Περιεχόμενο

• Βήματα
• Μέθοδος 1 από 3: Προετοιμαστείτε
• Μέθοδος 2 από 3: Ομαδικές πρόβες
• Μέθοδος 3 από 3: Προετοιμασία για το ρόλο
• Συμβουλές

Οι καλοί ηθοποιοί συνηθίζουν κάθε ρόλο. Όλοι οι επαγγελματίες διαβάζουν σενάρια, κάνουν πρόβες μονολόγων και επίσης προχωρούν σε δημιουργικά πειράματα σε μαθήματα υποκριτικής. Ένα καλό παιχνίδι μοιάζει να είναι αβίαστο, αλλά στην πραγματικότητα χρειάζεται πολλή προσπάθεια.Οι παρακάτω οδηγίες θα σας βοηθήσουν να γίνετε κορυφαίος ηθοποιός.

Βήματα

Μέθοδος 1 από 3: Προετοιμαστείτε

1. 1 Ηχογραφήστε μονόλογους και σύντομα σκετς. Αγοράστε μια συλλογή μονολόγων στο διαδίκτυο ή σε έντυπη μορφή και δοκιμάστε μια ποικιλία ρόλων. Επιλέξτε έναν μονόλογο και εκτελέστε τον 2-3 φορές και, στη συνέχεια, ηχογραφήστε την ομιλία σας σε βίντεο. Κατά την αναθεώρηση, δώστε προσοχή σε αδύνατα σημεία, επιτυχημένες φράσεις και γράψτε επίσης ιδέες για τη βελτίωση του παιχνιδιού σας. Μετά από αυτό, επαναλάβετε και ηχογραφήστε ξανά τον μονόλογο μέχρι να είστε ικανοποιημένοι με το αποτέλεσμα.
   • Επιλέξτε μια ποικιλία μονολόγων, όχι μόνο των πιο άνετων. Κατά τη διάρκεια των προβών, πρέπει να θέσετε στον εαυτό σας δύσκολες εργασίες.
2. 2 Παρακολουθήστε τον αγαπημένο σας ηθοποιό. Παρακολουθήστε και επισκεφτείτε ξανά τις αγαπημένες σας σκηνές. Πώς φαίνονται οι κινήσεις ενός ηθοποιού; Ποιες λέξεις υπογραμμίζονται σε κάθε γραμμή; Πώς συμπεριφέρεται ένας ηθοποιός σε μια στιγμή σιωπής; Δεν αρκεί να κοιτάζεις τους αγαπημένους σου ηθοποιούς. Μελετήστε το στυλ παιχνιδιού τους.
   • Θα λέγατε αυτή τη γραμμή διαφορετικά; Αν ναι, πώς;
   • Παρακολουθήστε βίντεο στο YouTube στα οποία διαφορετικοί ηθοποιοί παίζουν τον ίδιο ρόλο (για παράδειγμα, από ταινίες και θεατρικά έργα βασισμένα στον Σαίξπηρ). Τι κάνει τις ίδιες γραμμές να γίνονται διαφορετικά αντιληπτές και να θυμούνται καλύτερα;
3. 3 Επικεντρωθείτε στη λέξη ή τον τρόπο ομιλίας. Όλοι οι ηθοποιοί πρέπει να προφέρουν φράσεις καθαρά και με σιγουριά. Η εγγραφή βίντεο θα έρθει ξανά στη διάσωση. Ακούστε τη φωνή σας και δώστε προσοχή σε ασαφείς φράσεις. Μάθετε να μιλάτε καθαρά σε διαφορετικούς τόμους και ταχύτητες, έτσι ώστε κάθε λέξη να αποπνέει δύναμη και πεποίθηση.
   • Διαβάστε τον μονόλογο ή το άρθρο δυνατά, αλλά μην υποδύεστε το συναίσθημα. Επικεντρωθείτε στη σαφήνεια και την άρθρωση των λέξεων και των γραμμών και με σταθερό ρυθμό. Διαβάστε το κείμενο σαν διάλεξη.
   • Κατά την ανάγνωση, σταθείτε όρθιοι, ισιώστε τους ώμους σας και σηκώστε το πηγούνι σας για να αναπνεύσετε ελεύθερα.
4. 4 Επαναλάβετε μια φράση με διαφορετικά συναισθήματα. Η υποκριτική απαιτεί την εμφάνιση ενός ευρέος φάσματος συναισθημάτων, επομένως είναι σημαντικό να κάνετε ένα συναισθηματικό ζέσταμα. Πάρτε μια απλή αλλά πολύπλευρη γραμμή όπως "σ 'αγαπώ" ή "το ξέχασα τελείως" και δοκιμάστε μια ποικιλία συναισθημάτων: ευτυχία, αγάπη, θυμός, πόνος, ελπίδα, συστολή. Κάντε πρόβες μπροστά από έναν καθρέφτη ή βιντεοσκοπήστε τον εαυτό σας για να ακολουθήσετε τις εκφράσεις του προσώπου σας και τον τόνο της φωνής σας.
   • Κάντε μια λίστα με τα συναισθήματα που πρέπει να αντιμετωπίσετε. Είναι μερικά από αυτά πιο εύκολα από άλλα;
   • Κάντε το έργο πιο δύσκολο και προσπαθήστε να κάνετε μια ομαλή και φυσική μετάβαση μεταξύ των συναισθημάτων. Για παράδειγμα, προσομοιώστε μια κατάσταση όπου ένα ευτυχισμένο άτομο ακούει ξαφνικά μια συγκλονιστική είδηση.
   • Για ένα master class για την έκφραση συναισθημάτων, δείτε το βίντεο του Patton Oswald με τον David Byrne.
5. 5 Εξασκηθείτε στην ψυχρή ανάγνωση. Σε ψυχρή ανάγνωση, σας δίνονται ενδείξεις και σας ζητείται να τις ενεργήσετε χωρίς προετοιμασία. Ένα τέτοιο έργο συναντάται συχνά σε οντισιόν. Η πρόκληση μπορεί να φαίνεται τρομακτική, αλλά βοηθά στη βελτίωση των υποκριτικών δεξιοτήτων και στην εκμάθηση αυτοσχεδιασμού, κάτι που κάνει τον ηθοποιό να έχει αυτοπεποίθηση.
   • Επικεντρωθείτε στη φράση, επαναλάβετε τη γρήγορα στον εαυτό σας, έπειτα κάντε οπτική επαφή με το κοινό και πείτε τη γραμμή.
   • Τα δραματικά διαλείμματα είναι οι φίλοι σας. Είναι καλύτερα να μιλάτε αργά παρά πολύ γρήγορα.
   • Πάρτε μια εφημερίδα, ένα περιοδικό ή ένα βιβλίο διηγημάτων και παίξτε το κείμενο.
   • Βρείτε σύντομα σκίτσα ή μονόλογους στο διαδίκτυο και ξεκινήστε να διαβάζετε χωρίς προετοιμασία.
   • Καταγράψτε τον εαυτό σας σε βίντεο και αναθεωρήστε τις ηχογραφήσεις.
   • Μια τέτοια άσκηση είναι ιδανική για προθέρμανση: βοηθάει στο να προετοιμάσετε το μυαλό και το σώμα σας για να παίξετε στη σκηνή.
6. 6 Συνηθίστε σε διαφορετικούς ρόλους, χαρακτήρες και ανθρώπους. Οι καλύτεροι ηθοποιοί είναι σαν χαμαιλέοντες - διαλύονται και συνηθίζουν σε κάθε ρόλο. Αυτό απαιτεί μια πλούσια συναισθηματική εμπειρία. Παρακολουθήστε ταινίες και θεατρικά έργα, διαβάστε πληροφορίες και κρατήστε σημειώσεις για να δείτε τον κόσμο μέσα από τα μάτια του χαρακτήρα σας. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό όταν προετοιμάζεστε για έναν συγκεκριμένο ρόλο. Εμβαθύνετε στον ρόλο, ερευνήστε το θέμα για να βυθιστείτε πλήρως στον χαρακτήρα.
   • Διαβάστε θεατρικά έργα και σενάρια τουλάχιστον μία φορά την ημέρα.Στη συνέχεια, παρακολουθήστε την ταινία και παρακολουθήστε τους ηθοποιούς να ενσωματώνουν αυτό που γράφεται στην οθόνη.
   • Μελετήστε διάσημους χαρακτήρες και μονόλογους. Πώς αλλάζουν και αναπτύσσονται; Χάρη σε αυτό που θυμούνται σε όλους; Υπογραμμίστε, σημειώστε και βρείτε έννοιες άγνωστων λέξεων, έτσι ώστε το κείμενο να μην αποτελεί μυστήριο για εσάς.

Μέθοδος 2 από 3: Ομαδικές πρόβες

1. 1 Κάνε πρόβα σύντομα σκετς με φίλους. Μπορείτε να γράψετε σκίτσα μόνοι σας ή να πάρετε ένα έτοιμο κείμενο από βιβλία. Μπορείτε ακόμη να βρείτε σενάρια στο Διαδίκτυο και να κάνετε πρόβες διαλόγων από τις αγαπημένες σας ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές. Ο καλύτερος τρόπος για να βελτιώσετε την υποκριτική σας είναι μέσω της υποκριτικής, οπότε καλέστε έναν φίλο και συνεργαστείτε.
   • Το YouTube έχει γίνει μια πλατφόρμα για μικρές αστείες σκηνές και βίντεο. Για παράδειγμα, μπορείτε να τραβήξετε και να δημοσιεύσετε μια σύντομη σειρά ιστού με έναν φίλο σας.
   • Προσπαθήστε να βιντεοσκοπήσετε τις πρόβες ή να ζητήσετε από έναν άλλο φίλο να παρακολουθήσει και να μοιραστεί τη γνώμη σας.
2. 2 Εγγραφείτε στα μαθήματα υποκριτικής. Αν θέλεις να γίνεις ηθοποιός, πρέπει να σπουδάσεις. Ακολουθήστε όχι μόνο τον δάσκαλο, αλλά και τους υπόλοιπους μαθητές. Ο καθένας μπορεί να σας διδάξει κάτι σημαντικό, ακόμα κι αν διαφωνείτε με τις υποκριτικές αποφάσεις. Σκεφτείτε πώς θα παίξετε κάθε ρόλο και μάθετε από τις επιτυχίες και τις αποτυχίες των συνομηλίκων σας.
   • Perhapsσως μετά από λίγο καιρό να συναντήσετε αυτούς τους μαθητές στη σκηνή ή στα γυρίσματα. Η επιτυχία μπορεί να έρθει ανά πάσα στιγμή. Να είστε ευγενικοί και να υποστηρίζετε τους συναδέλφους σας καθώς θα δημιουργήσετε μια υποκριτική κοινότητα αργότερα.
3. 3 Εργασία για αντιδράσεις σε ένα μάθημα αυτοσχεδιασμού. Ο αυτοσχεδιασμός είναι μια βασική ικανότητα, ακόμα κι αν δεν σκοπεύετε να κάνετε ποπ κωμωδία. Μέσα από τον αυτοσχεδιασμό, ο ηθοποιός μαθαίνει να αντιδρά σε οποιαδήποτε κατάσταση και ταυτόχρονα να παραμένει στο ρόλο. Η υποκριτική δεν αφορά μόνο τις προφορικές φράσεις. Ο ηθοποιός συνηθίζει τον χαρακτήρα και δεν εγκαταλείπει τον ρόλο, ό, τι κι αν συμβαίνει στη σκηνή ή στο κάδρο.
   • Εάν δεν θέλετε να ξοδέψετε χρήματα για μαθήματα, τότε συγκεντρώστε μια ομάδα αρκετών φίλων-ηθοποιών και ξεκινήστε να παίζετε παιχνίδια αυτοσχεδιασμού. Μπορείτε να κάνετε πρόβες στο σπίτι με έναν από εσάς.
4. 4 Βγείτε από τη ζώνη άνεσής σας και μην κολλήσετε στο είδος. Μην περιορίζεστε σε είδος ή σε έναν τύπο ρόλου. Αυτό θα περιπλέξει μόνο την αναζήτηση εργασίας σας και δεν θα είναι σε θέση να εξελιχθεί ως ευέλικτος ηθοποιός. Αξιοποιήστε κάθε ευκαιρία για να εμφανιστείτε μπροστά στο κοινό, είτε πρόκειται για ρόλο σε ταινία, διαφήμιση, έργο ή ακόμα και ποπ κωμωδία.
   • Ο ηθοποιός Πολ Ραντ ξεκίνησε την καριέρα του ως DJ σε γάμους, αλλά δεν έχασε χρόνο για να μάθει να δουλεύει με το κοινό.
   • Μια ποπ κωμωδία είναι μια μοναδική παράσταση για την οποία γράφετε μόνοι σας το σενάριο. Τέτοιες παραστάσεις είναι εξαιρετικές για την ανάπτυξη δεξιοτήτων υποκριτικής.
   • Δοκιμάστε να παίξετε, ακόμα κι αν θέλετε να γίνετε ηθοποιός κινηματογράφου. Η δουλειά και η συνέπεια των ρόλων είναι ανεκτίμητη για κάθε ηθοποιό.
5. 5 Λάβετε μέρος σε διάφορες ταινίες και θεατρικές παραστάσεις. Ακόμα και χωρίς δουλειά, βρείτε συνδέσεις στον κόσμο της τέχνης για την ευκαιρία σας στη σκηνή. Αναλάβετε οποιαδήποτε δουλειά σας επιτρέπει να γνωρίσετε σκηνοθέτες, παραγωγούς και άλλους ηθοποιούς, ακόμα κι αν πρόκειται για μια ταπεινή προσωπική δουλειά βοηθού. Το κλισέ που κλέβεται δεν λέει ψέματα: "Οι άνθρωποι προσλαμβάνονται από ανθρώπους". Δεν θα λάβετε τον επόμενο ρόλο σας μέσω βιογραφικού ή email χωρίς πρόσωπο. Βγες έξω, γνώρισε κόσμο και πάρε την πρωτοβουλία.

Μέθοδος 3 από 3: Προετοιμασία για το ρόλο

1. 1 Διαβάστε το σενάριο αρκετές φορές. Για ένα καλό παιχνίδι, πρέπει να αποτυπώσετε ολόκληρη την πλοκή, όχι μόνο τον ρόλο σας. Ο ηθοποιός δεν πρέπει να ξεχωρίζει, αλλά να γίνεται γρανάζι στο μεγάλο μηχανισμό της ιστορίας. Για να γίνει αυτό, θα πρέπει να καταλάβετε την πλοκή, όλα τα θέματα και τα κίνητρα, καθώς και τον δικό σας ρόλο.
   • Αναλύστε ολόκληρη την πλοκή και επιστρέψτε σε σκηνές με τον χαρακτήρα σας. Διαβάστε τα μερικές ακόμη φορές και, στη συνέχεια, επικεντρωθείτε στον ρόλο και τις λέξεις του χαρακτήρα.
   • Πώς θα συνοψίζατε την ουσία της ταινίας σε 1-2 προτάσεις; Και ο ρόλος σας;
2. 2 Εξετάστε τις πληροφορίες παρασκηνίου για τον χαρακτήρα. Είναι σημαντικό να καταλάβετε τον χαρακτήρα σας για να συνηθίσετε τον ρόλο. Δεν χρειάζεται να γράψετε μια ολόκληρη βιογραφία, αλλά προσπαθήστε να καταλάβετε τα κύρια γεγονότα στη ζωή αυτού του ατόμου. Μερικές φορές μπορείτε να συζητήσετε τέτοια θέματα με τον σκηνοθέτη και μερικές φορές πρέπει να βασιστείτε μόνο στο έντερό σας. Δεν χρειάζεται να πάμε πολύ βαθιά. Προσπαθήστε να απαντήσετε σε μερικές απλές ερωτήσεις:
   • Ποιός είμαι?
   • Από πού ήρθα; Πού πηγαίνω?
   • Γιατί είμαι εδώ?
3. 3 Καθορίστε τους στόχους του χαρακτήρα σας. Όλοι οι χαρακτήρες σχεδόν σε οποιαδήποτε πλοκή θέλουν να επιτύχουν κάτι. Όλοι οι χαρακτήρες έχουν τις δικές τους ανάγκες και επιθυμίες, ακόμη και αν είναι επιθυμία να μείνουν μόνοι, όπως στην περίπτωση του Dude από Ο Μεγάλος Λεμπόφσκι... Αυτή η επιθυμία θέτει το διάνυσμα του χαρακτήρα σε όλη την πλοκή. Perhapsσως αυτή είναι μια από τις πιο σημαντικές πτυχές κάθε ρόλου.
   • Οι επιθυμίες ενός χαρακτήρα μπορεί να αλλάξουν, αλλά θα πρέπει να γνωρίζετε αυτά τα σημεία στο σενάριο.
   • Ως πρακτική, προσπαθήστε να προσδιορίσετε τις επιθυμίες των αγαπημένων σας χαρακτήρων και ηθοποιών. Για παράδειγμα, στην ταινία Λάδι Ο Daniel Plainview οδηγείται μόνο από μια φιλοδοξία - να εξάγει λάδι. Κάθε δράση, εμφάνιση και συναίσθημα υπαγορεύεται από ατελείωτη και άκρατη απληστία.
4. 4 Επαναλάβετε τις γραμμές μέχρι να το θυμηθείτε. Διαβάστε και επαναλάβετε τόσες φορές, ώστε να γνωρίζετε τον ρόλο σας από καρδιάς. Χρειάζεται μόνο να σκεφτείτε πώς να προφέρετε τις λέξεις. Ζητήστε από έναν φίλο να διαβάσει τις γραμμές των υπόλοιπων χαρακτήρων, ώστε να παίξετε μόνο εσείς τον ρόλο σας. Εκτελέστε φράσεις πάνω και κάτω, όπως σε μια πραγματική συνομιλία.
   • Πειραματιστείτε με συνθήματα. Προφέρετέ τα διαφορετικά. Πώς επηρεάζει αυτό τη σκηνή;
   • Βελτιώστε τις γραμμές σας μόνο αφού τις απομνημονεύσετε. Αν σκεφτείτε πώς να θυμάστε καλύτερα τις λέξεις, δεν θα ακούγονται ποτέ φυσικές.
5. 5 Ρωτήστε τον σκηνοθέτη πώς βλέπει τον χαρακτήρα. Ο ηθοποιός καλείται να υπηρετήσει το καλό της πλοκής, όχι να διαφημίσει τον εαυτό του. Μιλήστε με τον σκηνοθέτη για τυχόν έντονα χαρακτηριστικά της προσωπικότητας, συναισθήματα ή ιδέες για τον χαρακτήρα. Με αυτόν τον τρόπο, μην ξεχνάτε τις δικές σας ιδέες. Δώστε στον σκηνοθέτη την ιδέα σας για τον χαρακτήρα και συμπεριλάβετε χρήσιμα σχόλια τρίτων.
   • Αν έρθετε στην οντισιόν, τότε επιλέξτε και μείνετε σε μια ματιά στον χαρακτήρα. Δεν θα έχετε χρόνο να ζητήσετε συμβουλές και να κάνετε αλλαγές καθώς ακούτε, οπότε εμπιστευτείτε το ένστικτό σας.
6. 6 Συνδέστε την προσωπικότητα και τις εμπειρίες σας με το ρόλο. Τα βασικά ανθρώπινα συναισθήματα είναι τα ίδια για όλους. Μπορεί να μην έχετε σώσει ποτέ τον κόσμο από μια εισβολή εξωγήινων, αλλά σίγουρα αισθανθήκατε φόβο. Αυτή είναι μια ταραγμένη περίοδος, οπότε πρέπει να δείξετε κουράγιο. Βρείτε τα συναισθήματα και τις εμπειρίες που είναι εγγενείς στον χαρακτήρα σας για να παίξετε έναν δύσκολο ρόλο. Οι μεγάλοι ηθοποιοί δείχνουν στο κοινό μια ακόμη πτυχή της προσωπικότητάς τους. Όλοι οι άνθρωποι έχουν κάτι κοινό, ακόμα κι αν ο χαρακτήρας δεν μοιάζει καθόλου με έναν πραγματικό ηθοποιό.
   • Πρώτα απ 'όλα, προσδιορίστε τα βασικά συναισθήματα της σκηνής - ευτυχία, λύπη, θλίψη και, στη συνέχεια, απλώς αναπτύξτε την ιδέα.

Συμβουλές

• Αφήστε στην άκρη τα πραγματικά σας συναισθήματα. Ελευθερώστε το μυαλό σας και εστιάστε στον χαρακτήρα.
• Φέρτε πάντα ένα τετράδιο στην πρόβα. Γράψτε όλα τα λάθη σας, καθώς και τις συμβουλές και τα κόλπα του σκηνοθέτη.
• Θυμηθείτε να έχετε αυτοπεποίθηση καθώς παίζετε.