Πώς να σχεδιάσετε το σενάριο της σκηνής: 11 βήματα (με φωτογραφίες) - Συμβουλές

Βίντεο: Δημιουργία Ταινιών σε Σχολεία | Σενάριο - Ιδέες - Μορφή & Δομή Σεναρίου| Μάθημα (2/5)

Περιεχόμενο

Βήματα
Συμβουλή
Ο, τι χρειάζεσαι

Όταν σκοπεύετε να δημιουργήσετε το βίντεο, το πρώτο βήμα στη διαδικασία είναι να σχεδιάσετε το σενάριο και να το δείξετε σε άλλους. Το storyboard είναι μια σειρά από storyboard που απεικονίζουν βασικά τμήματα - πώς μοιάζει η σκηνή, ποιος πρόκειται να εμφανιστεί και ποια δράση πρόκειται να πραγματοποιηθεί. Οι σκηνές θεωρούνται κωμικές εκδόσεις ταινιών, μουσικών βίντεο, τηλεοπτικών εκπομπών κ.λπ. και μπορείτε να τις σχεδιάσετε με το χέρι ή χρησιμοποιώντας ψηφιακά εργαλεία. Διαβάστε παρακάτω για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε ιστορίες, να απεικονίζετε βασικά καρέ και να βελτιώνετε τον οπτικό σας πίνακα.

Βήματα

Μέρος 1 από 3: Ιστορία

Δημιουργήστε ένα χρονοδιάγραμμα. Ο καθορισμός του χρόνου και του τόπου της ιστορίας και η τακτοποίηση των πραγμάτων με τη σωστή σειρά είναι ο καλύτερος τρόπος για να χτίσετε τη δουλειά σας πριν αρχίσετε να σχεδιάζετε. Εάν η ιστορία δεν είναι εντελώς χρονολογική (Παράδειγμα: Υπάρχει ένα τμήμα χαρακτήρων που θυμίζει, φαντάζεται το μέλλον, φαντάζεται ένα άλλο αποτέλεσμα, υπάρχει σε πολλά παράλληλα σύμπαντα, ταξίδια χρονοδιάγραμμα κ.λπ.), μπορείτε ακόμα να δημιουργήσετε το δικό σας χρονολόγιο αφήγησης.
- Καταγράψτε τα κύρια γεγονότα της ιστορίας σας με την επιλεγμένη σειρά. Αυτό θα δει το κοινό αργότερα στην οθόνη.
- Εάν γράψετε ένα πρόχειρο εικόνας για ένα διαφημιστικό βίντεο, συμπεριλάβετε βασικά τμήματα και τακτοποιήστε τα με τη σωστή σειρά.
Προσδιορίστε βασικά τμήματα της ιστορίας σας. Ο ρόλος του storyboard είναι να βοηθήσει τον θεατή να κατανοήσει το κύριο περιεχόμενο πριν η ιστορία μετατραπεί σε ταινία. Δεν είναι να προσπαθήσουμε να ξαναδούμε ολόκληρη την ιστορία ως flipbook, αλλά να προσελκύσουμε το κοινό δείχνοντάς τους τα κύρια χαρακτηριστικά. Σκεφτείτε την ιστορία και τον καταιγισμό ιδεών για να αναφέρετε τις βασικές στιγμές που θέλετε να σχεδιάσετε στον πίνακα ιστοριών σας
- Επιλέξτε ένα τμήμα έτσι ώστε οι θεατές να μπορούν να δουν ξεκάθαρα την εξέλιξη της πλοκής από την αρχή έως το τέλος.
- Η έκφραση μιας καμπής είναι ένα σημαντικό βήμα. Κάθε φορά που σκέφτεστε ένα σημείο συμφόρησης ή μια σημαντική αλλαγή, προσθέστε στο storyboard για να αναπτύξετε την ιστορία.
- Μπορεί επίσης να θέλετε να απεικονίσετε μια αλλαγή στο περιβάλλον. Εάν στην αρχή η ιστορία λαμβάνει χώρα σε μια πόλη και μετά μετακινηθεί σε άλλη πόλη, πρέπει να σχεδιάσετε την εικόνα καθαρά.
- Εάν γράψετε το σενάριο για το διαφημιστικό βίντεο, η διαδικασία δεν διαφέρει: Επιλέξτε βασικές εικόνες που καθοδηγούν την ιστορία και περιγράψτε την κατεύθυνση ανάπτυξης της ιστορίας από την αρχή έως το τέλος. Ως γενικός οδηγός, λάβετε υπόψη ότι για ένα τυπικό διαφημιστικό βίντεο 30 δευτερολέπτων, ο αριθμός των καρέ για το σενάριο λήψης οθόνης δεν πρέπει να υπερβαίνει το 15. Ο μέσος ρυθμός καρέ είναι δύο καρέ ανά δευτερόλεπτο.
Επιλέξτε ένα επίπεδο λεπτομέρειας. Οι εικόνες σεναρίων μπορούν να σχεδιαστούν με απίστευτη σχολαστικότητα, όπου κάθε πλαίσιο απεικονίζει κάθε σκηνή. Για ταινίες θεατρικού ισοδύναμου μήκους, εάν απλώς βάζετε ένα πινέλο για να σχεδιάσετε τις πρώτες γραμμές, πρέπει να γίνει πολλή δουλειά πριν ολοκληρωθεί ο λεπτομερής πίνακας εικόνων. Ωστόσο, μπορεί να καταλήξετε να θέλετε να χωρίσετε την ταινία σε διάφορα τμήματα με κάθε σενάριο με τη δική του σκηνή. Με αυτόν τον τρόπο μπορείτε να απεικονίσετε μια σειρά μεμονωμένων σκηνών λεπτομερώς και να οργανώσετε τα πάντα επιστημονικά καθ 'όλη τη διαδικασία δημιουργίας ταινιών.
- Εάν σχεδιάζετε κάθε σκηνή της ταινίας, δημιουργήστε μια λίστα με τα βίντεο. Για κάθε σκηνή της λίστας, σκεφτείτε όλα όσα χρειάζεται για να δημιουργήσετε αυτήν τη λήψη και επίσης άλλες λεπτομέρειες, συμπεριλαμβανομένου του πώς πρόκειται να φτιάξει η ταινία.
- Θυμηθείτε ότι το σενάριο του storyboard είναι κάτι που βοηθά τους ανθρώπους να δουν καθαρά και να κατανοήσουν την πρόοδο του έργου. Το σενάριο δεν πρέπει να είναι αριστούργημα της τέχνης. Επιλέξτε ένα στυλ σχεδίασης που είναι τόσο σχολαστικό όσο και πρακτικό. Δεν θέλετε οι θεατές να αισθάνονται μπερδεμένοι προσπαθώντας να κατανοήσουν το νόημα των εικόνων σας αντί να έχουν ευρύτερη προβολή.
- Οι εικόνες σεναρίων θεωρούνται καλές εάν όλοι μπορούν να τις δουν. Είναι πιθανό ο σκηνοθέτης, ο καμεραμάν, ο επιλογέας σκηνής ή ακόμη και ο ειδικός στηρίγματος (και πολλά άλλα μέλη του πληρώματος) να θεωρήσουν επίσης το σενάριο της σκηνής ως οδηγό οδηγού για αναφορά. αναφορά.
Γράψτε μια περιγραφή για κάθε καρέ. Μόλις προσδιορίσετε το κύριο τμήμα που θέλετε να σχεδιάσετε, τώρα είναι η ώρα να σκεφτείτε τις απεικονίσεις δράσης κάθε εικόνας. Γράψτε μια περιγραφή με βάση το πιο σημαντικό στοιχείο κάθε τμήματος στη λίστα. Αυτό θα σας βοηθήσει να προσδιορίσετε ακριβώς τι πρέπει να σχεδιάσετε.
- Για παράδειγμα, ίσως θέλετε να σχεδιάσετε μια σκηνή συνομιλίας μεταξύ δύο κύριων χαρακτήρων. Τι χρειάζεται λοιπόν αυτό το σχέδιο; Οι δύο χαρακτήρες διαφωνούν, χαμογελούν ο ένας στον άλλο ή πηγαίνουν κάπου μαζί; Κάθε σχέδιο πρέπει να απεικονίζει μια συγκεκριμένη ενέργεια.
- Θυμηθείτε να δώσετε προσοχή στο πλαίσιο. Κατά τη γνώμη σας, είναι σημαντικό το φόντο του χαρακτήρα;
διαφήμιση

Μέρος 2 από 3: Σχεδιασμός

Επιλέξτε τη μέθοδο παρουσίασης του δείγματος σεναρίου. Μπορείτε να σχεδιάσετε ένα βασικό πρότυπο storyboard με το χέρι, απλά χρησιμοποιώντας ένα μολύβι και χάρακα για να πλαισιώσετε το χαρτί αφίσας έτσι ώστε κάθε πλαίσιο να έχει το ίδιο μέγεθος. Θα πρέπει να έχετε μια διάταξη στυλ κόμικς με κάθε τετράγωνο πλαίσιο διατεταγμένο σε σειρές. Αυτό είναι επίσης το τμήμα που βλέπει το κοινό στην οθόνη. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το λογισμικό Adobe Illustrator, τον ιστότοπο storyboardthat.com, το λογισμικό Microsoft PowerPoint, το Amazon Storyteller ή το InDesign για να δημιουργήσετε ένα πρότυπο storyboard κάθετα ή οριζόντια.
- Το μέγεθος καρέ θα πρέπει να είναι ίσο με την αναλογία διαστάσεων του βίντεο εξόδου, όπως 4: 3 για οθόνη τηλεόρασης ή 16: 9 για ευρεία οθόνη. Μπορείτε να αγοράσετε ένα ειδικό χειρόγραφο ειδικής σκηνής με το ίδιο μέγεθος όπως παραπάνω.
- Το πρότυπο storyboard για το διαφημιστικό βίντεο πρέπει να περιλαμβάνει ένα ορθογώνιο πλαίσιο για να προσθέσετε ένα εφέ. Αν θέλετε να προσθέσετε υπότιτλους, βεβαιωθείτε ότι υπάρχει ακόμα χώρος για την περιγραφή του βίντεό σας.Θα πρέπει επίσης να διατηρήσετε μια στήλη για τον ήχο για την εγγραφή γραμμών χαρακτήρων, ήχων ή μουσικής που εμφανίζονται στο βίντεο.
- Εάν πρέπει να σχεδιάσετε πολλά storyboard για πολλά έργα, θα πρέπει να έχετε μια εξαιρετική επιφάνεια αφής Wacom ™ για να σχεδιάσετε το σκίτσο σας απευθείας χρησιμοποιώντας το λογισμικό Photoshop.
- Εάν δεν θέλετε να σχεδιάσετε μόνοι σας την εικόνα, προσλάβετε έναν σεναριογράφο για να το σχεδιάσετε για εσάς. Απλώς πρέπει να περιγράψετε λεπτομερώς τη δράση που λαμβάνει χώρα σε κάθε πλαίσιο και να γράψετε το σενάριο για αποστολή στον καλλιτέχνη για αναφορά. Ο καλλιτέχνης θα στείλει πίσω τα εικονογραφημένα ασπρόμαυρα ή χρωματιστά πλαίσια για να τα σαρώσετε και να τα εκτυπώσετε σε χαρτόνι με τη σωστή σειρά στο σενάριο.
Σκίτσο μέσα στο πλαίσιο. Αρχίστε να συνειδητοποιείτε τη σκηνή που φαντάζεστε σκιαγραφώντας την μέσα σε κάθε κενό καμβά. Δεν χρειάζεται να είστε πολύ σχολαστικοί, διότι πρόκειται για ένα πρόχειρο σχέδιο. Όταν σχεδιάζετε κάθε τμήμα, διαγράψτε και σχεδιάστε ξανά όπως απαιτείται. Θα πρέπει να επεξεργαστείτε μόνο τα ακόλουθα στοιχεία μέσω του ηχείου:
- Διάταξη (φωτισμός, έννοια προσκηνίου / φόντου, συνδυασμός χρωμάτων κ.λπ.)
- Γωνία περιστροφής (υψηλή ή χαμηλή)
- Σκηνές (πανόραμα, κοντινές λήψεις, σκηνή πάνω από τον ώμο, σκηνή βάσει χαρακτήρων κ.λπ.)
- Στηρίγματα (αντικείμενα που εμφανίζονται στο πλαίσιο)
- Ηθοποιοί (ανθρώπινη, ζωική, ομιλούσα καρέκλα κινουμένων σχεδίων, κ.λπ .: Κάθε αντικείμενο ικανό για δράση)
- Ειδικά εφέ
Συμπληρώστε άλλες σημαντικές πληροφορίες. Σχολιάστε τι συμβαίνει στο τμήμα δίπλα ή κάτω από το πλαίσιο. Θυμηθείτε να συμπεριλάβετε τόσο γραμμές χαρακτήρων όσο και πρόσθετες πληροφορίες σχετικά με τη διάρκεια της σκηνής. Τέλος, αριθμήστε κάθε πλαίσιο για εύκολη παρακολούθηση κατά τη συζήτηση του storyboard με άλλους.
Συμπληρώστε το storyboard εικόνων. Μόλις εντοπίσετε τα βασικά σημεία του επιλεγμένου θέματος και ολοκληρώσετε τη διαμόρφωση, ελέγξτε το σενάριο και κάντε μια τελική επεξεργασία. Πρέπει να βεβαιωθείτε ότι κάθε πλαίσιο απεικονίζει με ακρίβεια τη δράση που θέλετε να σχεδιάσετε. Προσθέστε λεζάντες και γραμμές, εάν χρειάζεται. Θα πρέπει να ζητήσετε από κάποιον να ξαναδιαβάσει το storyboard της σκηνής για να ελέγξει εάν η πλοκή είναι συνεκτική και κατανοητή.
- Σκεφτείτε να προσθέσετε χρώμα. Εάν γράφετε σενάριο για ένα διαφημιστικό βίντεο, μια νέα γκάμα χρωμάτων μπορεί να σας βοηθήσει να δημιουργήσετε ιδέες.
- Να θυμάστε ότι το σχέδιο δεν πρέπει να είναι πολύ ρεαλιστικό ή τέλειο. Ανάλογα με το κοινό, μερικές φορές απλώς σχεδιάζετε χαρακτήρες stickman. Σε πολλές περιπτώσεις, το σενάριο δεν πρέπει να είναι τέλειο, αρκεί να καταλαβαίνει το μέλος του πληρώματός σας.
διαφήμιση

Μέρος 3 από 3: Βελτίωση

Σχεδιάστε μια προοπτική τριών σημείων σύγκλισης. Ενώ το σενάριο δεν πρέπει να είναι τόσο όμορφο όσο σχεδιάζεται από έναν επαγγελματία καλλιτέχνη, υπάρχουν μερικές επαγγελματικές συμβουλές που πρέπει να προσπαθήσετε να κάνετε το πλάνο σας να μοιάζει με την ταινία. Αυτό είναι ένα προαιρετικό στάδιο, αλλά βοηθά τους αναγνώστες να οπτικοποιήσουν καλύτερα τη σκηνή.
- Αντί να σχεδιάζετε όλους τους χαρακτήρες που στέκονται στην ίδια οριζόντια γραμμή, σχεδιάστε τους σύμφωνα με τους κανόνες του κοντινού και του μακριά. Αφήστε μερικούς από τους χαρακτήρες να σταθούν λίγο μακριά από την κάμερα και οι υπόλοιποι είναι πιο κοντά. Το μέγεθος του ατόμου που στέκεται μακριά από την κάμερα θα πρέπει να είναι μικρότερο, με τα πόδια στο πάνω μέρος και το μέγεθος του ατόμου που στέκεται κοντά θα πρέπει να είναι μεγαλύτερο, με τα πόδια στο κάτω μέρος.
- Όσον αφορά τη μετατροπή του σεναρίου σε μια ταινία, θα έχετε περισσότερες καλύτερες ιδέες για τη διεύθυνση του βίντεο.
Πρόσθετος κινητήρας χαρακτήρων σε κάθε σκηνή. Όταν γράφετε τη σκηνή, σκεφτείτε τον λόγο για το κόψιμο. Η ανάπτυξη της ιστορίας δεν είναι απλώς η καθοδήγηση του αναγνώστη στο επόμενο σημείο συμφόρησης, πρέπει να δώσετε έναν λόγο για τον οποίο ο χαρακτήρας κάνει αυτό που πρόκειται να κάνει. Η προσθήκη του κινήτρου χαρακτήρα θα σας βοηθήσει να μάθετε πώς να αυξήσετε την ανάπτυξη του δράματος και της ιστορίας κατά τη διάρκεια της διαδικασίας δημιουργίας ταινιών.
- Για παράδειγμα: Εάν θέλετε να κόψετε τη σκηνή από δωμάτιο σε δωμάτιο, σχεδιάστε τον χαρακτήρα στο πρώτο δωμάτιο κοιτάζοντας προς την πόρτα, επειδή ακούνε έναν ήχο που προέρχεται από το επόμενο δωμάτιο.
- Αυτός ο τρόπος κάνει την ιστορία πιο απρόσκοπτη και κάνει τον αναγνώστη πιο προσεκτικό.
Επεξεργασία σεναρίων εικόνων. Το σενάριο οθόνης είναι ένα ειδικό εργαλείο που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε στη διαδικασία επεξεργασίας και σκηνοθέτησης της ταινίας. Ωστόσο, το μειονέκτημα της υπερβολικής εξάρτησης από το σενάριο έχει επίσης ένα μειονέκτημα. Κατά τη δημιουργία μιας ταινίας, πολλές μοναδικές ιδέες σκηνής που δεν έχετε σκεφτεί σίγουρα θα εμφανιστούν. Αφήστε τον εαυτό σας να βγει από το κουτί ή τουλάχιστον να αποφύγετε να ξαναδιαβάσετε το σενάριο για να κάνετε τη δημιουργία ταινιών λίγο πιο φυσική.
- Θυμηθείτε να αποδεχτείτε σχόλια από συναδέλφους, ειδικά όταν είναι εξειδικευμένα μέλη στην ομάδα δημιουργίας ταινιών. Η εικόνα σεναρίου γεννιέται για να μπορείτε να επεξεργαστείτε και να αλλάξετε. Ωστόσο, το σενάριο είναι συχνά γεμάτο με περισσότερες ιδέες που δεν σκεφτήκατε τον εαυτό σας.
- Οι περισσότεροι σκηνοθέτες χρησιμοποιούν διαφορετικές εικόνες στυλ storyboarding. Μερικοί άνθρωποι επισημαίνουν κάθε λεπτομέρεια, άλλοι το θεωρούν ως αναφορά.
διαφήμιση

Συμβουλή

Εάν δεν ξέρετε πώς να σχεδιάσετε, μπορείτε να βρείτε λογισμικό για τη δημιουργία storyboards με απλή διεπαφή μεταφοράς και απόθεσης και πλούσια βιβλιοθήκη γραφικών.
Το Storyboarding έχει πολλές χρήσεις εκτός από την επεξεργασία βίντεο, όπως την απεικόνιση μιας ακολουθίας ενεργειών ή το σχεδιασμό σύνθετων ιστοσελίδων.