πιο συνηθισμένες χορδές όλων των εποχών. Εάν μπορείτε να βρείτε τις χορδές για ένα από αυτά τα τραγούδια, μπορείτε εύκολα να παίξετε άλλα τραγούδια με την ίδια ή παρόμοια πρόοδο χορδών.
3 Παίξτε τις νότες του τραγουδιού μία μία και παρακολουθήστε πώς ακούγονται. Αυτό θα σας βοηθήσει να βρείτε το κλειδί του τραγουδιού.
- Για να βρείτε το κλειδί ενός τραγουδιού, πρέπει πρώτα να βρείτε τη ρίζα ή τη νότα που θα είναι η πρώτη και η τελευταία στην κλίμακα του τραγουδιού.
- Για παράδειγμα, στο κλειδί του C major, το τονωτικό θα είναι η νότα C. Οι σημειώσεις σε κλίμακα ή κλειδί μοιάζουν με μια οικογένεια, επομένως σχετίζονται και επικεντρώνονται γύρω από το κλειδί του κλειδιού.
- Η τονική ή ριζική νότα στο τραγούδι θα είναι ο τόνος που ακούγεται περισσότερο «στο σπίτι» στο τραγούδι. Θα ακούγεται σαν να είναι κατάλληλο για οποιοδήποτε μέρος του τραγουδιού.
4 Καθορίστε τη μελωδία του τραγουδιού. Τώρα που βρήκατε το κλειδί του τραγουδιού, προσπαθήστε να επιλέξετε μια μελωδία με βάση τις βασικές νότες.
- Για παράδειγμα, στο κλειδί του C, οι νότες θα είναι C, D, E, F, G, A, C, C, οπότε η μελωδία θα βρίσκεται σε αυτές τις νότες.
5 Παίξτε έναν τόνο ένα πέμπτο πάνω από τη νότα ρίζας για να καθορίσετε την εξέλιξη της χορδής του τραγουδιού. Σε γενικές γραμμές, οι νότες κλίμακας και συγχορδιών έχουν συγκεκριμένα ονόματα. Έτσι η πέμπτη νότα της κλίμακας θα είναι η πέμπτη.
- Χρησιμοποιώντας το τραγούδι "La bamba" ως παράδειγμα, είναι στο κλειδί της μείζονος. Έτσι, το G θα είναι ένα πέμπτο σε C major αν ανεβείτε πέντε σκαλιά σε αυτό το κλειδί.
- Είναι καλύτερα να παίζετε τον πέμπτο από τη ρίζα, αφού ο πέμπτος είναι πάντα ο δεύτερος πιο επίμονος τόνος οποιουδήποτε πλήκτρου.
- Αυτός ο τόνος πρέπει επίσης να ακούγεται σαν να είναι κατάλληλος για οποιοδήποτε μέρος του τραγουδιού, αλλά όχι στον ίδιο βαθμό με το τονωτικό.
6 Επαναλάβετε αυτήν τη διαδικασία για κάθε αλλαγή χορδών. Επικεντρωθείτε στην εύρεση της νότας ρίζας κάθε συγχορδίας και, στη συνέχεια, προσδιορίστε την πέμπτη.
- Για παράδειγμα, η ρίζα της επόμενης χορδής στο "La bamba" είναι το fa. Για να προσδιορίσουμε το πέμπτο από το fa, μετράμε πέντε βήματα από το fa, και αυτό μας δίνει το C (δηλ. Η τονικότητα του C, D, E, φά, αλάτι, λα, σι, πριν).
- Συνεχίστε την ίδια διαδικασία για την επόμενη χορδή.
- Προσπαθήστε να παίξετε κάθε χορδή με τη σειρά κατά την εγγραφή του τραγουδιού. Αυτό θα σας βοηθήσει να ελέγξετε αν παίζετε τις σωστές χορδές. Εάν μια χορδή φαίνεται εκτός συντονισμού, σταματήστε εκεί και προσπαθήστε να την προσαρμόσετε, συντονίστε την με βάση το ουρλιαχτό σας.

Μέρος 2 από 2: Πρακτική ακρόασης

1 Τραγουδήστε μέρος της μελωδίας. Ενώ μπορεί να μην έχετε την πιο όμορφη φωνή στον κόσμο, το τραγούδι θα σας βοηθήσει να βελτιώσετε το αυτί σας για μουσική.
- Η φωνή σας αποτελεί μια σημαντική γραμμή μεταξύ του οργάνου και της μουσικής που ακούτε στο κεφάλι σας.Εάν μπορείτε να τραγουδήσετε με ακρίβεια τα διαστήματα και τις συγχορδίες σε ένα τραγούδι, θα είναι ευκολότερο για σας να τα εντοπίσετε και να τα παίξετε με το αυτί.
- Εάν δεν έχετε συνηθίσει να τραγουδάτε δυνατά, ηχογραφήστε πώς παίζετε τη νότα στο όργανο και στη συνέχεια προσπαθήστε να ταιριάξετε τη φωνή σας με αυτό. Μετακινήστε προς τα κάτω ή προς τα πάνω την κλίμακα μέχρι να βρείτε τη νότα με τη φωνή σας.
- Συνεχίστε αυτή τη διαδικασία με τις επόμενες σημειώσεις. Προσπαθήστε να ταιριάξετε το ύψος της νότας στο μυαλό σας πριν το τραγουδήσετε δυνατά. Μην ανησυχείτε αν δεν μπορείτε να τραγουδήσετε καλά νότες που είναι πολύ υψηλές ή πολύ χαμηλές για εσάς.
- Δοκιμάστε το αυτί σας: παίξτε μια νότα και μετά προσπαθήστε να την τραγουδήσετε σωστά. Δέστε αρκετές νότες ή μέρη ενός τραγουδιού μαζί και στη συνέχεια δοκιμάστε να το παίξετε και να το τραγουδήσετε ταυτόχρονα με μια διαδοχική μελωδία.
2 Χρησιμοποιήστε τη μέθοδο εκμάθησης ονομαστικής κλήσης. Αυτή η άσκηση μπορεί να γίνει μόνη της ή με δάσκαλο ή σύντροφο.
- Ο δάσκαλος ή ο συνεργάτης σας παίζει μέρος του τραγουδιού. Or ηχογραφείτε πώς παίζετε μέρος του τραγουδιού.
- Στη συνέχεια, επαναλαμβάνετε αυτό το μέρος του τραγουδιού ενώ ακούτε τον σύντροφό σας να παίζει ή να ακούτε μια ηχογράφηση που παίζει.
- Ο δάσκαλος θα ακούσει την απάντησή σας και θα σας δώσει σχόλια για να βελτιώσετε το παιχνίδι σας. Συνεχίστε να ασκείτε ονομαστική κλήση μέχρι να μπορέσετε να παίξετε μέρος ή ολόκληρο το τραγούδι.
3 Απλώς αυτοσχεδιάστε το όργανο σας για να βελτιώσετε το αυτί σας για μουσική. Όταν παίζετε απλά ένα όργανο, σας βοηθά να βρείτε ήχους και ακολουθίες που σας αρέσουν, ειδικά αν μόλις αρχίσατε να μαθαίνετε να παίζετε το όργανο.
- Αυτό θα σας επιτρέψει να δημιουργήσετε ακολουθίες δακτύλων, οι οποίες είναι τα δομικά στοιχεία των μουσικών στροφών και μελωδιών.
- Με αρκετή εξάσκηση σε αυτήν την άσκηση, θα πρέπει να μπορείτε να συνδέσετε αρκετές ακολουθίες δακτύλων και να βρείτε τον τόνο στον οποίο θέλετε να τις παίξετε.
- Ενώ οι περισσότεροι δάσκαλοι μπορεί να αποδοκιμάσουν το να παίζουν το όργανο με αυτόν τον τρόπο, εξακολουθεί να είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να εξοικειωθείτε με τους ήχους και τις συγχορδίες στο αυτί, που μπορείτε στη συνέχεια να αναγνωρίσετε στα δημοφιλή τραγούδια και να μάθετε από αυτά που ακούει το αυτί σας.