Πώς να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο

Περιεχόμενο

Βήματα
Μέθοδος 1 από 5: Εύρεση ιδέας
Μέθοδος 2 από 5: Συγγραφή σεναρίου και παραμύθι
Μέθοδος 3 από 5: Κινούμενα σχέδια
Μέθοδος 4 από 5: Ηχητικά εφέ
Μέθοδος 5 από 5: Απλώστε
Συμβουλές
Τι χρειάζεσαι

Η δημιουργία ενός καρτούν μπορεί να είναι μια μακρά και δύσκολη διαδικασία. Αλλά αν είστε πρόθυμοι να δείτε τις δικές σας ιστορίες κινουμένων σχεδίων στην οθόνη, το τελικό αποτέλεσμα θα αξίζει τον κόπο. Δείτε τι πρέπει να κάνετε εάν θέλετε να δημιουργήσετε το δικό σας κινούμενο σχέδιο.

Βήματα

Μέθοδος 1 από 5: Εύρεση ιδέας

1 Εξετάστε τους πόρους σας. Perhapsσως έχετε περιορισμένη φαντασία και ο προϋπολογισμός και το ταλέντο σας είναι απεριόριστα ή το αντίστροφο. Όταν σκέφτεστε μια νέα ιδέα για ένα κινούμενο σχέδιο, σκεφτείτε πόσο μπορείτε να επενδύσετε στη διαδικασία και σε τι αρκεί η δημιουργικότητά σας.
- Εάν είστε νέοι σε αυτήν την επιχείρηση, πιθανότατα θα θέλετε να μείνετε μακριά από πλοκές που απαιτούν περίπλοκες σκηνές κινούμενων σχεδίων, όπως μάχες μεγάλης κλίμακας ή πολύπλοκες τεχνικές. Βελτιώστε τις δεξιότητές σας σε κινούμενα σχέδια και αποκτήστε εμπειρία πριν ξεκινήσετε ένα έργο αυτού του μεγέθους.
- Επίσης, μην ξεχνάτε ότι ανάλογα με την πολυπλοκότητα του καρτούν σας, θα χρειαστείτε διαφορετικό εξοπλισμό. Για ένα κινούμενο σχέδιο πλαστελίνης με δώδεκα χαρακτήρες και τέσσερα διακοσμητικά, θα χρειαστούν περισσότερα υλικά και συσκευές από ό, τι για ένα κινούμενο σχέδιο σε μεμβράνη κυτταρίνης, που αποτελείται από μία μόνο σκηνή. Εάν έχετε πολύ περιορισμένο προϋπολογισμό, επιλέξτε ένα σύντομο, απλό κινούμενο σχέδιο.
2 Σκεφτείτε το μήκος του καρτούν. Μπορεί να διαφέρει ανάλογα με την αγορά -στόχο. Εάν αποφασίσετε για το μήκος του κινούμενου σχεδίου στην αρχή, θα είναι ευκολότερο για εσάς να καταλήξετε σε μια πλοκή που ταιριάζει σε αυτό το πλαίσιο.
- Εάν θέλετε να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο που μπορεί να γίνει μια σειρά κινουμένων σχεδίων, θα πρέπει να έχει διάρκεια 11 ή 20-25 λεπτά.
- Τα γεμάτα κινούμενα σχέδια μπορούν να έχουν διάρκεια 60 έως 120 λεπτά.
- Εάν το μόνο που θέλετε να δημιουργήσετε είναι ένα κινούμενο σχέδιο (όχι τηλεοπτική σειρά) για το Διαδίκτυο, μπορείτε να το φτιάξετε για 1-5 λεπτά. Αν είναι μεγαλύτερο, μπορεί να απομακρύνει τους θεατές από την προβολή.
3 Αποφασίστε για το κοινό -στόχο σας. Παρά το γεγονός ότι τις περισσότερες φορές δημιουργούνται κινούμενα σχέδια για παιδιά, υπάρχουν πολλοί πίνακες για εφήβους και ενήλικες. Θα πρέπει να καθοδηγείστε από την ηλικιακή ομάδα και άλλα δημογραφικά χαρακτηριστικά όταν δημιουργείτε ένα κινούμενο σχέδιο.
- Για παράδειγμα, ένα καρτούν για κάτι τραγικό (ας πούμε, ο θάνατος ενός αγαπημένου προσώπου) είναι κατάλληλο για ένα παλαιότερο κοινό. Εάν το κινούμενο σχέδιο είναι για νήπια, επιλέξτε ένα συγκεκριμένο, εύκολα κατανοητό θέμα.
4 Βασιστείτε στις εμπειρίες σας. Με άλλα λόγια, γράψτε ό, τι γνωρίζετε. Πολλοί συγγραφείς γράφουν ιστορίες με βάση γεγονότα, συναισθήματα ή σχέσεις που έχουν βιώσει. Φτιάξτε μια λίστα με πράγματα που σας έχουν συμβεί που θα μπορούσαν να αποτελέσουν τη βάση για το κινούμενο σχέδιο σας.
- Αν θέλετε να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο με μια σοβαρή ιδέα, θυμηθείτε τα γεγονότα που σας έκαναν πιο δυνατούς και πιο ήρεμους: η ανεκπλήρωτη αγάπη, η απώλεια ενός φίλου, η αφοσίωση για να πετύχετε το αδύνατο κ.ο.κ.
- Αν θέλετε να δημιουργήσετε ένα χιουμοριστικό καρτούν, πάρτε ως βάση μια καθημερινή κατάσταση, όπως να περιμένετε σε μποτιλιάρισμα ή άγχος πριν από μια σημαντική κλήση και κάντε το υπερβολικά "τρομερό" σε κωμική μορφή.
- Ένα χιουμοριστικό καρτούν μπορεί να γυριστεί για κάτι αστείο από μόνο του.
5 Χρησιμοποιήστε τη φαντασία σας. Φυσικά, υπάρχουν πολλές πλοκές που δεν σχετίζονται με στιγμές της πραγματικής ζωής. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα ενδιαφέροντα και τη φαντασία σας για να καταλήξετε σε μια εντελώς νέα κατάσταση. Σε αυτή την περίπτωση, πρέπει να συμπεριλάβετε αρκετές λεπτομέρειες που σχετίζονται με το κοινό, ώστε να καταλάβει τις ενέργειες των χαρακτήρων και την πλοκή γενικότερα.
- Οι λεπτομέρειες του προγράμματος προβολής περιλαμβάνουν θέματα που επηρεάζουν όλους. Για παράδειγμα, το θέμα της ενηλικίωσης θα έχει απήχηση στους περισσότερους ανθρώπους, ανεξάρτητα από το πού εξελίσσεται η πλοκή - στον πραγματικό σύγχρονο κόσμο, στο κοσμικό μέλλον ή στον φανταστικό κόσμο του σπαθιού και της μαγείας.
6 Δημιουργήστε έναν γοητευτικό πρωταγωνιστή. Κάντε μια λίστα με τα χαρακτηριστικά που θα θέλατε να δείτε στον κεντρικό χαρακτήρα. Γράψτε τόσο θετικά όσο και αρνητικά χαρακτηριστικά, έτσι ώστε ο χαρακτήρας να μην είναι πολύ τέλειος.
- Αυτό είναι ένα σημαντικό βήμα. Δεν έχει σημασία πόσο απλό ή πολύπλοκο είναι το καρτούν σας. Εάν σε μια μακρύτερη και πιο σοβαρή ταινία ο χαρακτήρας πρέπει να αναπτυχθεί περισσότερο, σε ένα σύντομο χιουμοριστικό καρτούν χρειάζεστε έναν ήρωα με σαφή στόχο και σαφή χαρακτηριστικά χαρακτήρα που του επιτρέπουν να αντιδράσει στη σύγκρουση με τον δικό του τρόπο.

Μέθοδος 2 από 5: Συγγραφή σεναρίου και παραμύθι

1 Γράψτε ένα σενάριο εάν υπάρχουν διάλογοι στο κινούμενο σχέδιο. Εάν ο χαρακτήρας σας έχει γραμμές, θα χρειαστείτε έναν ηθοποιό για να τον φωνάξετε.Θα χρειαστεί επίσης να εκτυπώσει το σενάριο, ώστε να ξέρει πότε και τι να πει.
- Πριν ξεκινήσετε να κινείτε απευθείας το κινούμενο σχέδιο, πρέπει να γνωρίζετε το σενάριο. Το στόμα και τα χείλη των χαρακτήρων κινούνται διαφορετικά ανάλογα με τους ήχους που προφέρουν και θα πρέπει να απεικονίσετε αυτές τις κινήσεις σε κινούμενα σχέδια. Επίσης θέλετε οι ήχοι να ταιριάζουν με την εικόνα αργότερα, όταν εφαρμόζετε τη φωνή σας.
2 Γράψτε εν συντομία την κύρια πλοκή. Εάν δεν υπάρχουν διάλογοι στο κινούμενο σχέδιο, δεν μπορείτε να γράψετε το σενάριο επίσημα. Αλλά πρέπει ακόμα να ορίσετε τη βασική ακολουθία γεγονότων για να εντοπίσετε την πορεία της ιστορίας σε διαφορετικά στάδια.
- Πριν ξεκινήσετε την κινούμενη εικόνα σας, γράψτε μερικά πρόχειρα σχέδια του σεναρίου. Δημιουργήστε το πρώτο προσχέδιο, αφήστε το στην άκρη και, στη συνέχεια, επιστρέψτε σε αυτό σε μια ή δύο ημέρες για να δείτε ποια σημεία μπορείτε να βελτιώσετε.
3 Χωρίστε την πλοκή σε κύρια μέρη. Ένα σύντομο καρτούν μπορεί να έχει μόνο μία σκηνή, αλλά αν ο πίνακας είναι μεγαλύτερος, ίσως χρειαστεί να τον χωρίσετε σε πολλά μέρη ή πράξεις για να διευκολύνετε τη δουλειά.
4 Σχεδιάστε κάθε μεγάλη αλλαγή στη δράση. Όταν σχεδιάζετε ένα επίσημο storyboard, κάθε σημαντική αλλαγή στη δράση πρέπει να τοποθετείται σε ξεχωριστό πλαίσιο. Μικρές αλλαγές πρέπει να περιγραφούν, αλλά δεν χρειάζεται να σχεδιαστούν ξεχωριστά.
- Χρησιμοποιήστε βασικά σχήματα, γραμμική τέχνη και απλό φόντο. Το storyboard πρέπει να έχει μόνο βασικά στοιχεία.
- Σχεδιάστε τις ιστορίες σας σε ξεχωριστές κάρτες, ώστε να μπορείτε να τις αναδιατάξετε και να μετακινήσετε τμήματα της ιστορίας σας όπως απαιτείται.
- Για να μην ξεχάσετε τίποτα στο μέλλον, μπορείτε επίσης να κρατήσετε σημειώσεις και να γράψετε τι συμβαίνει σε κάθε καρέ.

Μέθοδος 3 από 5: Κινούμενα σχέδια

1 Δείτε τους διαφορετικούς τύπους κινούμενων σχεδίων. Σε γενικές γραμμές, χωρίζεται σε κατηγορίες όπως κινούμενα σχέδια κυτταρίνης, κινούμενα σχέδια μαριονέτας, κινούμενα σχέδια 2D υπολογιστή και τρισδιάστατα κινούμενα σχέδια υπολογιστή.
2 Δοκιμάστε τον εαυτό σας σε κινούμενα σχέδια χρησιμοποιώντας φιλμ κυτταρίνης. Αυτή είναι η παραδοσιακή μέθοδος κατασκευής κινούμενων σχεδίων. Θα χρειαστεί να σχεδιάσετε χειροκίνητα κάθε πλαίσιο σε ένα κομμάτι μεμβράνης κυτταρίνης και στη συνέχεια να τα φωτογραφίσετε χρησιμοποιώντας μια ειδική κάμερα.
- Το Celluloid animation καθοδηγείται από την ίδια σχεδόν αρχή με τον κινηματογραφιστή. Γίνεται μια σειρά σχεδίων και καθένα από αυτά είναι ελαφρώς διαφορετικό από το προηγούμενο. Όταν εμφανίζονται γρήγορα το ένα μετά το άλλο, οι διαφορές μεταξύ τους δημιουργούν την ψευδαίσθηση της κίνησης.
- Κάθε εικόνα σχεδιάζεται και χρωματίζεται σε διαφανή μεμβράνη κυτταρίνης.
- Χρησιμοποιήστε την κάμερά σας για να τραβήξετε φωτογραφίες από αυτά τα σχέδια και να τα επεξεργαστείτε με λογισμικό επεξεργασίας κινούμενων σχεδίων.
3 Δοκιμάστε τον εαυτό σας σε κινούμενα σχέδια. Αυτός είναι ένας διαφορετικός παραδοσιακός τύπος κινούμενων σχεδίων, αλλά λιγότερο συχνά χρησιμοποιείται από το κινούμενο σχέδιο κυτταρίνης. Η κινούμενη εικόνα από πλαστελίνη είναι η πιο κοινή μορφή κινούμενων σχεδίων μαριονέτας, αλλά υπάρχουν και άλλοι τύποι κούκλων που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να δημιουργήσετε τέτοια κινούμενα σχέδια.
- Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε κούκλες σκιάς ή χαρτιού, κινούμενα σχέδια με άμμο ή οτιδήποτε άλλο μπορεί να αλλάξει θέση.
- Κάθε κίνηση πρέπει να είναι μικρή. Πάντα να τραβάτε φωτογραφίες μετά από μια νέα κίνηση.
- Επεξεργαστείτε τις εικόνες βλέποντάς τις μαζί, εναλλάσσοντας γρήγορα τη μία μετά την άλλη. Παρατηρώντας τα με αυτόν τον τρόπο, θα παρατηρήσετε πράγματα που πρέπει να διορθωθούν.
4 Σκεφτείτε το 2D animation υπολογιστή. Για αυτόν τον τύπο, θα χρειαστείτε ένα ειδικό πρόγραμμα και το τελικό προϊόν θα μοιάζει με βελτιωμένη έκδοση του κινούμενου σχεδίου σε μεμβράνη κυτταρίνης.
- Κάθε 2D πρόγραμμα κινούμενων υπολογιστών λειτουργεί διαφορετικά, οπότε θα πρέπει να βρείτε μαθήματα για το πρόγραμμα που θέλετε να χρησιμοποιήσετε.
- Χαρακτηριστικό παράδειγμα κινούμενων εικόνων 2D είναι ένα κινούμενο σχέδιο που δημιουργήθηκε με το Adobe Flash.
5 Δημιουργήστε τρισδιάστατα κινούμενα σχέδια χρησιμοποιώντας τον υπολογιστή σας. Όπως και με το 2D animation, θα χρειαστείτε ειδικό λογισμικό για να δημιουργήσετε τρισδιάστατα κινούμενα σχέδια.
- Κατά κάποιο τρόπο, η τρισδιάστατη κίνηση στον υπολογιστή μοιάζει με ένα κουκλοθέατρο, αλλά τα γραφικά μπορεί να κυμαίνονται από πρωτόγονες εικόνες με αισθητή εικονοστοιχεία έως εξαιρετικά ρεαλιστικά αντικείμενα.
- Όπως και με το 2D animation υπολογιστή, κάθε πρόγραμμα λειτουργεί ελαφρώς διαφορετικά. Αυτά μπορεί να είναι προϊόντα όπως το Maya και το 3D Studio Max.

Μέθοδος 4 από 5: Ηχητικά εφέ

1 Φροντίστε τον απαραίτητο εξοπλισμό. Θα χρειαστείτε ένα καλό μικρόφωνο και έναν τρόπο για να αποτρέψετε τις ηχώ και τον θόρυβο στο παρασκήνιο.
- Ένα υψηλής ποιότητας μικρόφωνο υπολογιστή θα είναι αρκετά αποτελεσματικό για αρχάριους, αλλά αν σκοπεύετε να προωθήσετε και να διανείμετε τη γελοιογραφία σας, θα πρέπει να επενδύσετε σε πιο επαγγελματικό εξοπλισμό.
- Όταν εργάζεστε με μικρό μικρόφωνο, χρησιμοποιήστε ένα ειδικό κάλυμμα αφρού για να αποφύγετε την ηχώ και τον περιττό θόρυβο στο παρασκήνιο.
2 Καταγράψτε τα δικά σας ηχητικά εφέ. Γίνετε δημιουργικοί και αναζητήστε απλούς, καθημερινούς τρόπους για να κάνετε ήχους παρόμοιους με αυτούς που θέλετε για ένα κινούμενο σχέδιο.
- Κάντε μια λίστα με τα ηχητικά εφέ που χρειάζεστε. Να είστε δημιουργικοί και να τον προσεγγίζετε από όλες τις οπτικές γωνίες: συμπεριλάβετε τόσο πιο εμφανείς (εκρήξεις, ξυπνητήρι) όσο και λιγότερο εμφανείς (ήχους βημάτων, θόρυβο στο παρασκήνιο).
- Καταγράψτε πολλαπλές εκδόσεις κάθε ήχου, ώστε να έχετε περισσότερες επιλογές.
- Δείτε πώς μπορείτε να δημιουργήσετε μερικούς ήχους:
  - φωτιά - θυμηθείτε πυκνό σελοφάν.
  - χαστούκι - χτυπήστε τα χέρια σας.
  - βροντή - τινάξτε ένα κομμάτι πλεξιγκλάς ή χοντρό χαρτόνι.
  - βραστό νερό - βυθίστε το άχυρο σε ένα ποτήρι νερό και φυσήξτε.
  - χτύπημα της μπάλας με ρόπαλο του μπέιζμπολ - διακοπή του αγώνα.
3 Αναζητήστε έτοιμα ηχητικά εφέ. Εάν δεν διαθέτετε τον απαραίτητο εξοπλισμό ή για κάποιο λόγο δεν μπορείτε να ηχογραφήσετε μόνοι σας, υπάρχουν δίσκοι και ιστότοποι με μια τεράστια συλλογή δωρεάν έτοιμων ηχογραφήσεων για κάθε γούστο.
- Δώστε πάντα προσοχή στην παρουσία (ή απουσία) της άδειας χρήσης ηχογραφήσεων εκτός ράφι. Ακόμα κι αν η λήψη είναι δωρεάν, αυτό δεν σημαίνει ότι αυτά τα αρχεία μπορούν να χρησιμοποιηθούν παντού, ειδικά για εμπορικούς σκοπούς. Είναι επιτακτική ανάγκη να γνωρίζετε τι επιτρέπεται και τι δεν επιτρέπεται πριν χρησιμοποιήσετε τους δίσκους.
4 Αν χρειάζεται, ηχογραφήστε πραγματικές φωνές. Εάν η γελοιογραφία σας έχει διάλογο, η φωνή σας ή μια άλλη φωνή θα πρέπει να ζωντανεύει τους χαρακτήρες. Όταν γράφετε τις γραμμές σας, θα πρέπει να διαβάζονται με σενάριο με κατάλληλη έκφραση και τονισμό. Φροντίστε να ταιριάξετε τις κινήσεις των χειλιών σας με τα χείλη του χαρακτήρα της εικόνας.
- Μπορείτε να ελέγξετε τις φωνές χρησιμοποιώντας προγράμματα υπολογιστή. Εάν έχετε λιγότερους ηθοποιούς από χαρακτήρες, μπορείτε να αλλάξετε τη φωνή του χαρακτήρα ορίζοντας τις απαραίτητες παραμέτρους. Για να το κάνετε αυτό, θα χρειαστεί να αγοράσετε ειδικό λογισμικό επεξεργασίας ήχου. Ανάλογα με το προϊόν που θα χρησιμοποιήσετε, μπορείτε να διαφοροποιήσετε το ύψος της φωνής σας και να προσθέσετε τόνους (όπως "μεταλλική" παραμόρφωση) σε φωνές.

Μέθοδος 5 από 5: Απλώστε

1 Διανείμετε το κινούμενο σχέδιο χρησιμοποιώντας τους δικούς σας πόρους. Εάν έχετε ένα σύντομο σκίτσο ή ο στόχος σας είναι να φτιάξετε ένα όνομα για τον εαυτό σας, μπορείτε να προσθέσετε το κινούμενο σχέδιο στο ψηφιακό χαρτοφυλάκιο σας και να ανεβάσετε ένα αντίγραφο στο προσωπικό σας ιστολόγιο, στη σελίδα του κοινωνικού δικτύου ή στον δημοφιλή ιστότοπο φιλοξενίας βίντεο.
2 Επικοινωνήστε με την εταιρεία ενοικίασης, τον ραδιοτηλεοπτικό φορέα ή το στούντιο κινουμένων σχεδίων. Εάν δημιουργήσατε την πρώτη προεπισκόπηση ενός κινούμενου σχεδίου στο σπίτι, μπορείτε να δοκιμάσετε να το διανείμετε με οποιονδήποτε από αυτούς τους τρόπους. Εάν πετύχετε, θα χρειαστεί να προγραμματίσετε νέα έργα κινούμενων σχεδίων για να συνεχίσετε να συνεργάζεστε μαζί σας.
- Οι υπάλληλοι της εταιρείας ενοικίασης θα ελέγξουν τη δοκιμαστική γελοιογραφία σας και θα καθορίσουν πόσο θα είναι σε ζήτηση. Εάν η εταιρεία αποφασίσει να προωθήσει τη γελοιογραφία σας, θα σας δοθεί ένα σχέδιο ενοικίασης και μια πρόβλεψη εισοδήματος.Ζητήστε μια επίσημη επιστολή προθέσεων και δείξτε την στους πιθανούς επενδυτές για να βεβαιωθείτε ότι η εταιρεία ενοικίασης θα εκπροσωπήσει τη γελοιογραφία σας.
- Αν πάτε κατευθείαν στον ραδιοτηλεοπτικό φορέα ή στούντιο κινούμενων σχεδίων με τη δοκιμαστική γελοιογραφία σας, μπορεί να το κάνουν και να το διανείμουν απευθείας, ειδικά αν έχουν χρόνο να γεμίσουν.

Συμβουλές

Παρακολουθήστε βίντεο YouTube για έμπνευση και βοήθεια. Στο YouTube, μπορείτε να βρείτε χιλιάδες σεμινάρια για τη σχεδίαση βίντεο (κανονικά σε χαρτί και χρησιμοποιώντας προγράμματα γραφικών). Διδάσκουν πώς να σχεδιάζουν όχι μόνο χαρακτήρες, αλλά και τοπία, δωμάτια, πόλεις κ.ο.κ. Είναι ένα είδος anime ταξιδιού. Ζωγραφίστε κάθε μέρα - θα είναι διασκεδαστικό!