Πώς να φτιάξετε μια ταινία

Βίντεο: Πως να φτιάξετε ένα Screenplay & Storyboard για τις ταινίες σας!

Περιεχόμενο

Βήματα
Μέθοδος 1 από 5: Θεμελιώδη γεγονότα
Μέθοδος 2 από 5: Γράφοντας μια ταινία
Μέθοδος 3 από 5: Οπτικοποίηση
Μέθοδος 4 από 5: Επιλέξτε μια ομάδα
Μέθοδος 5 από 5: Λήψη και επεξεργασία
Συμβουλές
Προειδοποιήσεις
Τι χρειάζεσαι

Αν ψάχνετε να κάνετε τη δική σας ταινία, θα ήταν καλή ιδέα να γνωρίζετε από πού να ξεκινήσετε τη διαδικασία. Μακιγιάζ για ηθοποιούς; ΓΡΑΦΙΚΕΣ ΤΕΧΝΕΣ? Πώς θα οργανώσετε έναν αγώνα αυτοκινήτου; Για να καταλάβετε όλα αυτά, διαβάστε μερικές συμβουλές για το πώς και πού να ξεκινήσετε για να κάνετε την πρώτη σας ταινία.

Βήματα

Μέθοδος 1 από 5: Θεμελιώδη γεγονότα

1 Αγοράστε μια φωτογραφική μηχανή. Πολλοί κινηματογραφιστές «ο δικός μου σκηνοθέτης» χρησιμοποιούν φθηνές κάμερες όταν προσπαθούν να κάνουν μια επαγγελματική ταινία. Συχνά, ωστόσο, η «σπιτική» πτυχή των γυρισμάτων σχετίζεται άμεσα με τη μορφή και το περιεχόμενο της ταινίας. Αποφασίστε τι είδους κάμερα χρειάζεστε και τι είδους κάμερα μπορείτε να αντέξετε οικονομικά. Μπορούν να κοστίσουν από αρκετές χιλιάδες ρούβλια έως αρκετές εκατοντάδες χιλιάδες. Εάν έχετε ήδη μια σχετικά φθηνή βιντεοκάμερα, προσπαθήστε να ξεκινήσετε με μια ταινία που φαίνεται κατάλληλη σε μορφή "οικιακού βίντεο".
- Στην περιοχή από 4.000 έως 8.000 ρούβλια, μπορείτε να αγοράσετε μια αρκετά καλή συσκευή εγγραφής στο σπίτι. Εταιρείες όπως η JVC, η Canon και η Panasonic έχουν σχετικά φθηνές κάμερες που φαίνονται μαζικές αλλά στην πραγματικότητα είναι πολύ κινητές και αποδοτικές. Για παράδειγμα, η ταινία "The Blair Witch: Coursework from the Otherworld" γυρίστηκε με βιντεοκάμερα RCA, που αγοράστηκε για πολύ μικρό χρηματικό ποσό.
- Και στην περιοχή από 20.000 έως 35.000 ρούβλια, μπορείτε να αγοράσετε πραγματικά σοβαρά μοντέλα από κατασκευαστές όπως η Panasonic και η Sony. Τέτοιες κάμερες χρησιμοποιήθηκαν στα γυρίσματα της ταινίας "Open Sea" και σε πολλά ντοκιμαντέρ. Εάν ασχολείστε σοβαρά με τη δημιουργία ταινιών και είστε έτοιμοι να γυρίσετε περισσότερα από ένα αριστουργήματα, τότε επενδύστε σε μια καλή, ανθεκτική κάμερα.
2 Αποφασίστε πώς θα επεξεργαστείτε την ταινία σας. Εάν δεν πρόκειται να επεξεργαστείτε το προκύπτον υλικό απευθείας στην κάμερα, το οποίο συνεπάγεται την τέλεια λήψη κάθε καρέ με τη σειρά, τότε χρειάζεστε έναν υπολογιστή. Το IMOVIE και το Windows Movie Maker είναι οι κύριοι τύποι λογισμικού που θα χρειαστείτε για επεξεργασία βίντεο. Με τη βοήθειά τους, μπορείτε να επεξεργαστείτε πλάνα, να προσθέσετε ήχο και ακόμη και να προσθέσετε τίτλους.
- Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε πιο εξελιγμένο και επαγγελματικό λογισμικό επεξεργασίας, όπως το Video Edit Magic ή το Avid FreeDV. Εάν δεν είναι διαθέσιμα για δωρεάν λήψη, μπορούν να αντικατασταθούν από τους εξίσου επαγγελματίες επεξεργαστές βίντεο Open Shot και Light Works, οι οποίοι μπορούν να μεταφορτωθούν δωρεάν.
3 Βρείτε μια τοποθεσία γυρίσματος. Φυσικά, η λήψη ενός διαστημικού έπους σε κοιτώνα θα είναι σχεδόν αδύνατη. Επομένως, ξεκινήστε από τα μέρη όπου μπορείτε να πυροβολήσετε. Δείτε ποια μέρη είναι διαθέσιμα για εσάς, σκεφτείτε ποιες ιστορίες μπορούν να αναπτυχθούν σε αυτά τα μέρη. Για παράδειγμα, ολόκληρη η ταινία "Clerks" περιστρέφεται γύρω από μια ομάδα αδιάφορων τύπων που εργάζονται σε μια μίνι μάρκετ. Συμφωνώ, χωρίς πρόσβαση σε ψιλικατζίδικο, τα γυρίσματα θα ήταν αδύνατα.
- Διάφορες επιχειρήσεις και εστιατόρια δεν επιτρέπουν πάντα στους επίδοξους κινηματογραφιστές να χρησιμοποιούν την ιδιοκτησία τους για γυρίσματα, αλλά μπορείτε πάντα να τους ζητήσετε να σας κάνουν τη χάρη. Μερικοί άνθρωποι είναι ενθουσιασμένοι που γυρίζονται.
4 Βρείτε άτομα που μπορούν να βοηθήσουν. Με λίγες εξαιρέσεις, μια μεγάλη ομάδα ανθρώπων εμπλέκεται στην παραγωγή της ταινίας.Επομένως, θα χρειαστείτε τόσο άτομα που θα παίξουν στην ταινία όσο και αυτούς που θα σας βοηθήσουν στη δημιουργία της ίδιας της ταινίας. Ζητήστε από τους φίλους σας να συμμετάσχουν στο γύρισμα ή να δημοσιεύσουν προσκλήσεις στα κοινωνικά δίκτυα. Εάν δεν πρόκειται να πληρώσετε τους ανθρώπους για τη δουλειά τους, πείτε τους αμέσως.
- Εάν ζείτε στην πανεπιστημιούπολη, δημοσιεύστε φυλλάδια προσκλήσεων για να δείτε αν υπάρχουν τοπικά ταλέντα που θα ενδιαφέρονται για το έργο σας.

Μέθοδος 2 από 5: Γράφοντας μια ταινία

1 Δημιουργήστε μια οπτική ιστορία. Δεδομένου ότι οι περισσότερες ταινίες είναι οπτικές ιστορίες, το πρώτο βήμα είναι να βρούμε την ιδέα που θέλετε να ζωντανέψετε σε μια ταινία. Κάτι που πρέπει να δείτε για να το πιστέψετε. Δεν χρειάζεται να φανταστείτε κάθε λεπτομέρεια, αλλά θα πρέπει να έχετε τουλάχιστον μια αρχική ιδέα για το τι θα είναι.
- Σκεφτείτε ταινίες ή βιβλία που σας αρέσουν. Τι τα κάνει τόσο ενδιαφέροντα; Θα μπορούσαν να είναι οι κύριοι χαρακτήρες, δράση, οπτικά ή θέμα; Τέλος πάντων, λάβετε υπόψη αυτό όταν σχεδιάζετε την ταινία σας.
- Γράψτε μια λίστα με όλα τα στηρίγματα, τοποθεσίες και χαρακτήρες που είναι διαθέσιμα αυτήν τη στιγμή και, στη συνέχεια, δημιουργήστε μια ιστορία γύρω από αυτήν. Κρατήστε ένα ημερολόγιο και κρατήστε το φορητό υπολογιστή μαζί σας για να σημειώνετε τις ιδέες σας ανά πάσα στιγμή. Διαβάστε τις ειδήσεις στις εφημερίδες. Εάν υπάρχει μια βασική ιδέα, δουλέψτε μαζί της, αναπτύξτε την καθώς γράφετε την πλοκή.
2 Μετατρέψτε την ιδέα σας σε ιστορία. Ο χαρακτήρας πρέπει να είναι η βάση για την αφήγηση. Ποιός είναι ο βασικός χαρακτήρας? Τι θέλει από τη ζωή; Τι τον εμποδίζει; Πώς αλλάζει ο χαρακτήρας του ήρωα; Αν μπορείτε να απαντήσετε σε όλες αυτές τις ερωτήσεις, είστε στο σωστό δρόμο.
- Αξίζει να σημειωθεί ότι η ανάπτυξη της πλοκής σχεδόν όλων των ιστοριών χτίζεται γύρω από μία από τις δύο βασικές προϋποθέσεις: ένας ξένος φτάνει σε μια συγκεκριμένη πόλη και αλλάζει τον συνηθισμένο τρόπο ζωής του ή ο κύριος χαρακτήρας πηγαίνει ένα ταξίδι.
- Βεβαιωθείτε ότι η ιστορία σας έχει μια αρχή όπου παρουσιάζονται οι χαρακτήρες. το μέσο στο οποίο αναπτύσσεται η σύγκρουση. και το τέλος, στο οποίο η σύγκρουση φτάνει στη λογική επίλυσή της.
3 Γράψτε ένα σενάριο. Το σενάριο μετατρέπει κάθε στιγμή της ιστορίας σε ξεχωριστή σκηνή της ταινίας. Είναι πολύ καλύτερο να σχεδιάσετε μια συγκεκριμένη ακολουθία σκηνών παρά να τραβήξετε όλες τις σκηνές στη σειρά.
- Το σενάριο προβλέπει όλους τους διαλόγους που εμπίπτουν σε κάθε χαρακτήρα, και επίσης προδιαγράφει κάποιες φυσικές κατευθύνσεις, εκθέσεις και κινήσεις της κάμερας. Κάθε σκηνή πρέπει να ξεκινά με μια σύντομη περιγραφή (δηλαδή εσωτερικό, ώρα της ημέρας).
- Μην περιπλέκεις αυτό που γράφεις. Οπότε θα ήταν πολύ καλύτερο για την ιστορία σας να μειώσει το κυνήγι των 30 λεπτών και να πηδήξει κατευθείαν στον απόηχο. Για παράδειγμα, όταν ο κύριος χαρακτήρας είναι στο νοσοκομείο, επίδεσμος και έκπληξη: "Τι συνέβη;"
4 Φτιάξτε ένα σενάριο ταινιών. Μοιάζει πολύ με ένα σενάριο κόμικ, μόνο χωρίς τις φυσαλίδες διαλόγου. Αυτό μπορεί να γίνει σε μεγάλη κλίμακα, να σχεδιάσετε μόνο μεγάλες σκηνές ή μεταβάσεις ή μπορεί να γίνει σε μικρό επίπεδο σχεδιάζοντας κάθε καρέ και γωνία της κάμερας.
- Αυτή η διαδικασία θα σας βοηθήσει να αποφύγετε τις δυσκολίες. Μπορείτε να δοκιμάσετε τη λήψη χωρίς storyboard, αλλά όχι μόνο θα σας βοηθήσει να απεικονίσετε τις ιδέες σας, αλλά θα σας βοηθήσει να εξηγήσετε το όραμά σας σε άλλα μέλη της ομάδας.

Μέθοδος 3 από 5: Οπτικοποίηση

1 Αναπτύξτε την αισθητική της ταινίας σας. Δεδομένου ότι οι ταινίες είναι οπτικές, θα ήταν καλή ιδέα να αφιερώσετε λίγο χρόνο για να "δείτε και να αισθανθείτε" την ταινία. Εξετάστε δύο ταινίες ως παράδειγμα: Η μήτρα, με τους μονόχρωμους, κιτρινοπράσινους τόνους του, που ανέβασαν την αίσθηση ότι τα πάντα σε αυτόν τον κόσμο «ψηφιοποιήθηκαν» και η ταινία Συννεφιά Ο Ρίτσαρντ Λίνκλεϊτερ, έκανε ροτοσκοπία ένα μοναδικό και αξέχαστο καρτούν.
2 Θέλετε η ταινία σας να αποτελείται από ευκρινή, επιμελημένα πλάνα ή τραχιά πλάνα χειρός; Για παράδειγμα, ρίξτε μια ματιά στην ταινία Μελαγχολία Lars von Trier; οι σκηνές έναρξης γυρίστηκαν με κάμερα υψηλής ταχύτητας, δίνοντας την εντύπωση της χαριτωμένης αργής κίνησης. Οι περισσότερες από τις υπόλοιπες σκηνές γυρίστηκαν με μια φορητή κάμερα για να μεταφέρουν τις συναισθηματικές και πνευματικές συγκρούσεις των χαρακτήρων.
3 Εξετάστε κοστούμια και διακοσμήσεις. Μπορείτε να γυρίσετε την ταινία σας σε πραγματικό χρόνο σε πραγματική τοποθεσία ή χρειάζεστε κάποια στηρίγματα; Τα έπη ευρείας οθόνης της δεκαετίας του '60 και του '70 χρησιμοποιούσαν έναν συνδυασμό μεγάλων ανοιχτών χώρων και ένα σύνολο σκηνικών σκηνών. Για παράδειγμα, σκηνές από την ταινία Λάμψη γυρίστηκε σε ένα χιονοδρομικό στο Όρεγκον. ΑΛΛΑ Ντόγκβιλ γυρισμένο σε μια άδεια σκηνή, με ψεύτικα κτίρια.
- Τα κοστούμια παίζουν σημαντικό ρόλο στην ταινία. Μπορούν να πουν στον θεατή για τα σημαντικά χαρακτηριστικά γνωρίσματα του ήρωα. Τι αξίζει η ταινία Ανδρες στα μαύρα.
4 Δώστε προσοχή στον φωτισμό. Ορισμένες ταινίες έχουν απαλό, σχεδόν ανεπαίσθητο φωτισμό που κάνει τους ηθοποιούς πιο ελκυστικούς και η ίδια η ταινία είναι λίγο υπέροχη. Σε άλλες ταινίες, μπορείτε να δείτε φωτισμό κοντά σε πραγματικά χρώματα. Δώστε προσοχή στην ταινία Ντόμινο με την Keira Knightley.
5 Συλλέξτε το τοπίο ή εξερευνήστε την τοποθεσία όπου πρόκειται να γυρίσετε. Εάν θα κάνετε γυρίσματα σε έτοιμη τοποθεσία, βρείτε την ακριβή περιοχή που σας ταιριάζει, βεβαιωθείτε ότι μπορείτε να τραβήξετε εκεί. Εάν τα γυρίσματα θα γίνουν στον χώρο, δουλέψτε το τοπίο, χτίστε κτίρια, συλλέξτε τις απαραίτητες προϋποθέσεις.
- Γυρίστε σε πραγματικές τοποθεσίες όποτε είναι δυνατόν. Είναι πολύ πιο εύκολο να γυρίσετε μια σκηνή στο ίδιο το δείπνο παρά να τη μετατρέψετε σε καφέ, για παράδειγμα, σε ένα συνηθισμένο δωμάτιο.

Μέθοδος 4 από 5: Επιλέξτε μια ομάδα

1 Επιλέξτε έναν σκηνοθέτη ζωγραφικής. Ο σκηνοθέτης επιβλέπει τη δημιουργική διαδικασία και είναι ο βασικός σύνδεσμος μεταξύ της ομάδας και της διαδικασίας των γυρισμάτων. Εάν αυτή είναι η ταινία σας, η ιστορία και η ιδέα σας και ο προϋπολογισμός είναι πολύ περιορισμένος, τότε πιθανότατα θα πρέπει να αναλάβετε μόνοι σας τον ρόλο του σκηνοθέτη. Θα επιλέξετε τους κύριους ηθοποιούς, θα ακολουθήσετε τη διαδικασία των γυρισμάτων και θα προτείνετε νέες λύσεις όπου κρίνετε κατάλληλο.
2 Βρείτε έναν κινηματογραφιστή ή διευθυντή φωτογραφίας. Είναι αυτό το άτομο που θα είναι υπεύθυνο για τον φωτισμό και για τη διασφάλιση ότι η λήψη πραγματοποιείται όπως πρέπει. Ο χειριστής είναι στην πραγματικότητα σύμβουλος του σκηνοθέτη, θα σας βοηθήσει να επιλέξετε τη σωστή γωνία, το σωστό πλαίσιο και τη σωστή λύση φωτισμού. Ελέγχει τον φωτισμό και το συνεργείο κινηματογράφου ή απλώς ελέγχει την κάμερα σε ένα μικρό έργο.
3 Επιλέξτε ένα άτομο που θα είναι υπεύθυνο για το σετ. Αυτό το άτομο θα είναι υπεύθυνο για να διασφαλίσει ότι όλα τα σκηνικά και τα σκηνικά ταιριάζουν με το δημιουργικό όραμα του σκηνοθέτη. Συνήθως, ένα τέτοιο άτομο ασχολείται όχι μόνο με διακοσμήσεις, αλλά εκτελεί και άλλες εργασίες.
- Εάν έχετε ένα μικρό έργο, τότε τα κοστούμια, τα χτενίσματα και το μακιγιάζ πρέπει να είναι περίπου στο ίδιο στυλ.
4 Πρέπει να υπάρχει ένα άτομο υπεύθυνο για τον ήχο και τη μουσική. Επιπλέον, μπορεί να μην είναι ένα άτομο. Οι διάλογοι μπορούν να ηχογραφηθούν αμέσως κατά τη στιγμή της φωτογράφησης ή να υπερβολιστούν αργότερα στη διαδικασία παραγωγής. Θα πρέπει να δημιουργηθούν ηχητικά εφέ όπως ήχος λέιζερ ή θόρυβος ελικοπτέρου και εκρήξεις. Η μουσική πρέπει πρώτα να ηχογραφηθεί και μετά να αναμειχθεί. Sχοι όπως βήματα, τρίξιμο των θυρών, σπασμένα πιάτα και πολλά άλλα απαιτούνται επίσης για την ταινία σας. Οι ήχοι χρειάζονται επίσης επεξεργασία και επικάλυψη βίντεο κατά τη διάρκεια της μεταπαραγωγής.
5 Το καστ της ταινίας σας. Τα άτομα από τον κοιτώνα σας, για παράδειγμα, θα συμφωνήσουν να δουλέψουν σε μια ταινία χαμηλού προϋπολογισμού μόνο για να δουν το όνομά τους στις τελικές πιστώσεις. Αλλά, φυσικά, θα ήταν πολύ πιο κερδοφόρο να πάρει κάποιος διάσημο ηθοποιό για τον κύριο ρόλο. Για παράδειγμα, ο Σεθ Ρόγκαν είναι ένας από τους πιο επιτυχημένους ηθοποιούς, γιατί δεν χρειάζεται καν να παίξει, χρειάζεται απλώς να είναι ο εαυτός του και η ταινία έχει εγγυημένη επιτυχία. Σας συμβουλεύουμε να το κάνετε διαφορετικά: εάν χρειάζεστε έναν αστυνομικό, καλέστε έναν αστυνομικό που γνωρίζετε και ρωτήστε εάν θα συμφωνούσε να πρωταγωνιστήσει στην ταινία σας.Εάν χρειάζεστε έναν καθηγητή κολλεγίου, καλέστε το σχολείο και ούτω καθεξής.
- Ελέγξτε τις δυνατότητες των ηθοποιών σας. Εάν γνωρίζετε με βεβαιότητα ότι κάποιος από τους ηθοποιούς θα κλάψει κάποια στιγμή στην ταινία, βεβαιωθείτε ότι ο ηθοποιός μπορεί να το κάνει πριν υπογράψει συμβόλαιο για το έργο.
- Προσπαθήστε να αποφύγετε συγκρούσεις σχετικά με το πρόγραμμα λήψης. Βεβαιωθείτε ότι οι ηθοποιοί βρίσκονται στα γυρίσματα όταν τους χρειάζεστε.

Μέθοδος 5 από 5: Λήψη και επεξεργασία

1 Συλλέξτε και δοκιμάστε όλο τον εξοπλισμό. Θα χρειαστείτε βιντεοκάμερα, τρίποδο, εξοπλισμό φωτισμού και ήχου.
- Πάρτε μερικές δοκιμαστικές λήψεις. Δώστε στους ηθοποιούς την ευκαιρία να εξασκηθούν, να κάνουν πρόβες και στο πλήρωμα να συντονίσουν τις ενέργειές τους.
2 Προγραμματίστε τα πάντα προσεκτικά. Δείτε ποια γωνία είναι πιο συμφέρουσα για ποια σκηνή. Επιλέξτε άμεσα καλές λήψεις, αυτό θα διευκολύνει σημαντικά την περαιτέρω διαδικασία επεξεργασίας της ταινίας.
- Βεβαιωθείτε ότι όλοι είναι στη θέση τους στο πλατό, οι ηθοποιοί είναι έτοιμοι να γυρίσουν την ίδια σκηνή και δεν είναι όλοι διαφορετικοί. Η ομάδα πρέπει να είναι μία. Αυτό θα κάνει τη δουλειά σας πολύ πιο εύκολη.
3 Γυρίσματα ταινίας. Οι αποφάσεις που παίρνετε καθ 'όλη τη διάρκεια της εργασίας σας θα καθορίσουν την εμφάνιση της ταινίας σας. Ως «οικιακή ταινία» ή ως επαγγελματική εικόνα.
- Κάποιοι λένε ότι γυρίζουν σκόπιμα πολλαπλές λήψεις από διαφορετικές οπτικές γωνίες, καθώς αυτό παρέχει πιο ενδιαφέρουσες ευκαιρίες για την τελική επεξεργασία της ταινίας. Συνήθως, οι επαγγελματίες κινηματογραφιστές γυρίζουν κάθε σκηνή σε πλάνα ευρείας, μεσαίας και κοντινής λήψης.
4 Επεξεργαστείτε την ταινία. Ρίξτε μια προσεκτική ματιά σε όλα τα καρέ στον υπολογιστή σας, κατεβάστε όλα τα απαραίτητα αρχεία, τακτοποιήστε τα, καθορίστε ποια πλαίσια θα φαίνονται καλύτερα. Συνδυάστε όλα αυτά σε μια τραχιά εγκατάσταση. Ο τρόπος επεξεργασίας της ταινίας σας θα καθορίσει πώς θα καταλήξει.
- Η δημιουργία απότομων μεταβάσεων από τη μια σκηνή στην άλλη μπορεί να κρατήσει το κοινό ενδιαφέρον για την ταινία. Αυτό θα δώσει ένα συγκεκριμένο στυλ δράσης. Ωστόσο, οι μακριές, αδιάκοπες λήψεις είναι επίσης δυνατές και όχι πάντα θετικές. Για παράδειγμα, δείτε την αρχή της ταινίας. Καλό κακό κακό.
- Επεξεργαστείτε την ταινία με μουσική. Για παράδειγμα, στο ήσυχο ήσυχο μέρος της ταινίας και η μουσική πρέπει να είναι κατάλληλη.
- Η επεξεργασία διαφορετικών καρέ της ίδιας σκηνής από διαφορετικές γωνίες σας βοηθά να δείτε τη σκηνή από διαφορετικές γωνίες. Χρησιμοποιήστε διαφορετικά συστήματα και εργαλεία επεξεργασίας για να δημιουργήσετε μικρά βίντεο κλιπ από διαφορετικά καρέ και, στη συνέχεια, συνδυάστε και τακτοποιήστε τα με τη σειρά. Με αυτόν τον τρόπο, θα αποκτήσετε πολύ γρήγορα τις απαραίτητες δεξιότητες στη δημιουργία ψηφιακού κινηματογράφου.
5 Συγχρονίστε ηχητικά εφέ και μουσική. Βεβαιωθείτε ότι η μουσική ταιριάζει με αυτό που συμβαίνει στην ταινία και ο ζωντανός ήχος που ηχογραφήθηκε κατά τη διάρκεια της λήψης ακούγεται καθαρά και δυνατά. Αντικαταστήστε τυχόν μέρη και λεπτομέρειες που είναι σημαντικά για τον πίνακα.
- Θυμηθείτε, εάν σκοπεύετε να διανείμετε και να διαφημίσετε την ταινία σας, η χρήση μουσικής εκτός ράφι μπορεί να είναι ένα σημαντικό πρόβλημα. Επομένως, είναι καλύτερο να έχετε γράψει τη μουσική ειδικά για την ταινία σας. Συμφωνώ, υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός ειδικευμένων μουσικών που θα ήθελαν να συμμετάσχουν στην ηχογράφηση της μουσικής για την ταινία.
6 Δημιουργήστε έναν τίτλο και μια σειρά τίτλου. Στις πιστώσεις, φροντίστε να συμπεριλάβετε ολόκληρη την ομάδα σας, μια ιδιαίτερη ευχαριστία θα πρέπει να εκφραστεί στους οργανισμούς που τους επέτρεψαν να τραβήξουν βίντεο μαζί τους.
7 Μετατρέψτε την ταινία σας σε ψηφιακή μορφή DVD. Φτιάξτε ένα teaser ή trailer για αυτό. Εάν πρόκειται να διαφημίσετε την ταινία σας στο Διαδίκτυο ή στους κινηματογράφους, επιλέξτε διάφορα μέρη για ένα διαφημιστικό τρέιλερ. Δεν πρέπει να μπείτε πολύ βαθιά στην πλοκή στο promo trailer, θα πρέπει να ενδιαφέρει, αλλά όχι να αποκαλύψει την ουσία.
- Ανεβάστε την ταινία σας στο Vimeo ή στο YouTube για να την παρακολουθήσουν οι χρήστες.

Συμβουλές

Όταν τελειώσετε την ταινία σας, μοιραστείτε την με τον κόσμο.Αν πρόκειται για σοβαρή δουλειά, θα μπορούσε να σε οδηγήσει στο φεστιβάλ κινηματογράφου, όπου θα πάρεις αυτό που σου αξίζει. Εάν το έργο είναι μικρό, δημοσιεύστε την ταινία στο Διαδίκτυο. Αυτά είναι δύο άξια μονοπάτια για διαφορετικά είδη φήμης.
Βεβαιωθείτε ότι ακολουθείτε βασικούς κανόνες λήψης όπως ο κανόνας των τρίτων (φανταστείτε ότι η οθόνη χωρίζεται κάθετα σε τρία ίσα μέρη, με τον σημαντικό χαρακτήρα ή την κύρια δράση να εστιάζει πάντα στο αριστερό τρίτο), αυτό κάνει την ταινία πολύ πιο ενδιαφέρουσα. Σπάνια ο κύριος χαρακτήρας εμφανίζεται στο κέντρο της οθόνης, γεγονός που δίνει στην ταινία μια πιο επαγγελματική εμφάνιση.
Δείτε μερικές ταινίες, αλλά με κριτικό μάτι. Όχι τόσο για να επικρίνουμε τη δράση της ταινίας, όσο για να σημειώσουμε πώς χρησιμοποιούνται τόνοι, στυλ, ήχοι, φωτισμός. Αναζητήστε λάθη, για έναν εκκολαπτόμενο κινηματογραφιστή είναι πάντα φωτισμός. Όταν παρακολουθείτε μια ταινία στο σπίτι, κοιτάξτε τη βαθμολογία της στο IMDB, όπου μπορείτε επίσης να βρείτε μια ενδιαφέρουσα ενότητα "Ξέρατε;" Στην ιστοσελίδα, όπου αναφέρονται διάφορα γεγονότα και ασυνέπειες σχεδόν σε κάθε ταινία.
Ο ήχος και ο φωτισμός είναι πολύ σημαντικοί. Ο καλός ήχος είναι κρίσιμος. Ο καλός φωτισμός κάνει την ταινία να βλέπεται. Ο μεγάλος "φθηνός φωτισμός" περιλαμβάνει: σούρουπο ή νωρίς το πρωί, ομιχλώδη ή συννεφιασμένη μέρα και σκιές (αλλά μόνο όταν υπάρχει πιο σκούρο φόντο.) Μια λευκή αφίσα ή αλουμινόχαρτο μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να αντανακλά το φως στη σκιασμένη πλευρά του προσώπου. Ο φωτισμός εργασίας μπορεί να χρησιμοποιηθεί για νυχτερινή φωτογραφία.
Εάν γυρίζετε ένα ντοκιμαντέρ, δεν χρειάζεται να αφιερώσετε χρόνο για σενάρια ή παραμύθια. Αντ 'αυτού, σκεφτείτε προσεκτικά την ιδέα, βάλτε έναν στόχο, ποια θα είναι η κύρια ιδέα αυτής της ταινίας; Για ποιο κοινό θα σχεδιαστεί; Βάλτε στόχο να τραβήξετε όσο το δυνατόν περισσότερες λήψεις και, στη συνέχεια, μπορείτε να εστιάσετε στην επεξεργασία και σε άλλες διαδικασίες μετά την παραγωγή (για παράδειγμα, προσθήκη μουσικής).
Δεν χρειάζεται να σχεδιάσετε κάθε λεπτομέρεια της ταινίας. Είναι σημαντικό να γνωρίζετε μόνο την πλοκή και το σενάριο. Ο αυτοσχεδιασμός μπορεί να δώσει σε μια ταινία μια πιο ρεαλιστική και φρέσκια εμφάνιση.

Προειδοποιήσεις

Εάν γυρίζετε σε μια πραγματική τοποθεσία που δεν σας ανήκει, όπως ένα δείπνο, ζητήστε άδεια από τον ιδιοκτήτη ή τον μάνατζερ για τα γυρίσματα. Αυτό θα διασφαλίσει ότι όλες οι ενέργειές σας είναι νόμιμες. Είναι καλύτερα να λάβετε άδεια γραπτώς, τότε σίγουρα δεν θα υπάρξουν ερωτήσεις.
Μην κλέβετε τις ιδέες των άλλων όταν γράφετε ένα σενάριο. Η ιδέα πρέπει να είναι δική σας, πρωτότυπη και μοναδική. Δεν έχετε τέτοιες ευκαιρίες όπως στο Χόλιγουντ για να τραβήξετε μια υπέροχη εικόνα, οπότε το μόνο δυνατό σας σημείο είναι η πρωτοτυπία.