Περιεχόμενο

• Για να πας
• Μέρος 1 από 3: Εκπαίδευση
• Μέρος 2 από 3: Εμπειρία
• Μέρος 3 από 3: Είσοδος στο πεδίο

Ενώ υπάρχουν πολλοί δρόμοι προς τη Ρώμη και πολλοί τρόποι για να γίνετε παραγωγός ταινιών, μια καλή εκπαίδευση και μια καλή δόση εμπειρίας δεν θα σας κάνει καμία απολύτως βλάβη - θα σας βοηθήσει να ανεβείτε ταχύτερα. Απλώς ξέρετε ότι το ταξίδι μπορεί να είναι πολύ δύσκολο. Αλλά αν η παραγωγή ταινιών είναι το πάθος σας, υπάρχουν σίγουρα τρόποι να κερδίσετε ένα πλεονέκτημα έναντι του ανταγωνισμού

Για να πας

Μέρος 1 από 3: Εκπαίδευση

1. Μάθετε για το εμπόριο. Πριν κάνετε οτιδήποτε άλλο, πρέπει να μάθετε για τις εργασίες και τις ευθύνες που αντιμετωπίζουν τα προϊόντα ταινιών. Αυτό το σεμινάριο είναι ανεπίσημο, αλλά απολύτως κρίσιμο - θα σας προετοιμάσει για το δρόμο μπροστά σας.
   • Τα κινηματογραφικά προϊόντα εμπλέκονται σχεδόν σε κάθε πτυχή της δημιουργίας της ταινίας. Ως παραγωγός ταινιών είστε υπεύθυνοι για:
     • Εύρεση σεναρίου, ιστορίας ή ιδέας για την ταινία. Μπορείτε να αφήσετε μέρος της δουλειάς σε σεναριογράφο, αλλά η ευθύνη για την εύρεση μιας ιστορίας για εργασία στηρίζεται στους ώμους σας.
     • Εύρεση χρηματοδότησης για τον προϋπολογισμό παραγωγής. Εάν το έργο είναι αρκετά μικρό ή είστε αρκετά πλούσιοι, μπορείτε να χρηματοδοτήσετε το έργο μόνοι σας. Ωστόσο, πολλοί παραγωγοί απαιτούν επίσης κάποιο βαθμό εξωτερικής χρηματοδότησης.
     • Πρόσληψη μιας δημιουργικής ομάδας για την παραγωγή της ταινίας. Ο κύριος παραγωγός θα πρέπει να προσλάβει άλλους παραγωγούς και μερικές φορές είναι ακόμη υπεύθυνος για την πρόσληψη του σκηνοθέτη. Γενικά, οι παραγωγοί υπό τον κύριο παραγωγό προσλαμβάνουν τα άτομα που συμμετέχουν λιγότερο στην ίδια την παραγωγική διαδικασία, συμπεριλαμβανομένων των ηθοποιών.
     • Διαχείριση της ημερήσιας διάταξης και των δαπανών. Θα πρέπει να συνεχίσετε το έργο. Πρέπει επίσης να μάθετε ποιες διαδικασίες παραγωγής πρέπει να διαγραφούν εάν ο προϋπολογισμός απειλεί να ξεπεραστεί.
     • Φροντίζοντας τη διανομή. Εάν εργάζεστε για ένα μεγάλο στούντιο ταινιών, τα περισσότερα από αυτά θα έχουν ήδη αναληφθεί. Εάν όχι, θα πρέπει να αναζητήσετε ανεξάρτητες εταιρείες διανομής.
     • Μάρκετινγκ της ταινίας. Θα λάβετε βοήθεια από το στούντιο και τον διανομέα με αυτό, αλλά πολλές από τις τελικές αποφάσεις είναι στα χέρια σας.
   • Επίσης, γνωρίζετε ότι υπάρχουν διαφορετικοί τύποι λειτουργιών παραγωγού, καθένας από τους οποίους χειρίζεται διαφορετικές πτυχές της παραγωγικής διαδικασίας.
     • Ο κύριος παραγωγός έχει τον τελευταίο λόγο για τις περισσότερες αποφάσεις και διατηρεί όλα τα οικονομικά, νομικά και σχεδιαστικά θέματα.
     • Ένας εκτελεστικός παραγωγός φροντίζει πολλά από τα οικονομικά θέματα και μπορεί να βοηθήσει στην καταγραφή του σεναρίου ή της ιστορίας για την ταινία.
     • Ο βοηθός παραγωγής (συνεργάτης παραγωγός) βοηθά τον εκτελεστικό παραγωγό στα καθήκοντά του.
     • Ο παραγωγός γραμμής είναι ελαφρώς χαμηλότερη θέση. Αυτός / αυτή τακτοποιεί τα πρακτικά θέματα που συνοδεύουν τις ηχογραφήσεις
     • Ένας συμπαραγωγός είναι ένας παραγωγός γραμμής που συμμετέχει επίσης εν μέρει στη δημιουργική παραγωγή της ταινίας.
2. Αποκτήστε πτυχίο από την ακαδημία ταινιών. Μπορείτε να πάτε σε ακαδημία ταινιών, σχολή δράματος ή σε άλλο είδος εκπαιδευτικού ιδρύματος που προσφέρει μια συγκεκριμένη σκηνοθεσία. Είτε έτσι είτε αλλιώς, θα πρέπει να κερδίσετε ένα τετραετές πτυχίο τεχνών στην παραγωγή, την κινηματογραφική επιστήμη ή έναν τομέα που σχετίζεται στενά με αυτό.
   • Κατά τη διάρκεια της επίσημης εκπαίδευσής σας, θα παρακολουθήσετε θέματα όπως η παραγωγή κινηματογράφου, «οπτική αφήγηση», μοντάζ, σενάριο, ψηφιακή παραγωγή, σημαντικές μελέτες ταινιών, σχέδιο και παραγωγή ταινιών.
   • Εάν μελετάτε σε ένα εκπαιδευτικό ινστιτούτο που προσφέρει ένα καλό πρόγραμμα ταινιών, θα πρέπει επίσης να κάνετε ταινίες μικρού μήκους για ορισμένα θέματα. Μπορείτε να προσθέσετε αυτές τις ταινίες στο χαρτοφυλάκιό σας.
3. Σκεφτείτε επίσης να αποκτήσετε μεταπτυχιακό. Αν και δεν είναι απολύτως απαραίτητο, μπορείτε να επιλέξετε να αποφοιτήσετε ως Master of Fine Arts στο θέατρο ή στην παραγωγή ταινιών. Με αυτόν τον τρόπο μπορείτε να προετοιμαστείτε ακόμα καλύτερα για μια καριέρα ως παραγωγός.
   • Ο μεταπτυχιακός τίτλος επικεντρώνεται τόσο στη δημιουργική όσο και στην επιχειρηματική πλευρά της παραγωγής ταινιών.
4. Συνεχίστε να εργάζεστε στις σπουδές σας ακόμα και μετά την αποφοίτησή σας. Μόλις ολοκληρώσετε τις επίσημες σπουδές σας, θα πρέπει να συνεχίσετε να μαθαίνετε άτυπα. Παραμείνετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα, τις τρέχουσες υποθέσεις και τις καινοτομίες στην παραγωγή ταινιών. Μπορείτε να επιλέξετε να το κάνετε μόνοι σας ή να λάβετε επιπλέον μαθήματα.
   • Δείτε αν υπάρχουν άλλες ταινίες που προσφέρονται σε κολέγια και πανεπιστήμια κοντά σας. Υπάρχει μια καλή πιθανότητα πολλά από αυτά τα ινστιτούτα να προσφέρουν επιπλέον μαθήματα. Αν και δεν μπορείτε να κερδίσετε έναν επιπλέον βαθμό με αυτό, συνήθως θα λάβετε κάποιο είδος πιστοποιητικού ή κάτι παρόμοιο.

Μέρος 2 από 3: Εμπειρία

1. Κερδίστε εμπειρία από νωρίς. Ξεκινήστε να αποκτάτε σχετική εμπειρία το συντομότερο δυνατό. Είτε είστε στην όγδοη τάξη, στο λύκειο, έχετε αποφοιτήσει από το γυμνάσιο είτε δεν έχετε σχετική κινηματογραφική εκπαίδευση, δεν έχει σημασία. Πρέπει πάντα να ψάχνετε τρόπους με τους οποίους μπορείτε να αλληλεπιδράσετε με ταινίες, θέατρα ή την κοινότητά σας. Ακόμη και η εμπειρία που δεν σχετίζεται άμεσα με την κατασκευή μπορεί να είναι χρήσιμη.
   • Πολλοί παραγωγοί ταινιών ξεκινούν ως συγγραφείς ή ηθοποιοί. Έτσι, εάν δεν μπορείτε να αποκτήσετε εμπειρία ως παραγωγός, μπορείτε τουλάχιστον να αποκτήσετε εμπειρία ως συγγραφέας ή ηθοποιός. Η εμπειρία σε αυτόν τον τομέα μπορεί επίσης να σας βοηθήσει να μπείτε στην πόρτα.
   • Εάν δεν υπάρχουν δυνατότητες για εσάς στον τομέα της ταινίας, μπορείτε να κάνετε αναζήτηση στον κόσμο του θεάτρου. Ενεργήστε σε ένα σχολικό παιχνίδι ή γράψτε ένα σενάριο για την τοπική ομάδα θεάτρου. Αν και αυτό δεν σχετίζεται άμεσα με την παραγωγή ή την ταινία, αυτή η εμπειρία μπορεί ακόμα να είναι μια καλή βάση.
   • Αν είστε ακόμα στο γυμνάσιο, σκεφτείτε το ενδεχόμενο να παρακολουθήσετε θέματα που σχετίζονται με το δράμα, το θέατρο, τη λογοτεχνία, την ταινία και τις επιχειρήσεις.
2. Κάντε μια πρακτική άσκηση. Στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση και μετά μπορείτε να επιλέξετε να κάνετε πρακτική άσκηση.Για να αποκτήσετε σχετική εμπειρία, θα πρέπει να αναζητήσετε μια κενή θέση όπου θα αποκτήσετε συγκεκριμένη εμπειρία ως μέλος της ομάδας παραγωγής.
   • Οι πιθανότητες είναι ότι στο γυμνάσιο δεν θα μπορείτε να κάνετε πρακτική άσκηση σε ένα από τα μεγαλύτερα στούντιο. Ωστόσο, μπορείτε να κάνετε πρακτική άσκηση σε μικρότερα στούντιο, περιφερειακά τηλεοπτικά κανάλια και τοπικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς.
   • Γνωρίστε ότι τα περισσότερα πρακτικά είναι «απλήρωτα», αλλά τουλάχιστον θα λάβετε πίστωση ή βαθμό για αυτούς. Η ίδια η εμπειρία είναι ανεκτίμητη και μια πρακτική άσκηση θα φαίνεται επίσης καλή στο βιογραφικό σας. Εάν προσπαθείτε αρκετά σκληρά, η πρακτική σας μπορεί ακόμη και να σας δώσει ένα εύχρηστο καρότσι για δικτύωση στο μέλλον.
   • Εάν δεν μπορείτε να βρείτε πρακτική άσκηση σε ένα πραγματικό στούντιο, μπορείτε να δοκιμάσετε τα θεατρικά τμήματα του γυμνασίου και του κολλεγίου στην περιοχή. Οποιοδήποτε είδος εμπειρίας είναι καλύτερο από οποιαδήποτε εμπειρία.
3. Δημιουργήστε μόνοι σας σύντομα βίντεο. Κατά τη διάρκεια των κολλεγίων σας, μπορείτε να αρχίσετε να δημιουργείτε τις δικές σας ταινίες μικρού μήκους και βίντεο. Αυτά τα έργα δεν απαιτούν τη λεηλασία του τραπεζικού σας λογαριασμού - μερικά λεπτά ανά έργο θα αρκούν. Η ιδέα πίσω από αυτό είναι να ρίξετε μια ματιά στα παρασκήνια στο διοικητικό συμβούλιο παραγωγών. Θα μάθετε πώς φαίνεται η διαδικασία παραγωγής σε μικρή κλίμακα και μπορείτε επίσης να επεκτείνετε το χαρτοφυλάκιό σας.
   • Μπορείτε να διανείμετε τα σύντομα βίντεο που παράγετε μέσω του Διαδικτύου. Σήμερα μπορείτε εύκολα να ανεβάσετε βίντεο κάτω από δέκα λεπτά, και σήμερα μπορούν ακόμη και να γίνουν «viral» αν τα δουν τα σωστά άτομα. Ακόμα κι αν η ταινία δεν παρακολουθείται πολύ, θα μπορείτε να αποκτήσετε εμπειρία, τόσο στον τομέα της διαδικασίας ηχογράφησης της παραγωγής όσο και στον τομέα της διανομής.
4. Αναπτύξτε μερικές σημαντικές πρόσθετες δεξιότητες. Εκτός από την εμπειρία στο θέατρο και τον κινηματογράφο, υπάρχουν και άλλες δεξιότητες που θα πρέπει να έχετε. Ομοίως, πρέπει να ακονίσετε τις πιο βασικές και ευέλικτες κοινωνικές και ζωτικές δεξιότητες.
   • Σκεφτείτε, για παράδειγμα, τις δεξιότητες επικοινωνίας σας, τις ηγετικές σας ικανότητες, τη δημιουργικότητά σας και τις ικανότητές σας ως διαχειριστή.
   • Σκεφτείτε επίσης να παρακολουθήσετε επιχειρηματικά μαθήματα κατά τη διάρκεια των σπουδών σας. Ένα δεύτερο μεγάλο ή ακόμα και ένα ανήλικο στην επιχειρηματικότητα μπορεί να είναι εξαιρετικά χρήσιμο. Επιχειρηματικά μαθήματα όπως διαχείριση, μάρκετινγκ και χρηματοδότηση είναι ιδιαίτερα πλεονεκτικά.
   • Οι ιδιότητες ηγεσίας είναι εξαιρετικά σημαντικές, γιατί θα πρέπει να ενθαρρύνετε τα μέλη της ομάδας παραγωγής. Οι δεξιότητες επικοινωνίας είναι απαραίτητες εάν θέλετε να δώσετε οδηγίες και να συντονίσετε την εργασία αποτελεσματικά. Οι δεξιότητες διαχείρισης είναι επίσης απαραίτητες επειδή πρέπει να καταλάβετε πώς τα πράγματα θα συνεχίσουν να λειτουργούν ομαλά.
   • Παρόλο που μπορεί να σας ενδιαφέρει πρωτίστως η επιχειρηματική πλευρά της παραγωγής, πρέπει επίσης να βρείτε τους τρόπους για να βρείτε τις καλύτερες ιστορίες και να ερμηνεύσετε σενάρια και σενάρια - η δημιουργικότητα είναι επομένως απόλυτη ανάγκη.

Μέρος 3 από 3: Είσοδος στο πεδίο

1. Μάθετε τι να περιμένετε στην αγορά εργασίας. Η αγορά αλλάζει συνεχώς, αλλά υπάρχουν ορισμένες πτυχές που στην πραγματικότητα παραμένουν πάντα οι ίδιες. Όταν βγείτε από το σχολείο και είστε έτοιμοι να φτάσετε στην αγορά εργασίας, κάντε την εργασία σας. Πρέπει να αναζητήσετε προοπτικές εργασίας, αναμενόμενο μισθό και άλλες πτυχές της μελλοντικής σας καριέρας.
   • Η απασχόληση αναμένεται να αυξηθεί κατά τρία τοις εκατό από το 2012 έως το 2022. Αυτό είναι πιο αργό από τα περισσότερα άλλα επαγγέλματα.
   • Υπάρχει μια καλή πιθανότητα να υπάρχει πολύς ανταγωνισμός στον τομέα σας.
   • Στις Ηνωμένες Πολιτείες, οι μέσοι ετήσιοι μισθοί των παραγωγών σε διάφορους κλάδους τον Μάιο του 2012 ήταν οι εξής:
     • (Κινηματογράφος) Ταινία: 83914 €, -
     • Καλωδιακή τηλεόραση και προγραμματισμός συνδρομητών: 74 204 €, -
     • Τηλεοπτικός σταθμός: 50780 €, -
     • Παραστατικές τέχνες: 44306 €, -
     • Ραδιόφωνο: 42896 €, -
2. Αναζητήστε θέσεις εκκίνησης. Ο καθένας πρέπει να ξεκινήσει κάπου. Οι περισσότερες θέσεις σε επίπεδο εισόδου στην παραγωγή ταινιών δεν πληρώνουν πολύ καλά και υπάρχει μικρή δύναμη ή έλεγχος. Ωστόσο, εάν θέλετε να ανεβείτε τη σκάλα, αυτά τα χαρακτηριστικά είναι απαραίτητα.
   • Ως εκκινητής, μπορείτε να περιμένετε μια δουλειά ως συντάκτης ιστοριών ή βοηθός παραγωγής. Ενώ η δύναμη και οι ευθύνες θα είναι περιορισμένες, τουλάχιστον θα αποκτήσετε σχετική εμπειρία και θα εργαστείτε για το μέλλον σας.
   • Βρείτε δουλειά σε τηλεόραση ή κινηματογραφικό στούντιο. Ίσως είναι πιο πιθανό να βρείτε δουλειά σε μικρότερο στούντιο από ότι σε ένα μεγάλο.
   • Ως βοηθός σκηνοθέτη και με άλλες θέσεις εκκίνησης, συνήθως δεν κερδίζετε τόσα πολλά χρήματα, ειδικά στον μη κερδοσκοπικό τομέα. Γι 'αυτό, ετοιμαστείτε να έχετε έλλειψη μετρητών για ένα χρόνο.
   • Μπορείτε να αυξήσετε τις πιθανότητες να βρείτε δουλειά κάνοντας κάπου όπου υπάρχει περισσότερη απασχόληση. Σκεφτείτε για παράδειγμα το Χόλιγουντ, το Λος Άντζελες ή το Άμστερνταμ ή το Χίλβερσουμ πιο κοντά στο σπίτι σας. Φυσικά πολλοί θα είχαν και αυτή την ιδέα, οπότε ο διαγωνισμός θα είναι πολύ πιο έντονος και εκεί.
3. Προσπαθήστε να βρείτε ένα μεγαλύτερο έργο για τον εαυτό σας. Εν τω μεταξύ, μπορείτε να αρχίσετε να εστιάζετε την ενέργειά σας στη χρηματοδότηση και τα μέσα για να δημιουργήσετε μια μεγαλύτερη ταινία μόνοι σας. Το έργο δεν πρέπει να είναι μια ταινία πλήρους μήκους, αλλά σε κάθε περίπτωση θα πρέπει να διαρκεί περισσότερο από τα έργα στα οποία εργαστήκατε κατά τη διάρκεια των σπουδών σας.
   • Εάν εργάζεστε στο δικό σας μεγάλο έργο, μπορείτε να γράψετε το δικό σας σενάριο. Μπορείτε επίσης να επιλέξετε να προσλάβετε έναν συγγραφέα για να το κάνετε αυτό για εσάς. Επιπλέον, μπορείτε να αγοράσετε λογοτεχνικό έργο από τον συγγραφέα που έχει ήδη τελειώσει.
   • Επίσης, σκεφτείτε να εργαστείτε ως ελεύθερος επαγγελματίας ή βάσει σύμβασης. Για παράδειγμα, τα σχολεία μπορεί να είναι πρόθυμα να σας συμβάσουν για την παραγωγή εκπαιδευτικών ταινιών. Αν και αυτό μπορεί να μην φαίνεται τόσο διάσημο, θα σας δώσει χρήσιμη εμπειρία.
   • Εξετάστε το ενδεχόμενο να στείλετε τα έργα σας σε φοιτητικά ή ανεξάρτητα φεστιβάλ ταινιών. Αυτά τα γεγονότα μπορεί να είναι μικρής κλίμακας, αλλά οι άνθρωποι που εμπλέκονται βαθιά στη βιομηχανία του κινηματογράφου τους προσέχουν. Παραδίδοντας μια καλή ταινία θα μπορούσατε απλά να εντυπωσιάσετε τους σωστούς ανθρώπους.
4. Προχωρήστε. Καθώς αποκτάτε εμπειρία με τα δικά σας έργα και δουλειές παραγωγής, το χαρτοφυλάκιό σας θα επεκταθεί και περισσότεροι άνθρωποι θα αναγνωρίσουν το ταλέντο σας. Αυτό θα σας δώσει πρόσβαση σε λειτουργίες που πληρώνουν καλύτερα και συνεπάγονται περισσότερες ευθύνες, έτσι ώστε να μπορείτε να ασκήσετε μεγαλύτερη επιρροή στη διαδικασία παραγωγής. Μπορεί να χρειαστεί λίγη ώρα, αλλά με αρκετή υπομονή, ενέργεια και ιδιότητες, μπορείτε επίσης να φτάσετε στην κορυφή.
   • Συνήθως θα χρειαστείτε αρκετά χρόνια εμπειρίας για να μπορέσετε να προχωρήσετε.
   • Θυμηθείτε, αυτό είναι ένα δύσκολο πεδίο και είναι δύσκολο να κερδίσετε μια θέση. Ίσως θέλετε να γίνετε συγγραφέας ή σεναριογράφος πρώτα. Εάν όλα πάνε καλά, μπορείτε ακόμα να το κάνετε ένα βήμα παραπέρα. Ίσως μπορείτε να γίνετε βοηθός παραγωγής. Εάν έχετε αποκτήσει εμπειρία, είστε έτοιμοι για αυτήν!