Περιεχόμενο

• Βήματα
• Μέθοδος 1 από 3: Δημιουργία έννοιας
• Μέθοδος 2 από 3: Σύνταξη λογοτεχνικού σεναρίου
• Μέθοδος 3 από 3: Υποβάλετε την ιδέα της τηλεοπτικής σας εκπομπής
• Συμβουλές
• Προειδοποιήσεις

Ο μεγάλος κύκλος εργασιών των τηλεοπτικών εκπομπών οφείλεται στην παρουσία έντονου ανταγωνισμού στην τηλεοπτική βιομηχανία. Το να γνωρίζετε πώς να γράφετε και να επικοινωνείτε τις αρχικές σας ιδέες ή σενάρια θα σας δώσει ένα τεράστιο πλεονέκτημα, επιτρέποντάς σας έτσι να παρουσιάσετε αυτές τις ιδέες στον κόσμο και να πληρωθείτε ανάλογα.

Βήματα

Μέθοδος 1 από 3: Δημιουργία έννοιας

1. 1 Σκεφτείτε την κύρια γραμμή πλοκής. Η αφήγηση «τι θα γινόταν» είναι ένα βασικό στοιχείο όλων των σειρών που έχουν κερδίσει διάσημο στο Χόλιγουντ. Θα μπορούσε να είναι τόσο απλό όσο "τι γίνεται αν γυρίσετε ένα ντοκιμαντέρ πραγματικότητας για τη ζωή μιας εταιρείας προμήθειας χαρτιού;" (Γραφείο) ή κάτι με πιο περίπλοκη πλοκή, όπως "τι γίνεται αν ο καθηγητής χημείας αρχίσει να φτιάχνει μεθαμφεταμίνη;" (Breaking Bad). Αυτή η ιδέα θα γίνει το θεμέλιο της εκπομπής σας, αυτή που θα την ξεχωρίσει από το σωρό και θα αρχίσει να βγάζει χρήματα.
   • Σε αυτό το σημείο, δεν πρέπει (ή δεν πρέπει) να καταλήξετε σε πολλές ιστορίες ή κινήσεις. Απλώς βάλτε την κύρια ιδέα της εκπομπής σας στο χαρτί. Άλλωστε, ο ίδιος ο Σάινφελντ έχει περιγραφεί ως "τι γίνεται αν γυρίσουμε μια παράσταση για το τίποτα;"
2. 2 Εξερευνήστε τον τρέχοντα τηλεοπτικό προγραμματισμό για τις τρέχουσες τάσεις και ευκαιρίες. Μπορείτε να επισκεφθείτε την πανταχού παρούσα πύλη πληροφοριών Deadline.com ή το Variety για να παρακολουθείτε τις τρέχουσες τάσεις στις τηλεοπτικές σειρές του Χόλιγουντ. Για παράδειγμα, τον Αύγουστο του 2015, εμφανίστηκε ένα άρθρο στο Deadline ότι τα κανάλια καλωδιακής τηλεόρασης αναζητούν μια ιδέα για τη μαγνητοσκόπηση μιας νέας κωμωδίας μιας ώρας. Δεν είναι μια υπόδειξη για την τρέχουσα κατάσταση της αγοράς;
   • Γράψτε τα ονόματα των τηλεοπτικών εκπομπών και των στούντιο που έχουν ανατεθεί σε έργα παρόμοια με τα δικά σας. Πιθανότατα, είναι αυτοί που θα θέλουν να αποκτήσουν τη δουλειά σας στο μέλλον.
3. 3 Αποφασίστε για ένα είδος. Είναι το είδος που καθορίζει την έννοια της σειράς που δημιουργείτε. Μπορεί να είναι οτιδήποτε, από κωμωδία έως ντετέκτιβ. Υπάρχουν πολλές αποχρώσεις στην επιλογή ενός είδους, οπότε αν έχετε αμφιβολίες, θα ήταν χρήσιμο να περιηγηθείτε στα είδη των αγαπημένων σας τηλεοπτικών εκπομπών στο Διαδίκτυο.Για παράδειγμα, το Arrested Development είναι μια «κωμωδία καταστάσεων ενός δωματίου», που σημαίνει ότι δεν υπήρχαν θεατές κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, όπως σε κλασικά sitcoms όπως η Gay Company, η οποία είναι «κωμωδία πολλαπλών θαλάμων». Αυτή η διαφορά, όσο μικρή και αν είναι, έχει μεγάλη σημασία για τη μετάδοση της ιδέας της εκπομπής σας, καθώς ορισμένα κανάλια έχουν τις δικές τους προτιμήσεις σχετικά με το περιεχόμενο που παρέχουν.
   • Το είδος υπαγορεύει τη διάθεση, τον τόνο και το ύφος του σεναρίου και πρέπει επίσης να ανταποκρίνεται σε ορισμένες από τις προσδοκίες του προορισμένου κοινού.
   • Η παρουσία ενός είδους δεν πρέπει να οδηγεί σε εμμονή με έναν τύπο πλοκής. Θα πρέπει μόνο να διευκολύνει την πώληση και την επικοινωνία της ιδέας σας.
4. 4 Δημιουργήστε μερικούς χαρακτήρες. Ένας καλογραμμένος χαρακτήρας είναι απαραίτητο για κάθε επιτυχημένη τηλεοπτική σειρά. Είναι οι χαρακτήρες της σειράς που κάνουν τους ανθρώπους να ανοίγουν την τηλεόραση στο σωστό κανάλι κάθε εβδομάδα και να θέτουν σε κίνηση την πλοκή κάθε επεισοδίου. Προσπαθήστε να βρείτε 2-5 κύριους χαρακτήρες, αλλά όχι περισσότερο, διαφορετικά θα είναι δύσκολο να τους ελέγξετε. Παρεμπιπτόντως, το όριο είναι 7 άτομα ("Κοινότητα" και τα περισσότερα δράματα). Οι χαρακτήρες σας πρέπει να έχουν τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:
   • Ευστροφία. Οι χαρακτήρες πρέπει να είναι ευπροσάρμοστοι, κάτι που παρακάμπτει απλές περιγραφές όπως "θυμωμένη γυναίκα" ή "ισχυρός ήρωας". Οι πολύπλευροι χαρακτήρες έχουν πλεονεκτήματα, αδυναμίες και περιθώρια ανάπτυξης.
   • Γεμάτη με επιθυμίες και φόβους. Είναι η ικανότητά τους ή η αδυναμία τους να ξεπεράσουν τον φόβο τους (φτώχεια, μοναξιά, εξωγήινοι, αράχνες και ούτω καθεξής) που πυροδοτεί συγκρούσεις σε κάθε επεισόδιο και σας δείχνει τους στόχους της σειράς.
   • Δραστηριότητα. Ένας καλός χαρακτήρας πρέπει να ωθήσει την πλοκή μπροστά με τις επιλογές του. Κάνουν λάθη, προσπαθούν να διορθώσουν τα πάντα, πηγαίνουν σε πάρτι και ούτω καθεξής, επειδή το θέλουν και όχι επειδή το απαιτεί ο σεναριογράφος από αυτούς.
5. 5 Πρέπει να καταλάβετε τι κάνει μια μεγάλη ιδέα εμπορεύσιμη. Ο εκτελεστικός διευθυντής ανάπτυξης ασχολείται με την έγκριση υποσχόμενων ιδεών από έναν τεράστιο αριθμό σημείων ελέγχου. Οι καλύτερες ιδέες (ή τουλάχιστον οι επιλεγμένες) έχουν μερικά κοινά σημεία:
   • Πρωτοτυπία. Έχει εμφανιστεί ήδη αυτό; Είναι αυτή η ιδέα παρόμοια με κάτι άλλο, και αν ναι, είναι αρκετά διαφορετική για να μην είναι δευτερεύουσα;
   • Εκτιμώμενο κόστος. Λίγα στούντιο είναι διατεθειμένα να διακινδυνεύσουν εκατοντάδες εκατομμύρια δολάρια για έναν άπειρο σεναριογράφο ή σκηνοθέτη. Εάν μόλις ξεκινήσατε να εργάζεστε στην τηλεόραση, θα είναι αρκετά δύσκολο για σας να πουλήσετε ένα ογκώδες έργο όπως το The Walking Dead, το οποίο έχει υψηλό οικονομικό κίνδυνο.
   • Σενάριο / Πιλοτική έκδοση. Αυτό περιλαμβάνει τη συγγραφή ενός λογοτεχνικού σεναρίου, ενός σεναρίου σεναρίου ή ενός σύντομου σεναρίου. Μπορεί η ιδέα σας να σας έδωσε μια μοναδική ευκαιρία, αλλά για να γυριστεί η σειρά, πρέπει ακόμα να προσπαθήσετε σκληρά.

Μέθοδος 2 από 3: Σύνταξη λογοτεχνικού σεναρίου

1. 1 Ελάτε με ένα όνομα. Θα πρέπει να είναι εύκολο να το θυμάσαι και να το τραβάς. Οι περισσότεροι τίτλοι της σειράς βασίζονται σε κάποιο είδος παιχνιδιού με λέξεις και η χρήση ενός καθιερωμένου προτύπου ομιλίας διασφαλίζει την παγκόσμια αναγνώριση της εκπομπής σας. Η πλοκή των Mad Men, για παράδειγμα, βασίζεται σε ένα διαφημιστικό γραφείο και σε εργαζόμενους των οποίων η ζωή ξεφεύγει από τον έλεγχο. Η κοινότητα, από την άλλη πλευρά, αφορά την εκπαίδευση στο κοινοτικό κολέγιο και μια δεμένη ομάδα ανθρώπων. Μην υποτιμάτε τη σημασία ενός καλού ονόματος.
2. 2 Γράψτε μια ενδιαφέρουσα γραμμή σύνδεσης. Μια γραμμή σύνδεσης είναι μία ή δύο προτάσεις για την παράστασή σας που έχει σχεδιαστεί για να τροφοδοτήσει μια ιδέα στους παραγωγούς. Αυτή η περιγραφή εξηγεί συνήθως το κύριο σημείο της παράστασης ή / και μιλά για τους κύριους χαρακτήρες. Εάν η ιδέα σας δεν μπορεί να συνοψιστεί στην περιγραφή, τότε μια τέτοια ιδέα μπορεί να μην είναι σχετική. Η γραμμή σύνδεσης πρέπει να περιέχει μια περιγραφή των γεγονότων της σειράς με την υποχρεωτική ένδειξη των τολμηρών κινήσεων της πλοκής και των χώρων που υπάρχουν σε αυτήν.
   • Επιστροφή στο μέλλον. Ένας μαθητής λυκείου πέφτει κατά λάθος στο παρελθόν, όπου με τις πράξεις του παρεμβαίνει στη συνάντηση των γονιών του και στη δική του γέννηση!
   • Σαγόνια. Ο σερίφης της αστυνομίας, παρά τον φόβο του για τη θάλασσα, προσπαθεί να προστατεύσει την πόλη από την επίθεση ενός καρχαρία -δολοφόνου. Εν τω μεταξύ, ο άπληστος δήμαρχος της πόλης αρνείται να παραδεχτεί ότι υπάρχει πρόβλημα στην παραλία, περιπλέκοντας μια ήδη άθλια κατάσταση.
   • Ρατατούιγ. Ο γαλλικός αρουραίος ενώνει τις δυνάμεις του με έναν φοβερό σεφ για να αποδείξει ότι όλοι μπορούν να μαγειρέψουν, αλλά ζηλιάρηδες επικριτές και ένας υγειονομικός επιθεωρητής θα καταβάλουν κάθε δυνατή προσπάθεια για να τους σταματήσουν.
3. 3 Γράψτε μια σύνοψη μεταξύ 300 και 500 λέξεων. Αυτή είναι μια σύντομη αλλά περιεκτική περιγραφή της παράστασης. Μπορείτε να προσθέσετε πολλές αγχωτικές στιγμές στη σύνοψή σας, αλλά όσο πιο σύντομη είναι η περιγραφή, τόσο το καλύτερο. Προσπαθήστε να αποσπάσετε από την εκπομπή σας μια σαγηνευτική, συνοπτική περιγραφή της πλοκής που θα θέλατε να δείτε στην τηλεόραση. Μερικά must-have:
   • Σύνθεση.
   • Η κύρια πλοκή της σειράς.
   • Σχέδιο σεναρίου (ποιο συμβάν περιγράφει κάθε επεισόδιο;).
4. 4 Δημιουργήστε ένα σύντομο αλλά λεπτομερές φύλλο περιγραφής χαρακτήρων. Πάρτε ένα ξεχωριστό φύλλο και απαριθμήστε όλους τους χαρακτήρες σε αυτό, προσθέτοντας 1-2 προτάσεις η καθεμία που περιγράφει τις προσωπικές τους ιδιότητες. Δώστε προσοχή στην ακρίβεια και τη συνοπτικότητα. Τι οδηγεί αυτούς τους χαρακτήρες και τι τους κάνει ξεχωριστούς; Μην συμπεριλάβετε φυσικές λεπτομέρειες ή καστ ηθοποιών, εκτός εάν σχετίζονται με την ιστορία.
5. 5 Γράψτε μια σύνοψη 3-4 επεισοδίων. Αυτή πρέπει να είναι μια σύντομη (1-2 παράγραφοι) περιγραφή πολλών επεισοδίων. Πρέπει να δώσετε στους ανθρώπους την ευκαιρία να δουν πώς θα εξελιχθεί η πλοκή στην παράσταση, πώς θα είναι τα επεισόδια και τι προϋπολογισμό και καστ θα απαιτηθούν για αυτό. Αν γράφετε δράμα, στοχεύστε 400-500 λέξεις ανά επεισόδιο και περίπου 200-300 λέξεις για εκπομπές 30 λεπτών.
   • Εάν προωθείτε μια σειρά ντοκιμαντέρ, φροντίστε να δημιουργήσετε ένα σύντομο βίντεο σχετικά με το θέμα ή τα άτομα που εμπλέκονται. Αυτό θα βοηθήσει τους παραγωγούς να δουν τις δυνατότητες του έργου. Μπορείτε επίσης να σκιαγραφήσετε πιθανές ιστορίες στη ζωή αυτών των ανθρώπων.
6. 6 Ανάμειξη λογοτεχνικού σεναρίου. Η τελική έκδοση του εγγράφου πρέπει να είναι από 3 έως 10 σελίδες κειμένου με αυστηρή λογική ακολουθία. Προσθέστε μια σελίδα τίτλου στο σενάριο, συμπεριλαμβανομένου του ονόματος του έργου, του ονόματός σας και των στοιχείων επικοινωνίας. Η σειρά των εγγράφων πρέπει να έχει ως εξής:
   • Ονομα
   • Γραμμή σύνδεσης
   • Σύνοψη
   • Χαρακτήρες (επεξεργασία)
   • Σχέδιο σεναρίου
   • Εάν δημιουργείτε ένα ριάλιτι, βεβαιωθείτε ότι μπορεί να ζωντανέψει. Σε περίπτωση ανταγωνιστικού ριάλιτι, δώστε μια λεπτομερή περιγραφή για κάθε πτυχή του παιχνιδιού. Είναι σημαντικό να υποδείξετε τι ακριβώς θα παρακολουθείται στενά, λέγοντας εν συντομία την ιδέα, καθώς και τα κύρια σημεία.
7. 7 Σκεφτείτε να γράψετε ένα σενάριο σκηνοθέτη. Τελικά, το σενάριο μυθοπλασίας δεν θα φτάσει στις τηλεοπτικές οθόνες. Έχοντας το σενάριο του σκηνοθέτη στο χέρι, μπορείτε να ξεκινήσετε αμέσως τη μαγνητοσκόπηση του πρώτου επεισοδίου, αν, φυσικά, η ιδέα σας αρέσει στο κανάλι. Παρ 'όλα αυτά, πολλοί άνθρωποι πουλούν τις ιδέες μόνοι τους και στη συνέχεια γράφουν το σενάριο. Ωστόσο, αυτή η πρακτική είναι κοινή μόνο μεταξύ των ήδη καταξιωμένων κινηματογραφιστών.
   • Ρίξτε μια ματιά σεναρίων για τηλεοπτικές εκπομπές που είναι παρόμοιες με τις δικές σας για να έχετε μια καλύτερη ιδέα για το πώς πρέπει να μοιάζει το σενάριο.
   • Αν θέλετε να γράψετε ένα σενάριο για μια τηλεοπτική εκπομπή, όπως ένα δράμα, μάθετε πρώτα πώς να το γράψετε σωστά. Τα μαθήματα γραφής μπορούν να διδαχθούν σε κολέγια της τοπικής κοινότητας.
   • Το εξειδικευμένο λογισμικό δέσμης ενεργειών μπορεί να διευκολύνει τη δουλειά σας. Δημοφιλείς επιλογές είναι το Movie Magic Screen Writer, το Celtx, το Writer Duets ή το Final Draft.
8. 8 Σύμφωνα με τη νομοθεσία της Ρωσικής Ομοσπονδίας, η προστασία των πνευματικών δικαιωμάτων δεν απαιτεί εγγραφή έργου ή συμμόρφωση με άλλες διατυπώσεις.
   • Ωστόσο, ο συγγραφέας μπορεί να χρησιμοποιήσει ειδικές υπηρεσίες Διαδικτύου για την προστασία των πνευματικών δικαιωμάτων του.

Μέθοδος 3 από 3: Υποβάλετε την ιδέα της τηλεοπτικής σας εκπομπής

1. 1 Προσθέστε το υλικό σας στη δημόσια ηλεκτρονική βάση δεδομένων επιχειρήσεων. Αυτοί οι ιστότοποι κοστίζουν χρήματα για χρήση, αλλά σε αντάλλαγμα επιτρέπουν στα αφεντικά της τηλεόρασης να βλέπουν τα σενάρια σας. Συνήθως, χρεώνεται ένα τέλος για την αξιολόγηση του σεναρίου και την τοποθέτησή του στην κατάλληλη θέση στη λίστα αξιολόγησης. Αλλά να είστε προσεκτικοί, το μεγαλύτερο μέρος αυτών των ιστότοπων δεν είναι αξιόπιστο, οπότε φροντίστε να τα τρυπήσετε στο διαδίκτυο για κριτικές, κριτικές και επιτυχημένα έργα. Ελέγξτε την εγκυρότητα κάθε υποβληθείσας "επιτυχίας" στον ιστότοπο του IMDB.
   • Ο πιο έγκυρος ιστότοπος για τη φιλοξενία σεναρίων παραμένει η Μαύρη λίστα, η οποία έχει περάσει από πολλές κριτικές και είχε αρκετά έργα υψηλού προφίλ.
   • Η αποδοχή ανεπιθύμητων υλικών χωρίς διαμεσολαβητή θέτει την εταιρεία σε κίνδυνο να κατηγορηθεί για κλοπή. Η λήψη ηλεκτρονικής επιβεβαίωσης της έρευνας εταιρειών που έχουν πρόσβαση στις ιδέες σας είναι ένα μοναδικό πλεονέκτημα που παρέχει το Διαδίκτυο σήμερα για την ανάπτυξη της τηλεοπτικής τεχνολογίας.
2. 2 Κάντε μια λίστα με εταιρείες που μπορεί να ενδιαφέρονται για την ιδέα σας και επικοινωνήστε μαζί τους online. Βρείτε αριθμούς τηλεφώνου, ονόματα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου και μια λίστα ιδεών από εταιρείες που κάνουν τηλεοπτικές εκπομπές παρόμοιες με τις δικές σας. Επικοινωνήστε μαζί τους με τον τρόπο που σας ταιριάζει και προσπαθήστε να κλείσετε ένα ραντεβού για να συζητήσετε τις ιδέες σας. Το πιο σημαντικό, σκεφτείτε το όχι ως μια απελπιστική πράξη, αλλά ως μια επιθυμία να κάνετε ό, τι είναι δυνατόν για να πουλήσετε το σενάριό σας.
   • Κανείς στο μυαλό του δεν θα πρότεινε μια τετριμμένη ιστορία τρόμου στο NBC όταν μπορεί να σταλεί στο SyFy. Για τον ίδιο λόγο, δεν πρέπει να στείλετε ένα ιστορικό δράμα στην εταιρεία παραγωγής του Greg Daniels (The Office). Σκεφτείτε τι είδους τηλεοπτικές εκπομπές ασχολείται αυτό ή εκείνο το στούντιο και μόνο τότε αποφασίστε για ποιον είναι η ιδέα σας.
   • Συλλέξτε πληροφορίες για μαθήματα κατάρτισης. Είναι προγράμματα 6-8 εβδομάδων για να βελτιώσετε τις ιδέες σας στο στούντιο της τηλεόρασης. Το πρόβλημα είναι ότι υπάρχει απλώς ένας ανήκουστος ανταγωνισμός για μια θέση.
3. 3 Γνωρίστε όλους όσους μπορείτε. Μια ζωντανή συνάντηση εξακολουθεί να είναι η καλύτερη ευκαιρία να πουλήσετε την ιδέα ή την εκπομπή σας. Πιείτε έναν καφέ με φίλους, πάρτε μέρος σε μια αυτοσχέδια παράσταση ή πιάστε δουλειά στα γυρίσματα. Ακόμα κι αν οι άνθρωποι που συναντάτε δεν είναι σε θέση να ζωντανέψουν την ιδέα σας, μπορεί να γνωρίζουν κάποιον που μπορεί.
   • Αν σας δοθεί η ευκαιρία, πάρτε δουλειά ως ασκούμενος ή βοηθός στα γυρίσματα - όποιος θέλετε, απλώς για να βυθιστείτε στον κόσμο της βιομηχανίας της τηλεόρασης και του κινηματογράφου.
   • Αν και δεν είναι απαραίτητο, θα είναι πολύ πιο εύκολο για εσάς να πουλήσετε την ιδέα σας στο Χόλιγουντ εάν ζείτε εσείς οι ίδιοι. Αν το μιλάτε σοβαρά, ίσως είναι καιρός να μετακομίσετε στο Λος Άντζελες. Ωστόσο, πολλές τηλεοπτικές σειρές γυρίζονται επίσης στη Νέα Υόρκη.
4. 4 Πρέπει να καταλάβετε ότι όταν φτάσετε στη συνέντευξη, μόνο μια αποτελεσματική παρουσίαση θα σας βοηθήσει να πουλήσετε την ιδέα σας. Όταν σας δοθεί ο λόγος, θα πρέπει να εκπλήξετε τη διεύθυνση του καναλιού. Η παρουσίαση είναι μια ολόκληρη τέχνη, αλλά έχει να κάνει περισσότερο με μια εμπορική πρόταση παρά με μια εννοιολογική παρουσίαση. Ο στόχος σας είναι να ενδιαφέρετε αυτούς τους ανθρώπους για την παράστασή σας, να βάλετε την εικόνα της στο κεφάλι τους, ώστε να μπορούν να φανταστούν καθαρά το τελικό αποτέλεσμα. Για να το κάνετε αυτό, δώστε προσοχή στα ακόλουθα σημεία:
   • Αρπακτικός. Επιστρέψτε στην περιγραφή «τι γίνεται αν» της εκπομπής σας. Τι είναι τόσο πρωτότυπο, συναρπαστικό σε αυτό που αξίζει να το δείτε;
   • Ακροατήριο. Σε ποιους απευθύνεται η σειρά; Ταιριάζει με το τρέχον κοινό του καναλιού;
   • Ανακοίνωση. Αν πουλούσατε αυτήν την εκπομπή μέσω διαφημίσεων, ποια σημεία θα θέλατε να επισημάνετε; Ποια πλάνα ζωντανεύουν τον κόσμο της παράστασης;
5. 5 Θυμηθείτε, πρέπει να είστε πωλητής και όχι συγγραφέας. Γιατί η παράστασή σας ταιριάζει στο κοινό τους; Πώς συμπληρώνει την υπόλοιπη σειρά; Γιατί να αγοράσουν την παράστασή σας; Μην κολλάτε στο πόσο υπέροχοι είστε εσείς και η παράστασή σας, αποδείξτε τους ότι η αγορά του θα είναι κερδοφόρα για αυτούς.
   • Για να τραβήξετε την προσοχή του κοινού σας, πρέπει να γνωρίζετε ποια σειρά παράγει το κανάλι και σε ποιους προορίζεται.
6. 6 Μιλήστε γρήγορα και δυναμικά. Η παρουσίασή σας δεν πρέπει να διαρκεί περισσότερο από 15 λεπτά και να είναι όσο το δυνατόν συντομότερη. Ενημερώστε τη διεύθυνση τι είναι η εκπομπή σας, ασχοληθείτε με την ιδέα τους και εξηγήστε γιατί είναι τέλειο για το κανάλι τους. Στη συνέχεια, ευχαριστήστε τους για την προσοχή τους και υποσχεθείτε ότι θα απαντήσουν σε οποιεσδήποτε ερωτήσεις.
   • Αλέστε την παρουσίασή σας πολύ εκ των προτέρων και δοκιμάστε την αρκετές φορές. Πρέπει να είναι τόσο άψογη όσο το σενάριο του σκηνοθέτη και της λογοτεχνίας.
   • Επίσης, δεν βλάπτει να έχετε μερικές άλλες ιδέες μαζί σας, ακόμα κι αν δεν έχετε έτοιμο σενάριο γι 'αυτές. Ακόμα κι αν τους αρέσει εσάς και η ιδέα σας, μπορεί απλώς να μην έχουν ελεύθερο χώρο στον αέρα.

Συμβουλές

• Όσο περισσότερες ιδέες και σενάρια έχετε, τόσο το καλύτερο. Συνεχίστε να εργάζεστε σε διαφορετικές ιδέες σε παρόμοια είδη, ώστε να μπορείτε να τους προσφέρετε μια δέσμη ιδεών στην παρουσίαση.
• Κάντε έρευνα αγοράς και βρείτε μια πρωτότυπη ιδέα. Δεν θα γίνετε αποδεκτοί από μια ιδέα που έχει ήδη χρησιμοποιηθεί σε ταινίες, βιβλία ή άλλες τηλεοπτικές εκπομπές.

Προειδοποιήσεις

• Η εγγραφή ενός ηλεκτρονικού αντιγράφου θα βοηθήσει στην αποφυγή κλοπής των ιδεών σας.