Πώς να γράψετε και να κυκλοφορήσετε χορευτική μουσική

Βίντεο: Πως να κατεβάσω τραγούδια /how to download music’s

Περιεχόμενο

Βήματα
Συμβουλές
Προειδοποιήσεις
Τι χρειάζεσαι

Βγάλτε το καλύτερο ζευγάρι παπούτσια χορού γιατί σύντομα έρχεται νέα ηλεκτρονική μουσική! Αυτό το άρθρο θα σας διδάξει πώς να γράφετε και να απελευθερώνετε χορευτική μουσική.

Βήματα

1 Αποφασίστε μόνοι σας τι είδους μουσική θα ακούγατε. Ακούστε και ακούστε διαφορετική μουσική μέχρι να βρείτε τον ήχο και το στυλ που σας αρέσει πολύ - αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να βρείτε το στυλ σας. Οι κύριες κατευθύνσεις είναι Trance, House, Drum'n'Bass, Garage, Hip Hop, UK / Happy Hardcore κ.λπ. Φυσικά, υπάρχουν πολλές άλλες ποικιλίες και κατευθύνσεις. Μην περιορίζεστε σε στενά είδη και, ιδιαίτερα, διαγράμματα - κοιτάξτε. αναζητήστε νέα ονόματα και πειράματα στη μουσική.
2 Ξεκινήστε με το μέγεθος. Το μέγεθος καθορίζει το τραγούδι στο σύνολό του και πόσο καλό αποδεικνύεται. Για να αποκτήσετε έναν καλό ρυθμό, πρέπει πρώτα να ακούσετε πολύ χορευτική μουσική και να μάθετε να απομονώνετε μόνο το κομμάτι του ντραμς. Η χορευτική μουσική γράφεται σχεδόν πάντα σε μέγεθος 4/4. Για παράδειγμα, οι The Chemical Brothers στο τραγούδι "Go for it" ρίχνουν ένα ρυθμό 2/4 κάθε λίγες μπάρες. Το Hi-hat (αλλιώς αυτός ο τύπος κύμβαλου ονομάζεται "Τσάρλεστον") ακούγεται καλό σε μια σειρά από όγδοα ή δέκατα έκτα. Το τύμπανο παγίδα χρησιμεύει για να τονίσει και να συγχρονίσει τον ρυθμό. Παίξτε περισσότερο παγίδα, αλλά προσπαθήστε να αποφύγετε τις κουδουνίστρες και τους αντηχητές καθώς είναι πολύ συνηθισμένοι στο hip-hop.
3 Αναπτύξτε μια γραμμή μπάσων. Η χορευτική μουσική βασίζεται στην επανάληψη και συνήθως ξεκινά με μια πιασάρικη γραμμή μπάσων. Το μέρος μπάσων μπορεί επίσης να είναι η εξέλιξη της χορδής σας.
4 Ξεκινήστε την επικάλυψη. Καθώς το τραγούδι αναπτύσσεται, θα πρέπει να προστεθεί δυναμική σε αυτό. Ορισμένα στρώματα μπορεί να είναι ρυθμικά σε εξέλιξη χορδών, άλλα θα είναι πολλαπλές επαναλήψεις της ίδιας νότας, φράσης ή ρυθμικής φιγούρας που αντιβαίνει στην κίνηση της χορδής.
5 Ακούστε πώς ακούγεται η υπερβολική μουσική. Αν κάτι ακούγεται άσχημο, μάθετε γιατί ακούγεται άσχημα. Όλη η μουσική βασίζεται σε μια θεωρία που δημιουργήθηκε πριν από περισσότερα από 400 χρόνια και δεν έχει υποστεί σημαντικές αλλαγές από τότε. Οι άνθρωποι μελετούν τη θεωρία της μουσικής για να κατανοήσουν τι έφτασαν οι μουσικοί του παρελθόντος από μόνοι τους.
6 Όταν νιώσετε ότι το τραγούδι ακούγεται "σωστά", εργαστείτε για να βελτιώσετε το "γέμισμα". Μπορείτε να αφαιρέσετε τα τύμπανα και να αφήσετε τις χορδές για να ρυθμίσετε τον ρυθμό, ή απλά να αφήσετε τον ντράμερ να δουλέψει κάπου. Or μπορείτε να αλλάξετε εντελώς το στυλ. Όπως αναφέρθηκε, αυτό είναι το τραγούδι σας. Η δημιουργική σας ελευθερία.
7 Τώρα μπορείτε να προσθέσετε λέξεις. Ακούστε ξανά τα αγαπημένα σας τραγούδια.Maybeσως θέλετε να εισαγάγετε μια ραπ ή μερικές επαναλαμβανόμενες ομοιοκαταληκτικές γραμμές σε ορισμένα σημεία του τραγουδιού. Μπορείτε να ακολουθήσετε το κλασικό ροκ με τον στίχο και τη χορωδία του. Μετά από όλα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα παιδικά σας ποιήματα ηλικίας 40 ετών ή να εισαγάγετε ένα αγαπημένο ποίημα του Robert Frost! Αυτή είναι και η δημιουργική σας ελευθερία.
8 Ρθε η ώρα να κυκλοφορήσει το τραγούδι. Εάν δεν μπορείτε να το κάνετε μόνοι σας, βρείτε κάποιον που θα ηχογραφήσει μουσική για εσάς ή θα την αναμίξει σε υπολογιστή. Στη συνέχεια, κάντε τις τελευταίες διορθώσεις για να αφαιρέσετε ακόμη και την παραμικρή τραχύτητα. Για να ενδιαφέρετε τις δισκογραφικές εταιρείες, στείλτε demos των τραγουδιών σας. Για να προωθήσετε με επιτυχία, πρέπει να μάθετε την επιχειρηματική πλευρά της δημιουργίας μουσικής ανατρέχοντας σε εξωτερικούς συνδέσμους.

Συμβουλές

Πίστεψε στον εαυτό σου και στη δημιουργικότητά σου! Ο καθένας μπορεί να γράψει ένα τραγούδι, όπως σε κάθε επιχείρηση, χρειάζεται εξάσκηση και χρόνος για να γράψει ένα καλό τραγούδι!
Κάνε υπομονή. Δεν μπορείτε να πάρετε ένα ποιοτικό τελικό προϊόν από τη μια μέρα στην άλλη, είναι μια σταδιακή διαδικασία. Κάνοντας κάτι άλλο εκτός από τη συγγραφή τραγουδιών θα σας βοηθήσει να αποφύγετε τη διαβόητη «δημιουργική κρίση».
Αφήστε τους άλλους να ακούσουν τη μουσική σας και να δώσουν απόψεις και κριτική. Φυσικά, οι συμβουλές από ανθρώπους που είναι μουσικά μορφωμένοι θα είναι πολύτιμες.
Η κριτική είναι εξίσου σημαντική με τον έπαινο: σας επιτρέπει να αξιολογήσετε τα δυνατά και αδύνατα σημεία της μουσικής σας.
Κατά την εγγραφή κομματιών, τα κανονικά ηχεία του υπολογιστή δεν είναι αρκετά. Ακόμα και ένα ζευγάρι συνηθισμένα ακουστικά κενού θα επεκτείνουν το εύρος του ήχου τόσο πολύ ώστε να μπορείτε να εκτιμήσετε επαρκώς την αναλογία μπάσων και πρίμων.

Προειδοποιήσεις

Μην τα παρατάς. Ό, τι κι αν κάνετε, μην τα παρατάτε ποτέ. Η μουσική απαιτεί τελειότητα, κάθε λάθος θα πρέπει να διορθωθεί, οπότε μπορεί να χρειαστούν μέρες ή και εβδομάδες για να είναι έτοιμο ένα τραγούδι για ηχογράφηση.