Περιεχόμενο

• Βήματα
• Μέρος 1 από 3: Σύνθεση Μελωδίας
• Μέρος 2 από 3: Γράφοντας τους στίχους
• Μέρος 3 από 3: Μετά την επεξεργασία του τραγουδιού

Ο καθένας μπορεί να γράψει ένα τραγούδι! Αυτό απαιτεί μόνο βασικές γνώσεις παίζοντας ένα μελωδικό μουσικό όργανο, όπως κιθάρα ή πιάνο, και γνώση της κατάλληλης μεθοδολογίας εργασίας. Και αν ξέρετε πώς να δημιουργήσετε διάφορες ιδεολογικές ιδέες για μελωδίες, να συνθέσετε στίχους τραγουδιών και να τα συνδυάσετε όλα αυτά μαζί, τότε μπορεί κάλλιστα να θεωρήσετε τον εαυτό σας τραγουδοποιό. Είναι πιθανό ότι σύντομα, με έναν ακατανόητο τρόπο για τον εαυτό σας, θα εκτελέσετε ήδη το τραγούδι σας στη σκηνή μπροστά σε ένα πλήθος οπαδών που βρυχάται από την απόλαυση!

Βήματα

Μέρος 1 από 3: Σύνθεση Μελωδίας

1. 1 Αποφασίστε για το είδος του τραγουδιού σας. Διαφορετικά είδη μουσικής έχουν ορισμένες συγκεκριμένες δυνατότητες που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε στο τραγούδι σας, αν θέλετε. Εάν προσπαθείτε να γράψετε ένα τραγούδι στο ρωσικό λαϊκό στυλ, μπορεί να θέλετε να χρησιμοποιήσετε ένα ακορντεόν στη δουλειά σας και να δημιουργήσετε μια μελωδία και λέξεις για αυτό με θέμα την απώλεια και τις δυσκολίες της ζωής. Αν θέλετε να συνθέσετε σε ροκ στυλ, μπορείτε, για παράδειγμα, να εργαστείτε με ηλεκτρική κιθάρα και να δημιουργήσετε ισχυρές χορδές και στίχους για κάποια εξέγερση.
2. 2 Επιλέξτε την υπογραφή τέμπο και χρόνου που ταιριάζει καλύτερα στη διάθεση και το είδος της μελωδίας που γράφετε. Ταχύτεροι ρυθμοί και υπογραφές χρόνου ταιριάζουν καλύτερα για χαρούμενα ή χαοτικά τραγούδια όπως το techno ή το punk rock. Τα θλιβερά ή συναισθηματικά τραγούδια όπως το λαϊκό ή το ποπ τείνουν να έχουν πιο αργή υπογραφή ρυθμού και χρόνου. Εάν το τραγούδι σας δεν ταιριάζει στις προτεινόμενες επιλογές, μπορείτε να επιλέξετε κάτι ενδιάμεσα ως το τέμπο, το οποίο είναι χαρακτηριστικό για την κλασική ροκ μουσική.
   • Για παράδειγμα, ένα πανκ ροκ τραγούδι θα πρέπει συνήθως να έχει γρήγορο, γεμάτο τέμπο και να χρησιμοποιεί 4/4 χρονική υπογραφή (αποτελείται από μετρικούς ρυθμούς, όπου ο ένας ρυθμός είναι μια τέταρτη νότα ενός δευτερολέπτου και υπάρχουν τέσσερις ρυθμοί σε έναν δεδομένο ρυθμό ).
   • Η μουσική Reggae βασίζεται συχνά σε συγχρονισμένους ρυθμούς, όπου οι δυνατοί και αδύναμοι ρυθμοί της μελωδίας μετατοπίζονται από τις κλασικά αποδεκτές θέσεις, γεγονός που σας επιτρέπει να δώσετε στη μουσική μια μη συμβατική ατμόσφαιρα.
   • Προσπαθήστε να ψάξετε στο δίκτυο για τους ρυθμούς και τις υπογραφές χρόνου του είδους της μουσικής στην οποία θέλετε να εργαστείτε.
3. 3 Ελάτε με μια βασική μελωδία κιθάρας ή πιάνου. Ακόμα κι αν δεν σκοπεύετε να χρησιμοποιήσετε αυτά τα εργαλεία στην τελική έκδοση του τραγουδιού, θα σας επιτρέψουν να πειραματιστείτε εύκολα κατά τη φάση δημιουργίας μελωδίας. Ξεκινήστε δουλεύοντας με κοινές νότες όπως do, re, mi, fa, sol, la, si. Κρατήστε στο μυαλό σας το θέμα του τραγουδιού και τακτοποιήστε τις νότες με μια σειρά που θα μεταφέρει την επιθυμητή διάθεση.
4. 4 Επεκτείνετε τη μελωδία μετατοπίζοντάς την σε άλλα μεγάλα ή δευτερεύοντα πλήκτρα. Χρησιμοποιήστε το κλειδί της μελωδίας που αντικατοπτρίζει καλύτερα τη διάθεση του τραγουδιού. Πειραματιστείτε με διαφορετικές παραλλαγές μελωδίας μέχρι να βρείτε κάτι που ακούγεται σωστά και ακούγεται σωστά. Τα κύρια κλειδιά γενικά θεωρούνται χαρούμενα, χαρούμενα και ενεργητικά. Τα μικρότερα κλειδιά είναι πιο συχνά μελαγχολικά και συναισθηματικά.
   • Για παράδειγμα, το κλειδί σε D minor θεωρείται συχνά το πιο θλιβερό.
   • Το C major είναι μια από τις πιο ευτυχισμένες φωνές.
   • Ανάλογα με το θέμα που έχει επιλεγεί για το τραγούδι, μπορείτε επίσης να αλλάξετε τα κύρια και τα δευτερεύοντα πλήκτρα για να μεταφέρετε μια ποικιλία συναισθημάτων.
5. 5 Πάρτε μαθήματα κιθάραςεάν χρειάζεστε βοήθεια για τη σύνταξη ήχων κλήσης. Δεν χρειάζεται να μιλάτε άριστα στην κιθάρα για να γράψετε ένα τραγούδι, αλλά η γνώση των βασικών είναι χρήσιμη (για παράδειγμα, πρέπει να ξέρετε πώς να παίζετε μεμονωμένες νότες και να επιλέγετε συγχορδίες και πώς μπορείτε να πειραματιστείτε με τον συντονισμό της κιθάρας). Μπορείτε να υποβάλετε αίτηση για ατομικά μαθήματα κιθάρας στο πλησιέστερο μουσικό σας σχολείο ή να ελέγξετε τις τοπικές διαφημίσεις για να δείτε αν κάποιος διδάσκει ιδιωτικά τέτοια μαθήματα.
   • Μπορείτε επίσης να δοκιμάσετε τα διαδικτυακά σεμινάρια βίντεο για να βελτιώσετε τις δεξιότητες που έχετε ήδη.
   • Μόλις έχετε τα βασικά, ξεκινήστε να πειραματίζεστε με τις μελωδίες του τραγουδιού σας και χρησιμοποιήστε την κιθάρα σας για να σας βοηθήσει να αναπτύξετε ιδέες.
6. 6 Πηγαίνετε για συν-συγγραφή εάν χρειάζεστε βοήθεια για να γράψετε μουσική. Εάν μπορείτε να έχετε μια καλή ιδέα για τα συστατικά στοιχεία του τραγουδιού σας, αλλά δεν είστε σίγουροι πώς να τα υλοποιήσετε, σκεφτείτε το ενδεχόμενο να ζητήσετε από έναν μουσικά προικισμένο φίλο να συμμετάσχει στη δημιουργία της παρτιτούρας. Θα είναι σε θέση να εξηγήσει το θέμα που έχετε σχεδιάσει, τη διάθεση και το σημασιολογικό περιεχόμενο του μελλοντικού τραγουδιού και στη συνέχεια να συνεργαστεί για να μεταφράσει τις ιδέες απευθείας στη μουσική.
   • Εάν δεν γνωρίζετε κανέναν να σας βοηθήσει σε αυτό, σκεφτείτε να δημοσιεύσετε μια διαφήμιση σε ταξινομημένους ιστότοπους και φόρουμ που αναζητάτε συνεργάτη για να συνεργαστείτε σε ένα τραγούδι στο διαδίκτυο.
7. 7 Πειραματιστείτε με λογισμικό μουσικής για να δημιουργήσετε μουσική. Εάν δεν ξέρετε πώς να παίζετε μουσικά όργανα, αυτό δεν πρέπει να σας εμποδίσει να συνθέσετε τραγούδια! Πολλοί άνθρωποι χρησιμοποιούν προγράμματα όπως το Ableton για να δημιουργήσουν τη δική τους μουσική (ειδικά αυτά του είδους της ηλεκτρονικής μουσικής). Το πρόγραμμα διαθέτει εκατοντάδες ηχογραφημένους ήχους από τύμπανο, μπάσο, χορδή και μελωδίες, επιτρέποντας στον χρήστη να τους χειριστεί εύκολα και να τους συνδυάσει σε έναν ατελείωτο αριθμό παραλλαγών για να δημιουργήσει τα δικά του τραγούδια.
   • Σε αυτό το πρόγραμμα, μπορείτε να πειραματιστείτε με ήχους συνθεσάιζερ, εφέ κιθάρας, φίλτρα και μεγάλη ποικιλία άλλων επιλογών.
   • Μπορείτε επιπλέον να αγοράσετε ξεχωριστά πρόσθετα με βιβλιοθήκες νέων ήχων για να τα προσθέσετε στους βασικούς ήχους του προγράμματος. Οι δυνατότητές σας είναι απλώς ατελείωτες.
   ΣΥΜΒΟΥΛΗ ΕΙΔΙΚΟΥ

   

   Halle payne

   
   
   Η ηγέτης των πεζοπορίας Halle Payne κάνει πεζοπορία στη Βόρεια Καλιφόρνια για πάνω από 3 χρόνια. Έχει ηγηθεί των υπαίθριων δραστηριοτήτων στο Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ και στο Συνεδριακό Κέντρο του Στάνφορντ Σιέρα και έχει επίσης ηγηθεί υπαίθριων δραστηριοτήτων και έχει διδάξει τις αρχές της ηθικής συμπεριφοράς στην άγρια ​​φύση.

   Halle payne
   Αρχηγός πεζοπορίας

   Η Halle Payne, τραγουδίστρια και τραγουδοποιός, λέει: «Εάν μόλις ξεκινήσατε να κάνετε μουσική, το GarageBand είναι μια εξαιρετική επιλογή. Αν θέλετε να αναμίξετε και να βελτιώσετε τα κομμάτια σας σαν επαγγελματίας μηχανικός ήχου, μπορείτε να αναβαθμίσετε σε λογισμικό επί πληρωμή όπως το Logic ή το Pro-Tools. Αυτά τα προγράμματα χρησιμοποιούνται στα περισσότερα στούντιο ηχογράφησης ».

Μέρος 2 από 3: Γράφοντας τους στίχους

1. 1 Επιλέξτε έναν τίτλο για το τραγούδι σας. Perhapsσως αυτή η σύσταση να φανεί περίεργη, αλλά ένας από τους ευκολότερους τρόπους για να σκεφτεί κανείς το ιδεολογικό περιεχόμενο ενός τραγουδιού είναι να βρει επιλογές για τα πιθανά ονόματά του. Για να αναζητήσετε κατάλληλες πιασάρικες ή σημαντικές φράσεις, παρακολουθήστε διάφορες τηλεοπτικές εκπομπές, ταινίες, διαβάστε βιβλία, ακούστε καθημερινές συνομιλίες και γράψτε ό, τι σας αρέσει σε ένα σημειωματάριο ή τηλέφωνο. Μπορείτε επίσης να περιμένετε με τον τίτλο έως ότου η μουσική και οι στίχοι είναι έτοιμοι. Καμία προσέγγιση δεν είναι καλύτερη ή χειρότερη από την άλλη, οπότε κάντε ό, τι σας ταιριάζει καλύτερα.
   • Μπορεί να είναι χρήσιμο να κάνετε μια λίστα ερωτήσεων που μπορεί να προέρχονται από τον τίτλο του τραγουδιού. Στη συνέχεια, στο κείμενο του τραγουδιού (κατά τη διάρκεια της αφήγησης) θα είναι δυνατή η απάντηση σε όλες αυτές τις ερωτήσεις.
   • Ας πούμε ότι αποφασίσατε να ονομάσετε το τραγούδι "Hotel Heartbreaker". Κάντε τις ερωτήσεις στον εαυτό σας: «Τι είναι αυτό το ξενοδοχείο; Τι συμβαίνει σε αυτό; Πού βρίσκεται; » Για παράδειγμα, ο Έλβις στο αγγλικό τραγούδι του με παρόμοιο θέμα Heartbreak Hotel απάντησε σε όλες αυτές τις ερωτήσεις του κειμένου.
2. 2 Γράψτε μια ελκυστική φράση για το τραγούδι σας. Μια συναρπαστική φράση πρέπει να είναι αξέχαστη, έτσι ώστε να περιστρέφεται στο κεφάλι σας ξανά και ξανά. Μπορείτε συχνά να χρησιμοποιήσετε αυτήν τη φράση ως τίτλο ενός τραγουδιού. Παίξτε με τις ιδέες σας σε συνδυασμό με μελωδίες για να βρείτε την καλύτερη επιλογή. Εάν έχετε ήδη μια λίστα με πιθανούς τίτλους τραγουδιών, πειραματιστείτε μαζί τους για να διαπιστώσετε αν υπάρχει πράγματι κάτι που τους ταιριάζει. Για να το κάνετε αυτό, προσπαθήστε να βουήξετε τις λέξεις στις μελωδίες που έχετε στη διάθεσή σας.
   • Για παράδειγμα, η μελωδία "Lalalalala-lala-la-lalalalalala-lala-la" μπορεί να θεωρηθεί μια επίμονη φράση στο τραγούδι του Pesnyarov "Mowing Yas Stable".
   • Στο τραγούδι της Natalie "Ω Θεέ, τι άνθρωπος" παρουσιάζεται μια επίμονη φράση από τη χορωδία: "Ω Θεέ, τι άνθρωπος, θέλω έναν γιο από σένα. Και θέλω μια κόρη από εσάς, σημείο και σημείο! »
   • Η καταπληκτική φράση στο τραγούδι του Grigory Leps "Natalie" αντιστοιχεί στον τίτλο.
   ΣΥΜΒΟΥΛΗ ΕΙΔΙΚΟΥ

   

   Halle payne

   
   
   Η ηγέτης των πεζοπορίας Halle Payne κάνει πεζοπορία στη Βόρεια Καλιφόρνια για πάνω από 3 χρόνια. Έχει ηγηθεί των υπαίθριων δραστηριοτήτων στο Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ και στο Συνεδριακό Κέντρο του Στάνφορντ Σιέρα και έχει επίσης ηγηθεί υπαίθριων δραστηριοτήτων και έχει διδάξει τις αρχές της ηθικής συμπεριφοράς στην άγρια ​​φύση.

   Halle payne
   Αρχηγός πεζοπορίας

   Η Halle Payne, τραγουδίστρια και τραγουδοποιός, λέει: «Μια συναρπαστική φράση είναι αυτό που μας κάνει να βοηθούμε το τραγούδι ξανά και ξανά. Ως επί το πλείστον, οι φράσεις που καταλαβαίνουν είναι φωνητικές μελωδίες, αλλά στην πραγματικότητα, το funky μέρος του μπάσου ή η κλήση-απόκριση μπορούν επίσης να πιάσουν. "

3. 3 Δημιουργήστε μια χορωδία βασισμένη σε μια πιασάρικη φράση. Μερικές φορές ολόκληρη η επίμονη φράση μπορεί να γίνει η δική σας χορωδία. Σε άλλες περιπτώσεις, θα είναι μέρος της χορωδίας (συνήθως το άνοιγμα ή το κλείσιμο). Σε κάθε περίπτωση, το ρεφρέν πρέπει να έχει πιο γενικευμένο νόημα από τους στίχους σας. Χρησιμοποιήστε τη χορωδία ως έναν τρόπο για να συνοψίσετε το περιεχόμενο του τραγουδιού χωρίς περιττές λεπτομέρειες.
   • Για παράδειγμα, στο τραγούδι Disco Crash "New Year", το ρεφρέν λέει για την προσδοκία του νέου έτους και τις ελπίδες και τις απογοητεύσεις που συνδέονται με αυτό, αλλά δεν αποκαλύπτει ποιες είναι αυτές οι στιγμές.
4. 4 Γράψτε έναν στίχοπου αναπτύσσει το θέμα που παρουσιάζει η χορωδία. Ο στίχος πρέπει να παρέχει μια ισχυρή, μεταφορική περιγραφή του γενικευμένου χορού του θέματος, συμπεριλαμβανομένων συγκεκριμένων παραδειγμάτων.
   • Έτσι, στο παραπάνω παράδειγμα, ο πρώτος στίχος του τραγουδιού "New Year" from the Disco Accidents συγκεκριμενοποιεί τις προσδοκίες της Πρωτοχρονιάς περιγράφοντας την κατάσταση με τον καθυστερημένο Άγιο Βασίλη: "Γεια σας, καλή χρονιά! Η νέα χρονιά έρχεται σε εμάς και μπορείτε ελεύθερα να περιμένετε οτιδήποτε. Μόνο εκεί που κουβαλάει εκείνο τον γκριζομάλλη γέρο που παίρνει δώρα για παιδιά από ένα σακίδιο. Γεια σου, Άγιε Βασίλη, έλα, βαρεθήκαμε να σε περιμένουμε και με έκανες να παραγγείλω το τραγούδι σου. Δείξτε μας τον εαυτό σας, μην εκνευρίζετε τα παιδιά, θα φωνάξουμε: "Άγιος Βασίλης, γκέι!"
5. 5 Γράψτε δύο ακόμη στίχους με τον ίδιο τρόπο όπως ο πρώτος στίχος. Όταν ο πρώτος στίχος είναι έτοιμος, οι επόμενοι δύο στίχοι θα είναι εύκολο να γραφτούν σε σχετικά σύντομο χρονικό διάστημα. Σε νέους στίχους, πρέπει να πάρετε την ίδια μελωδία ως βάση και να χρησιμοποιήσετε το ίδιο ποιητικό ύφος που καθορίστηκε στον πρώτο στίχο, αλλά ταυτόχρονα να παρουσιάσετε νέες πληροφορίες, αναπτύσσοντας το θέμα του τραγουδιού.

Μέρος 3 από 3: Μετά την επεξεργασία του τραγουδιού

1. 1 Αποφασίστε αν θέλετε να χρησιμοποιήσετε το playout στο τραγούδι σας. Το έργο είναι μια παραλλαγή του χορού που παίζεται μόνο μία φορά και εισάγει το θέμα του τραγουδιού με έναν ελαφρώς διαφορετικό τρόπο. Χρησιμοποιήστε το έργο για να αρωματίσετε το τραγούδι με νέους στίχους, που έχουν στηθεί στη μελωδία με διαφορετικό ή στο ίδιο πλήκτρο, αλλά με διαφορετικές χορδές.
   • Βεβαιωθείτε ότι το εσωτερικό περιεχόμενο του κειμένου της χορωδίας είναι τόσο γενικευμένο όσο το κύριο κείμενο της χορωδίας. Μην εισάγετε νέες λεπτομέρειες σε αυτό.
   • Μπορεί επίσης να σκεφτείτε να χρησιμοποιήσετε την απώλεια ως ευκαιρία να επιδείξετε ένα σόλο οργάνων, εάν θέλετε να τονίσετε την κυριαρχία σας σε ένα συγκεκριμένο όργανο.
2. 2 Αποφασίστε για την τελική δομή του τραγουδιού. Η πιο κοινή δομή τραγουδιού αυτή τη στιγμή έχει ως εξής: στίχος, χορωδία, στίχος, χορωδία, στίχος, χορωδία. Αλλά μπορείτε να πειραματιστείτε με άλλες επιλογές δομής, επιλέγοντας αυτό που ταιριάζει καλύτερα στο τραγούδι σας. Πάρτε τα ήδη προετοιμασμένα στοιχεία του τραγουδιού και προσπαθήστε να τα αναδιατάξετε, εισαγάγετε επαναλήψεις μερικών από αυτά κ.ο.κ. Πειραματιστείτε μέχρι να αποκτήσετε την πιο βέλτιστη δομή.
   • Ορισμένα είδη χρησιμοποιούν συγκεκριμένες δομές τραγουδιών. Για παράδειγμα, η ηλεκτρονική χορευτική μουσική βασίζεται συχνότερα στην ακόλουθη δομή: εισαγωγή, στίχος, χορωδία, επιβράδυνση, στίχος, χορός, στίχος, χορός, ξεμπλοκάρισμα, χορωδία, τελικό παιχνίδι.
3. 3 Εισαγάγετε μέρη άλλων οργάνων για να δώσετε στο τραγούδι έναν πιο πλούσιο ήχο. Μόλις τελειώσετε με τη βασική μελωδία και τους στίχους, μπορείτε να προσθέσετε μέρη από τύμπανο, μπάσο και πληκτρολόγιο για να ζωντανέψετε και να τονίσετε τη μελωδία. Άλλα μέσα πρέπει να χρησιμοποιούνται στην ίδια υπογραφή κλειδιού και ώρας που εγκρίνατε νωρίτερα.
   • Εάν δεν είστε σίγουροι για το πώς να παίξετε άλλα όργανα, δοκιμάστε να ηχογραφήσετε τη βασική μελωδία στον υπολογιστή σας και, στη συνέχεια, χρησιμοποιήστε ένα μουσικό πρόγραμμα όπως το Ableton ή το GarageBand για να εισαγάγετε νέα στοιχεία στο τραγούδι.
4. 4 Εξασκηθείτε στο τραγούδι μέχρι να το απομνημονεύσετε. Ξεκινήστε τραγουδώντας ξεχωριστά μέρη του τραγουδιού μέχρι να τα μάθετε όλα. Στη συνέχεια, συνεχίστε να παίζετε όλα τα μέρη με τη σωστή σειρά, έως ότου επιτύχετε ομαλές μεταβάσεις από το ένα στοιχείο στο άλλο, όταν δεν χρειάζεται πλέον να πιέζεστε διανοητικά για να το κάνετε αυτό.
5. 5 Αφού μάθετε το τραγούδι, γράψτε το. Χρησιμοποιήστε τηλέφωνο, ψηφιακή συσκευή εγγραφής, φορητό υπολογιστή με το κατάλληλο λογισμικό ή βιντεοκάμερα για αυτό. Μόλις η εγγραφή σας είναι έτοιμη, φροντίστε να τη δημιουργήσετε αντίγραφο ασφαλείας ή να την ανεβάσετε στο cloud storage. Με αυτόν τον τρόπο δεν θα ξεχάσετε ή θα χάσετε ποτέ αυτό το τραγούδι.